Als nieuwste aanvulling in de reeks routekaarten presenteert FASadE met trots De Amersfoortse Waterkaart! Met een feestelijk programma in samenwerking met 033fotostad wordt de kaart gelanceerd in het Rietveldpaviljoen, waar op dat moment de expositie ‘We Are Water’ te bezoeken is.
Landschapsarchitect Pim Kupers van H+N+S Landschapsarchitecten zal een toelichting geven op de kaart, muzikanten van ‘We Are Water’ zullen optreden en natuurlijk wordt voorzien in een hapje en een drankje.
Daarnaast vieren we het Rietveldpaviljoen! Er wordt nagedacht over de manier waarop deze eerste kunsthal van Nederland ook voor de toekomst behouden kan worden. 24 juni is de geboortedag van Rietveld en we nodigen iedereen dan ook van harte uit om een toast te brengen op de toekomstplannen van het paviljoen.
16.00 – 17.30: Balkan Taksim – RO
Balkan Taksim is een tweekoppige band die bekend staat om het opwekken van een groovy storm met een mix van scherpe hedendaagse elektronische muziek en Balkan psychsounds en zang. De bedwelmende muziek komt voort uit ontmoetingen tussen verschillende Balkanculturen, traditionele instrumenten, oude Karpatische ritmes, tijdloze stemmen, psychedelische modes, hedendaagse muzikale technologieën en futuristische visies. In mei 2021 verscheen het debuutalbum, Disko Telegraf. Balkan Taksim is een stijlvol project dat voortdurend evolueert en geluiden uit alle hoeken van de Balkan verkent, zachtjes versmolten met elektronische beats en tribale baslijnen.
Bezetting:
Balkan Taksim bestaat uit multi-instrumentalist/kunstenaar Sașa-Liviu Stoianovici en zijn elektronische producer-metgezel Alin Zăbrăuțeanu
18.00 – 19.10: The Sheila Fearn
Een bandje zoals bandjes horen te zijn: vier mannen gewapend met twee gitaren, bas, drums en stembanden. The Sheila Fearn uit Amersfoort brengt originele songs volledig uit eigen keuken. De stijl laat zich nog het best omschrijven als alternatieve, harmonieuze meerstemmige gitaarrock met een randje. Soms stevig, soms zachtaardig, soms hallucinerend, maar altijd opzwepend en meeslepend. Hier en daar teruggrijpend op het grungy post-punkrock verleden van de band, is het geluid toch altijd open en toegankelijk.
Bezetting:
Lubbertus Brugge – zang / gitaar
Alex Laagland – gitaar / zang
Chris Boudewijn – bas / koortjes
Dik Folmer – drums / koortjes
19:45 – 21:00: Makas – NL/TR
Sinds 2015 heeft de Anatolische rockband Makas al vele harten veroverd van liefhebbers van psychedelische en Anatolische rock in Europa en Turkije. Makas biedt het publiek een mix van verschillende stijlen, die wordt voorzien van een eigen aanpak. De bandleden bewerken oude volksliederen en schrijven eigen nummers. Zij weten het publiek met hun krachtige en afwisselende klanken steeds opnieuw te verrassen. De teksten van de muziek gaan veelal over vriendschap en liefde. De naam ‘makas’ is Turks voor schaar. Het staat voor een beeld dat hoop, vrijheid en moed uitstraalt
Het debuutalbum van Makas, Dinazor, kwam in 2020 uit en het stof is nog niet neergeslagen. Het staat vol nummers die de Turkse traditionele muziek op een nieuwe manier benaderen.
Bezetting:
Şahin – saz / bağlama / zang
Dekan – keyboards
Murat – elektrische gitaar
Chai – basgitaar
Thom – drums
21:45 – 23:00: Afriquoi – UK/WA
De band Afriquoi is een underground sensatie die een mix van Afrikaanse muziek en live elektronica brengt. De meesterlijke liveshow combineert Gambiaanse kora, Congolese gitaar en Mandingue-percussiestijlen met elektronische muziek die is gebaseerd op house, soca, hiphop, soul en jungle. Afriquoi is een echte supergroep die fusionmuziek in de beste zin van het woord creëert. Met leden variërend in leeftijd in drie decennia, afkomstig uit Afrika, het Caribisch gebied en het Verenigd Koninkrijk, verenigt de groep een enorme diepte aan muzikale kennis, cultuur en levenservaring.
Sinds de oprichting in 2011 in de culturele smeltkroes van Londen hebben ze een cult-fanbase opgebouwd, geliefd bij fans van zowel Afrikaanse als elektronische muziek. De band bracht drie albums uit en maakte uitgebreide tournees met optredens op beroemde festivals. Hun afro house-klassieker Kudaushe is een gevestigde favoriet geworden in clubs over de hele wereld.
Afriquoi creëert opzwepende, dansvloervriendelijke muziek voor een nieuwe generatie muziekfans!
Bezetting:
Fiston Lusambo – gitaar
Dre – percussie, zang
Andre Espeut – leadzang
Jally Kebba Kusso – kora, djembé, zang
Nico Bentley – synthesizer, dj
23:40 – 01:00: Tarwa N-Tiniri – MA
De ritmes van de Sahara, desert blues genoemd, brengen Tarwa N-Tiniri uit Ouarzazate steeds meer fans over de hele wereld. De band liet zich inspireren door de iconische artiesten van Tinariwen.
Aan een typerende desert-blues-bezetting met verschillende akoestische en elektrische gitaren en percussie op kalebas en met handklappen, voegden zij onder meer de verfrissende klanken van de banjo en de buzuq toe. Ze treden op festivals door heel Marokko op, onder meer op het legendarische woestijnfestival Taragalte. Ze debuteerden internationaal op het festival Transform in Noorwegen in 2018 en traden op in Frankrijk in 2019.
De bandleden zijn autodidact en schrijven de meeste nummers zelf. Ook vertolken ze werk van Amazigh-dichters. Amazigh is de taal van de Imazighen, de ‘vrije mensen’ die in Noord-Afrika wonen. De teksten gaan vaak over de sociale omstandigheden van de nomaden, maar ook over liefde, vriendschap en vrede. In hun blues voel je de ziel van de muziek.
Bezetting:
Hamid Ait Ahmed – akoestische gitaar, elektrische gitaar, lead vocals, banjo, handklappen
Smail Ait Nacer – basgitaar, ritmische gitaar, buzuq, backing vocals, handklappen
El Mokhtar Ait Nacer – elektrische gitaar, backing vocals, handklappen
Mohamed El-Mobaraky – percussie op kalebas, backing vocals, handklappen
Mustapha Ait Ba – backing vocals, handklappen
Youssef Ait Nacer – djembé, qraqb, tamboerijn, backing vocals, handklappen
Dit muzikale duo speelt in intieme setting akoestische covers van bekende soul en pophits. Met hun voorliefde voor tijdloze klassiekers en een paar stiekeme guilty pleasures geven ze een gezellige sfeer aan elke gelegenheid!
Op deze avond opent Stichting ArteGanza haar driedaags buitenevenement, Musica Mundo Festival, en viert het 15-jarig bestaan.
De opening heeft een gevarieerd programma en wordt afgesloten met een intiem concert van de jonge Marokkaanse band Tarwa N-Tiniri, waarbij het publiek wordt uitgenodigd met de band in gesprek te gaan. De band is ook rond middernacht op het plein te zien, maar dit is een uitstekende gelegenheid dicht bij de musici te komen.
– Vanaf 19:00 uur inloop
– Om 20:00 uur opening
– openingswoord door Hassan Elammouri, voorzitter Stichting ArteGanza
– toelichting bij Amersfoort kleurt de wereld, de foto-expositie die 15 jaar ArteGanza in beeld brengt
– conference over 15 jaar door Jacques de Waart, oud-stadsdichter en Musica Mundo-kenner
– speciaal gedicht van Twan Vet, stadsdichter sinds 2021
– openingsact door burgemeester Lucas Bolsius
– Om 20:30 uur concert van Tarwa N-Tiniri.
Het programma duurt tot 21:30 uur en wordt vervolgd op het plein met een aantal feestelijke muziekgroepen uit de hele wereld.
Beperkt gratis kaarten
Voor inwoners van Amersfoort en omstreken stellen wij een aantal kaarten beschikbaar. Wilt u de opening met ons vieren, dan kunt u een gratis kaartje afhalen aan de kassa van Theater De Lieve Vrouw. Maar let op, op=op!
Het Dutch String Collective speelt een zomers concert met beroemde werken van Mozart en Beethoven. Mozart’s muziek bruist van plezier en levenslust, en is tegelijk zo ontroerend in zijn perfecte eenvoud. Beethoven laat je sidderen en verlangen, laat je regenbuien en donder horen.
Dit is het verplaatste concert van 1 mei 2021 en van 11 december. Tickets blijven gewoon geldig voor deze nieuwe datum. Kaartkopers hebben een e-mail ontvangen met meer informatie.
Drukwerk is in 1978 opgericht. Het begon met protestsongs tegen de sluiting van jeugdhonken in Amsterdam-Noord, atoomenergie en ondersteuning van krakers. Daarnaast bezingen ze de liefde op een eigen manier zoals in de hit ‘Je loog tegen mij’ (ruim 147.500 exemplaren) en de liefde voor Mokum in ‘Hee Amsterdam’.
Veertig jaar na ‘Je loog tegen mij’ hebben vader Harry en zoon Bram Slinger het vuur weer opgestookt. Sinds 2012 zijn wij weer op de been door Nederland met DRUKWERK.
Fysieke tickets zijn te koop bij Velvet Music.
Een unieke kans om een comedy show te beleven met verschillende talenten uit de comedy wereld. Thjum neemt namelijk elke show een aantal comedians mee uit het land.
En wisten jullie dat Thjum dé winnaar is van de cabaretprijs van het jaar van het Cameretten Festival 2021?!
De line-up van deze editie is:
TEUN VAN DER ELZEN
MAAIKE DIRKJE HOP
ROBBERT CHAROE
JEROEN LEENDERS
HANS GOMMER [mc]
Het stimuleringsfonds van de Gemeente Soest stelt Jazzpodium Artishock in de gelegenheid een aantal concerten met lokale muzikanten te organiseren. Op 24 juni treden in dit kader ‘The Locals’ op.
‘The Locals’ hebben hun thuisbasis in Soest, waar ze in de JazzClub van Artishock graag geziene en gehoorde gasten zijn. Ze schrijven geen eigen nummers, maar putten het leeuwendeel van hun repertoire uit de naoorlogse Amerikaanse Jazz. Toegankelijke jazz dus die het publiek in een euforische stemming kan brengen. Geen “music for the millions”, maar ook geen muziek voor de elite. Aguiar is een avontuurlijke blazer en Prinsen z’n spel wordt gekenmerkt door fraaie melodische lijnen. Kom en ontdek dat de spontaniteit van de vrije improvisatie van het inmiddels klassiek geworden jazzrepertoire nog onverminderd tot de verbeelding spreekt.
Bezetting:
Semmy Prinsen – tenorsax
Arthur Rombouts – piano
Job Helmers – baritonsax
David Aguiar – tenorsax/dwarsfluit
Marco van Os – bas
Jasper van der Wilden – drums
Wat is een livemuziekcafé zonder zijn eigen vaste sessie? Juist!
Daarom wordt ons podium iedere vrijdagavond bevolkt door de beste (jonge) sessiemuzikanten van Nederland.
En mensen uit het publiek die hun muzikale bijdrage willen leveren worden met open armen op het podium ontvangen!
Drums: Maurice Slot
Zang: Maik IJpelaar
Bas: Ivan Schoelink
Gitaar: tba
Keys: tba
Op zaterdag 25 juni 2022 wordt voor de 15e keer het jaarlijkse gratis toegankelijke Dorpsdag op het Disselplein in Hooglanderveen georganiseerd. Ook dit jaar veel gezelligheid, muziek, optredens, deejays, activiteiten voor jong & oud en natuurlijk onder het genot van een hapje en een drankje.
Op het grote podium is er ook dit jaar weer een vol programma met veel muziek, optredens en een deejays.
In de middag komen naast de lokale muziekverenigingen Animato en de Turfstampers ook Henk Dissel bekend van o.a. Een Bom, Het Cafeetje en zijn nieuwe hit Kampioen, een optreden geven. In de middag zal ook Fleur voor de kids een interactieve show verzorgen en waar trending TikTok dansjes worden geleerd én opgenomen.
Het programma wordt vervolgd met de M&M Band van Micky Fisser, afwisselend met verschillende DJ’s, en een optreden van René Kast bekend van Atje voor de Sfeer, Supergave Tijd en Liever te Dik in de kist. DJ Kriss Reeve zal de avond afsluiten met lekkere muziek, geniale remixes en natuurlijk zijn laatste hit Bananza.
Amersfoort aan Zee? Heb je iets gemist?? Zijn de dijken doorgebroken??? Kunnen we het tij nog keren?!
Theaterkoor Voice Box neemt je mee door het park op onderzoek langs verschillende kleine acts om tenslotte aan te komen bij het centrale optreden.
Niet voor niets loopt u met een gids mee door het prachtige Elisabeth Groen Park dat het natuurlijke decor vormt voor onze belevingsroute. De gids zorgt dat niets u ontgaat van alles wat er sluimert in het struikgewas. Een onverwacht vergezicht, een mooi gedicht, een ritmische verrassing, een vrolijke noot, een zoemende sensatie, een grappige gebeurtenis, een adembenemende dans, met als extra plus allerlei leuke wetenswaardigheden van het park zelf.
Al eens een blote-voeten-pad betreden? Een nutstuintje aanschouwd? Maar let op; als u de klanken hoort van de Frans-Vlaamse doedelzak, dan staat er wat te gebeuren. Dan spoedt iedere bezoeker en helper en koorlid zich naar ‘De Vertelberg’ en gaan we samen genieten van een optreden van het gehele koor. Na afloop kuieren we naar het picknickveldje om elkaar te ontmoeten en te drinken op ons 35 jarig bestaan.
Repertoire
1. This pretty planet – muziek: Tom Chapin, t: John Foster
Hier draait het om
2. Somewhere over the rainbow – muziek: Harold Arlen, t: E.Y. Harburg, bew. Fabian Wasterval
Over dromen die waar worden
3. Die launige Forelle – muziek+tekst: Franz Schubert, bew. Frans Schöggl
De olijke forel
4. Ein Fisch im Wasser – muziek+tekst: Nina Hagen
Als een vis in het (bad?)water
5. Allemaal muggen – muziek+tekst: Chris Winsemius
Puur natuur
6. Amersfoort aan Zee – tekst: Harry de Beer, bew. TG 2022
Deze trein rijdt verder naar badplaats Amersfoort aan Zee
7. Earth Song – muziek+tekst: Michael Jackson
En de aarde huilt
8. Non, non rien n’a changé – muziek+tekst: Gilles Péram, Jacqueline Nero, bew. Jetse Bremer
Er is niets veranderd …
9. Let it Grow – muziek+tekst: Eric Clapton, arr. Fabian Wasterval
… dat het groeien mag!
10. As torrents in summer – muziek: Edward Elgar, t: Henry Longfellow
Over groei, en leegte die gevuld wordt
11. Mama na sribi krosi – Georgiefa Boomdijk/Tyra Koning, arr. Fabian Wasterval
Moeder aarde is onze rijkdom
12. Good night, dear heart – Dan Forrest, Robert Richardson, Mark Twain
Rust maar liefie
13. Music (was my first love) – muziek+tekst: John Miles, arr. Oliver Gies
Muziek verbindt, ondanks alles
Ontvangst publiek: Ringweg Randenbroek tegenover nr. 119.
13:30 – 14:30: FaKruTu Dakar Edition – NL/WA
FaKruTu Dakar Edition is een muzikale ervaring die zich uitstrekt van Dakar tot Amsterdam, met gevestigde muzikanten uit Senegal, Nederland en de VS.
Fakrutu is een geestig gitaartrio. Geïnspireerd door de hoekigheid van Thelonious Monk, de harmonieën van Igor Stravinsky, het geluid van hedendaagse elektronische muziek en Afrikaanse beats gaan ze op ontdekkingsreis in een nieuw sonisch universum. Jazz met prok en twang, zoals ze het zelf graag noemen.
In de Dakar Edition gaat het trio het experiment aan met de Senegalese gitaarmuziek, percussie en zang van topmuzikanten Omar Ka, Bao Sissoko en Oke Sene. Dit samenwerkingsverband heeft inmiddels een enorme reputatie opgebouwd met energieke, warme, soulvolle shows die het publiek overeind brengen.
Bezetting:
Sean Fasciani – basgitaar
Stefan Kruger – drums
Mark Tuinstra – gitaar
Omar Ka – zang / gitaar
Bao Sissoko – kora
Oke Sene – percussie
15:00 – 16:00: Moonlight Benjamin – HT/FR
Voodoo-trance in een nieuwe en explosieve stijl, dat brengt Moonlight Benjamin. Het is een originele fusie tussen de Caribische voodoo-melodieën en ritmes, en de jaren ‘70 Amerikaanse bluesrock. Haar rebelse stem en de spanning van verzadigde gitaren brengen bij het publiek een aangename schok teweeg.
Na opgegroeid te zijn onder moeilijke omstandigheden in Haïti vertrok ze naar Frankrijk. In 2018, twaalf jaar nadat ze haar carrière als artiest begon en parallel aan jazz- en wereldmuzieksamenwerkingen met Omar Sosa en Jacques Schwarz-Bart, bracht Moonlight Benjamin een derde album uit, Siltane. Hier legde ze meer focus op elektrische muziek, ondersteund door jazz-rockgitarist en arrangeur Matthis Pascaud. De keuze van teksten en muziek op dit album putte zij uit het feit dat Haïti, ondanks zijn moeilijkheden, een land van ongelooflijke kracht is. Zo roept het nummer Moso Moso de liefde op die Moonlight Benjamin nog altijd voor Haïti heeft. Het is voor haar een ongrijpbaar land dat aantrekt en afstoot tegelijkertijd. Ze zingt: “Het is mijn hoop en mijn wanhoop, het is de dolk die mijn keel beetje bij beetje doorsnijdt.” Haar doel is om desondanks te blijven creëren, delen en liefhebben, waar ook ter wereld. Een half jaar geleden bracht ze haar vierde album uit, Simido.
Bezetting:
Moonlight Benjamin – leadzang
Begeleiding op drums, gitaren en keyboard
16:30 – 18:00: Bab L’Bluz – MA/FR
Bab L’Bluz werd in 2018 in Marrakech gecreëerd door Brice Bottin en Yousra Mansour. Het is een Frans-Marokkaans kwartet, dat Marokkaanse muziektradities als gnawa en chaabi mixt met hedendaagse stijlen als rock, blues en funk. Naast drums en gitaren bevat de line-up ook traditionele gnawa-instrumenten zoals de qraqebs (metalen castagnetten), guembri (basluit, bedekt met kamelenvel) en awisha (een kleinere, hogere versie van de guembri). Bab L’Bluz benadrukt graag dat de guembri aan de oorsprong van de blues staat. Hun muziek is een eerbetoon aan de onuitputtelijke wortels van de gnawa-cultuur.
De groep haalt haar inspiratie tevens uit de Hasanniya muziek: traditionele Moorse muziek uit Mauretanië en omliggende gebieden, met name uit Zuid-Marokko. Kenmerkend is de hieraan verbonden poëzie, tebraa genoemd, waarbij vrouwen liefdesgedichten voor hun geliefden zingen. Goed beschouwd niets minder dan Mauretaanse blues.
Hoewel gnawa altijd door mannen is gedomineerd, laten vrouwen zich tegenwoordig meer en meer gelden. Als frontvrouw van de band is Yousra Mansour niet alleen de hoofdvocalist maar speelt ook de awisha. Nayda, de titel van het eerste album van Bab L’Bluz, verwijst expliciet naar de identieke naam van de Marokkaanse jeugdbeweging, die de traditionele structuren probeert te veranderen en meer vrijheden bevecht. Zowel traditioneel als hedendaags, funky en ritmisch, met Arabische teksten, psychedelische klanken en vette basgrooves, pulseert de muziek van Bab L’Bluz vanuit het hart van de Maghreb.
Bezetting:
Yousra Mansour – lead vocals / awisha / percussion
Brice Bottin – guembri / backing vocals / percussion
Hafid Zouaoui – drums / backing vocals
Jerôme Bartolome – flute / percussion / backing vocals
18:45 – 20:15: Sona Jobarteh – GM
Sona Jobarteh is niet alleen een fantastische zangeres, maar ook de eerste vrouwelijke virtuoos op de kora, het traditionele West-Afrikaanse snaarinstrument met het kenmerkende sprankelende geluid. Dat maakt haar tot een pionier in een traditie die de afgelopen zeven eeuwen alleen van vader op zoon werd doorgegeven. In deze traditie van griots, troubadours, vormt zij een levend archief van het Gambiaanse volk. Met één oor op de historische reputatie van de familie, één op de toekomstige erfenis en haar hart op beide plaatsen, bereidt ze vandaag een plek voor voor de volgende generatie.
Jobarteh studeerde aan het conservatorium in Londen en keerde vervolgens terug naar Afrika. Zo ontstond haar eclectische mix van blues, afropop en traditionele muziek.
Haar toewijding aan het verspreiden van krachtige humanitaire boodschappen via haar liedjes en haar vele optredens over de hele wereld maakt haar veel meer dan een muzikant; ze is actief in sociale verandering en geeft het goede voorbeeld. Zo richtte ze The Gambia Academy op, de eerste in zijn soort die een regulier academisch curriculum dat geworteld is in de Gambiaanse cultuur, tradities en geschiedenis biedt op een hoog niveau.
Jobarteh geeft ook lezingen en presentaties. In 2010 schreef ze haar eerste compositie voor film; ook kreeg ze de opdracht van de BBC voor een werk met westerse klassieke muziek en Afrikaanse instrumenten.
Live wordt Jobarteh begeleid door vier fantastische muzikanten.
Bezetting:
Sona Jobarteh – kora / leadzang
Andi Mclean – basgitaar
Mouhamadou Sarr – percussie
Eric Appapoulay – gitaar
Westley Joseph – drums
21:00 – 22:30: Bombino – NI
Gitarist en zanger Omara ‘Bombino’ Moctar is geboren en getogen in Niger, in de noordelijke stad Agadez. Zijn oogverblindende live optreden en virtuositeit op de gitaar hebben ertoe geleid dat muziekcritici hem vergelijken met Jimi Hendrix, Carlos Santana en Neil Young. Hij behoort tot de Toeareg Ifoghas-stam, een nomadisch volk dat onderdeel is van de Imazighen, de ‘vrije mensen’ van Noord-Afrika. Zij vochten eeuwenlang tegen het kolonialisme en het opleggen van een streng islamitisch bestuur. Dit leidde ertoe dat Bombino en zijn familieleden diverse keren hebben moeten vluchten. Tijdens zo’n ballingschap lieten familieleden die uit de frontlinies van de opstand kwamen, een gitaar achter en Bombino begon zichzelf te leren spelen. Uiteindelijk studeerde hij bij de beroemde Toeareg-gitarist Haja Bebe, die hem vroeg om lid te worden van zijn band. Daar kreeg hij de bijnaam Bombino – een variatie op het Italiaanse woord voor ‘klein kind’. Nadat de Toeareg de wapens hadden neergelegd keerde Bombino terug naar Agadez en organiseerde een concert om de hernieuwde vrede te vieren, hetgeen hem tot held van het Toeareg-volk maakte.
Hij maakte verschillende albums, vaak samen met Europese of Amerikaanse producers. Op Azel introduceerde hij een nieuw genre dat hij ‘Toeareggae’ doopte, een blend van Toeareg-gitaar met reggae ritmes. Zijn album Deran werd genomineerd in de categorie Best World Music Album op de 61e jaarlijkse Grammy Awards in 2018; daarmee is hij de eerste Nigerese artiest die voor deze award is genomineerd.
Zijn jongste album Live in Amsterdam is op gedragen aan zijn vriend en bandlid Illias Mohamed die enkele weken voor de release kwam te overlijden. Ondanks alle uitdagingen die het leven hem voorlegt, gaat Bombino voort op zijn missie om via muziek liefde, begrip en de schoonheid van de Toearegcultuur over de wereld te verspreiden.
Bezetting:
Omara Moctar aka Bombino – zang / gitaar
Corey Wilhelm – drums / djembé
Illias Mohamed Alhassane – gitaar / kalebas / zang
Youba Dia – basgitaar
23:15 – 00:45: Mokoomba – ZW
Mokoomba is de spannendste band uit Afrika in de 21e eeuw! De bandleden brengen aanstekelijke, plezierige en extreem dansbare muziek. De band is opgericht in 2007 en bestaat uit zes zeer getalenteerde Zimbabwaanse musici met een onstuitbare energie op het podium. Mokoomba brengt het publiek een opwindende mix van Afro-fusion en verleidelijke traditionele Tonga-ritmes, afkomstig van de omgeving van de machtige Victoriawatervallen.
Zij putten inspiratie uit diverse Afrikaanse muziekstijlen. Ritmes en melodieën van de bevolkingsgroep Tonga worden gemengd met Zuid-Afrikaanse soul en gospel, Nigeriaanse afrobeat en Congolese soukous en aangelengd met een vleugje reggae. Het resulteert in broeierige pan-Afrikaanse dansmuziek. De bandnaam betekent ‘diep respect voor de rivier’, een ode aan de Zambezi.
In 2008 won Mokoomba de Music Crossroads Inter-regional Festival Competition in Malawi. Dit betekende hun doorbraak. Sindsdien won de band vele andere prijzen en toerde door meer dan veertig landen in Afrika, Europa, Azië en Oceanië. Ze hebben zich bewezen op de grootste podia, van Roskilde en New Orleans Jazz Festival tot Sziget. Na hun laatste album in 2016 Luyando, een meer uitgeklede, voornamelijk akoestische plaat, komt Mokoomba terug met een nieuw en krachtig afro-fusion album in het najaar van 2022.
Bezetting:
Abundance Mutori – basgitaar
Coster Nsaba Moyo – drums
Mathias Muzaza – zang
Miti Mugande – percussie
Pathisani Moyo – keyboard
Trustworth Samende – gitaar
House Techno, Hiphop en RnB zijn de muziekstijlen waarvan ons hartje sneller gaat kloppen, maar vóóral behouden wij onze gezellige en intieme sfeer. Voeg hier een vleugje zomervibes aan toe, samen met wat gekkigheid, en je hebt Festifoort Festival!
MAINSTAGE
LA FUENTE
WOUTER S
KARIM SOLIMAN
RELATIV
TBA
ON9EKEND
HARVEY MCKAY
ANNA REUSCH
TBA
SUPER ZWOEL
ROBIN
TEAM RUSH HOUR
HATO
MASQURAID
AAP UIT DE MOUW
RUMA
FROM PARIS, WITH LOVE
Leeftijd: 18+
✭ ✭ KAARTVERKOOP ✭ ✭
❂ € 25,- Fase 1 – UITVERKOCHT
❂ € 30,- Fase 2
❂ € 35,- Fase 3
❂ € 37,50 – Fase 4
* excl. € 2,- servicefee
Puddingpop wordt nieuw leven ingeblazen! Het mooiste popfestival van Leusden komt weer terug. Puddingpop is natuurlijk lang hét feest geweest waar iedere Leusdenaar reikhalzend naar uitkeek en dat kan nu weer! Blokkeer zaterdag 25 juni 2022 in de agenda want dan gaat het gebeuren.
Hieronder meer informatie over de line-up!
Bruce Springsteen is zonder twijfel een van de meest invloedrijke rocksterren aller tijden. Samen met zijn E Street Band is hij legendarisch geworden en veroverde hij een vaste plek in vele harten, platenkasten en hitparades. Brucified is een waar eerbetoon aan Bruce Springsteen en de E Street Band, met stevige drums, een stuwende bas, gierende gitaren, brullende saxofoon, synthesizergeluid, piano, backing vocals en overtuigende performance van de frontman. Deze band, inmiddels bekend van SBS6 The Tribute – Battle of the Bands, doet er alles aan om het gevoel en geluid te creëren dat hoort bij de live concerten die Bruce nog steeds geeft.
Geniet van een concert van “The Boss”, uitgevoerd door Brucified, een meer dan waardige act en eerbetoon aan Bruce Springsteen & The E Street Band!
Groove Society weet wat een feest is. De band bouwt er het liefste zelf een. Met een zanger en een zangeres die geboren entertainers zijn. Een ritmesectie die staat als een huis. Een strakke blazerssectie. Samen zorgen ze voor een live-experience die elk feest een dans-injectie geeft. Deze band garandeert je één ding: de vibe van Groove Society pakt uiteindelijk iedereen. De negen doorgewinterde muzikanten van Groove Society delen één grote passie: het publiek uit z’n dak zien gaan op herkenbare en dansbare funk, soul en dance classics van de 70’s tot nu.
The Scurfies zijn een door schurft bij elkaar gebrachte bende die niet bang zijn iedereen hierin mee te nemen. Met hun energieke mix van pop, rock, ska en een vleugje punk bieden The Scurfies een live-act die elke massa van dansen naar moshen kan krijgen. Stil staan is simpelweg geen optie.
Koop snel je ticket nu het nog kan. Tickets zijn € 15,- in de voorverkoop en, als we niet uitverkocht raken, € 17,50 aan de deur.
Er zijn ook fysieke tickets te koop bij de volgende verkooppunten:
Primera Poelmann
Café de Swartesteegh
Café De Dikke
Jacco’s IJSsalon
Maxima’s
Fort33
Deze tickets zijn alleen cash te betalen.
Amersfoort aan Zee? Heb je iets gemist?? Zijn de dijken doorgebroken??? Kunnen we het tij nog keren?!
Theaterkoor Voice Box neemt je mee door het park op onderzoek langs verschillende kleine acts om tenslotte aan te komen bij het centrale optreden.
Niet voor niets loopt u met een gids mee door het prachtige Elisabeth Groen Park dat het natuurlijke decor vormt voor onze belevingsroute.
De gids zorgt dat niets u ontgaat van alles wat er sluimert in het struikgewas. Een onverwacht vergezicht, een mooi gedicht, een ritmische verrassing, een vrolijke noot, een zoemende sensatie, een grappige gebeurtenis, een adembenemende dans, met als extra plus allerlei leuke wetenswaardigheden van het park zelf.
Al eens een blote-voeten-pad betreden? Een nutstuintje aanschouwd? Maar let op; als u de klanken hoort van de Frans-Vlaamse doedelzak, dan staat er wat te gebeuren. Dan spoedt iedere bezoeker en helper en koorlid zich naar ‘De Vertelberg’ en gaan we samen genieten van een optreden van het gehele koor. Na afloop kuieren we naar het picknickveldje om elkaar te ontmoeten en te drinken op ons 35 jarig bestaan.
Repertoire
1. This pretty planet – muziek: Tom Chapin, t: John Foster
Hier draait het om
2. Somewhere over the rainbow – muziek: Harold Arlen, t: E.Y. Harburg, bew. Fabian Wasterval
Over dromen die waar worden
3. Die launige Forelle – muziek+tekst: Franz Schubert, bew. Frans Schöggl
De olijke forel
4. Ein Fisch im Wasser – muziek+tekst: Nina Hagen
Als een vis in het (bad?)water
5. Allemaal muggen – muziek+tekst: Chris Winsemius
Puur natuur
6. Amersfoort aan Zee – tekst: Harry de Beer, bew. TG 2022
Deze trein rijdt verder naar badplaats Amersfoort aan Zee
7. Earth Song – muziek+tekst: Michael Jackson
En de aarde huilt
8. Non, non rien n’a changé – muziek+tekst: Gilles Péram, Jacqueline Nero, bew. Jetse Bremer
Er is niets veranderd …
9. Let it Grow – muziek+tekst: Eric Clapton, arr. Fabian Wasterval
… dat het groeien mag!
10. As torrents in summer – muziek: Edward Elgar, t: Henry Longfellow
Over groei, en leegte die gevuld wordt
11. Mama na sribi krosi – Georgiefa Boomdijk/Tyra Koning, arr. Fabian Wasterval
Moeder aarde is onze rijkdom
12. Good night, dear heart – Dan Forrest, Robert Richardson, Mark Twain
Rust maar liefie
13. Music (was my first love) – muziek+tekst: John Miles, arr. Oliver Gies
Muziek verbindt, ondanks alles
Ontvangst publiek: Ringweg Randenbroek tegenover nr. 119.
-uitverkocht- Opnieuw in ons theater! Draai met Diggy Dex mee op het lied van het leven!
De 41-jarige songwriter/rapper (echte naam: Koen Jansen, 1980) brengt zijn zevende album uit: Carrousel. Op zijn muzikale tocht neemt hij je mee in zijn even verhalende als toegankelijke nummers. En die slaan aan.
De afgelopen jaren is de rapper continu onderweg geweest met zijn band. De reis begon bij het succes van het album Golven, waarna hij en zijn muzikale familie met de Karavaan tour verder door het land trokken.
In vijf clubtournees, een theatertournee, inclusief een uitverkocht Koninklijk Theater Carré, en talloze festivals deelde Diggy Dex zijn muziek met duizenden mensen.
Het bleek slechts het begin van zijn reis zonder bestemming, want met elk album ontdekt de rapper diepere betekenissen over het leven die hij eindeloos kan blijven verkennen. Zo ook in Carrousel.
De Weg vertelt het aangrijpende verhaal van Ekaterina Levental over haar vlucht uit de voormalige Sovjet Unie. Een verhaal over afwijzing, verlies, veerkracht en hoop, gezien door de ogen van een tiener. Geïllustreerd met prachtige muziek.
In deze persoonlijke muziektheatervoorstelling neemt zangeres en harpiste Ekaterina Levental het publiek mee op de weg die zij als tiener aflegde. Die weg door verschillende landen begon in Tasjkent, de hoofdstad van Oezbekistan. Door oplaaiend antisemitisme na het uiteenvallen van de Sovjet-Unie kon haar familie daar niet blijven.
Ekaterina speelt harp, zingt, danst en vertelt over haar afkomst en hoe die van de ene op de andere dag bepalend werd in het alledaagse leven.
En hoe ze daarna haar weg zocht naar het sprookje, zoals ze dat kende uit het theater. Gedreven door een onuitputtelijke veerkracht, en hoop.
FRIENDS OF SOUL is in 2014 door drummer Shawn Rikumahu opgericht en sindsdien een begrip. Per optreden wordt de formatie door Shawn samengesteld uit verschillende sessiemuzikanten en in overleg met de opdrachtgever geheel op maat uitgevoerd. Het genre soul, funk, pop, disco en R&B kan door de veelzijdigheid en ervaring van de muzikanten voor een optreden zomaar overgezet worden naar Nederlandstalig of feesttent-muziek. Ook wordt een set-lijst tijdens het optreden nogal eens omgegooid en ingegaan op het aanwezige publiek. Stilzitten is dus geen optie…
Formatie FRIENDS OF SOUL:
Shawn Jehryl Rikumahu: Drums
Nino Pattikawa: Guitar
Jaycilee Teterissa: Vocals
Rayn Bechoe: Keys and vocals
Silas Talacua: Bass
De Danshal eindelijk terug in 033! Amersfoort, are you ready fi di Danshal? In 2022 is De Danshal terug met de heetste dancehall, soca, latin en reggae(ton) tunes in FLUOR!
Hoge energie, lage hips, bon vibes only. Dít is DE DANSHAL!
Onder de titel “We are music” verzorgt het Amersfoorts Kamerkoor op 26 juni in het Rietveldpaviljoen een kort concert dat aansluit bij het thema van de daar te bezoeken expositie “We are water“.
Muziek is, net als water, een eerste levensbehoefte voor veel mensen. Water vloeit en wurmt zich in diverse richtingen. Dit geldt ook voor muziek, die diverse vormen aanneemt en zich bij koormuziek plooit in de richting van de tekst. Het koor heeft voor dit concert een aantal werken uitgekozen die als thema water, natuur en kleur hebben. Deze drie zijn onlosmakelijk met elkaar verbonden.
Als je in koormuziek aan het woord ‘kleur’ denkt gaat het al snel over klankkleur, iets dat zich niet laat uitbeelden maar wel degelijk hoorbaar is. Met onze stem kunnen we prachtige klankkleuren maken. De gekozen muziek laat u genieten van een breed palet aan klankkleuren. Soms warm, soms wat dissonant. Hier en daar zacht, dan weer luid, donker of helder, dof of scherp. De teksten van de stukken spreken over de liefde voor natuur, water en de mensheid.
Kijk voor meer informatie op www.amersfoortskamerkoor.nl
Op 26 juni is er een eerste textielfestival in De WAR. Het Textiellab organiseert dan een dag waar textielliefhebbers allerlei lezingen, workshops en natuurlijk een textielmarktje kunnen komen bekijken en in aanraking komen met de toekomst van textiel. Er zijn lezingen over hergebruik en nieuwe manieren van custom patronen genereren, onderzoek naar nieuwe, duurzamere materialen, workshops in oude, vergeten technieken, en een mini-repaircafe voor textiel.
13:30 – 16:00: Musica Mundo Orkest – NL/MA
Musica Mundo Orkest met Thijs Borsten, Tania Kross en Amsterdams Andalusisch Orkest – NL/MA | Musica Mundo Festival
Een baanbrekend project tijdens het festival is een programma met een speciaal samengesteld ensemble, het Musica Mundo Orkest. In deze samenwerking zijn verschillende artiesten verenigd die vanuit hun eigen cultuur het begrip ‘klassieke muziek’ invullen. In wisselende bezettingen dagen de artiesten elkaar uit, vullen elkaar aan en bieden elkaar ruimte om te experimenteren. Zo ontstaat een vernieuwend klassiek geluid met een wereldkarakter!
Deze keer is de Amersfoortse pianist, improviserend musicus en componist Thijs Borsten uitgenodigd om het project te leiden. Borsten is vooral bekend van de theatrale concertserie De Uitdaging. Voor het Musica Mundo Orkest schrijft hij het materiaal en gebruikt daarvoor de onderlinge raakvlakken. Hij zet de kracht van de musici in: hij geeft hen de gelegenheid om te experimenteren en te excelleren. Samen met hen worden de muziekstukken gekozen, bewerkt en in speciaal arrangement tot een geheel gesmeed. Meerstemmigheid, kwarttonen, contrapunt, improvisaties, gevoelige intermezzo’s, het zijn ingrediënten voor een smaakvolle mix. Het project laat zien dat er in de klassieke muziek van verschillende werelddelen indrukwekkend veel overeenkomsten zijn.
De basis van het Musica Mundo Orkest bestaat uit twaalf musici van het Amsterdams Andalusisch Orkest (AAO) uit binnen- en buitenland. Zij spelen viool, qanun, ‘ud, cello en percussie op riqq en darbuka. Het AAO is in 2011 opgericht met als doel het Andalusisch erfgoed op het gebied van kunst en cultuur te verbinden met het heden. Het orkest speelt op internationaal niveau verschillende muziekvormen uit een gebied dat zich uitstrekt van Granada tot Bagdad, uit diverse tijdsperioden en stijlen. Het Musica Mundo Orkest bestaat naast AAO en Thijs Borsten uit de veelgeprezen Curaçaose operazangeres Tania Kross en een zanger uit de Arabische traditie.
Het programma bestaat uit twee delen. Vóór de pauze stellen de instrumentalisten zich voor, ieder solo en in samenspel. Het gezamenlijk geluid van het orkest staat centraal. Na de pauze is er veel ruimte voor de zangers.
Een coproductie met Amsterdams Andalusisch Orkest.
16:30 – 17:30: Samba Touré – ML
Samba Touré wordt beschouwd als een van de beste gitaristen uit Mali. Hij groeide op in de regio Timboektoe en zet de muzikale erfenis van wijlen Ali Farka Touré, de ‘koning van de woestijnblues’, voort. Meer dan 15 jaar geleden werd Samba gevraagd om toe te treden tot diens band. Hij leerde nieuwe stijlen en ritmes, die hij vervolgens in zijn eigen muziek een eigen karakter gaf. Samba Touré creëert een harmonieuze mix van Niger-rivierblues, traditionele Songhai-thema’s en westerse elementen. Soms met een heerlijk zachte swing, soms met een krachtiger bluesrockgevoel, maar altijd aanstekelijk.
Samba Touré bracht zijn eerste plaat uit in 2008. Zijn internationale doorbraak kwam in 2013 met de veelgeprezen cd Albala. Het album Wande haalde in 2018 de top van de wereldmuzieklijsten en werd gevolgd door een geweldige Europese tournee. Hierna is Samba de studio in Bamako ingedoken om een meer ‘traditioneel’ en akoestisch album op te nemen. Nadat hij eerder zijn eigen stijl mixte met westerse en Amerikaanse blues-invloeden, voelde Samba de noodzaak terug te keren naar zijn eigen originele wortels, de Noord-Malinese Songhaï-muziek. Deze muziek heeft zijn eigen kenmerken en codes, die Samba graag wil laten horen aan zijn publiek. In het concert presenteert hij niet alleen zijn akoestische muziek, maar brengt hij ook de beste elektrische nummers van zijn voorgaande platen ten gehore.
Bezetting:
Samba Touré – gitaar / zang
Djimé Sissoko – ngoni / tamani
Souleymane Kane – kalebas
18:00 – 19:00: Nkumba System – CO/CU/CM
Nkumba System combineert met verve Afrikaanse en Latijns-Amerikaanse ritmes zoals bikutsi, rumba, highlife, afrobeat, cumbia en salsa met een flinke dosis psychedelica en improvisatie. Het resultaat is een oppeppende tropische mix, waarbij inventiviteit en virtuositeit gepaard worden aan een hoge dansbaarheid.
Nkumba System baseert zich op de overeenkomsten tussen Colombiaanse en Afrikaanse muziek.
Nkumba betekent ‘navel’ in de Bantú-taal en verwijst naar een mogelijke Afrikaanse oorsprong van de woorden cumbia en rumba. In 2020 verscheen het eerste album, Bailalo duro.
Nkumba System werd in 2016 in Bogotá opgericht door gitarist Guillo Cros die tot voor kort ook deel uitmaakte van Romperayo, net als bassist Jhon Socha. Begonnen als kwartet is de groep nu een quintet, door toevoeging van de Kameroenees Simba Daniel Evousa, een geweldige bikutsi-gitarist. Dat gaat ongetwijfeld muzikaal vuurwerk opleveren!
Bezetting:
Guillo Cros – gitaar / zang
Leonel Merchán – percussie / lead zang
Jhon Socha – basgitaar / zang
Simba Daniel Evousa – gitaar
Kike Narvaez – drums
Tijdens deze filosofische kunstlezing in de grote zaal van de tentoonstelling ‘Schurend Paradijs’, staat de verhouding tussen de mens, natuur en wereld centraal. Kunstenaar Olphaert den Otter is uitgenodigd te reflecteren op het utopische ideaal van een maakbare wereld. Beginnend vanuit zijn eigen werk De Buitenplaats (2007) zal Olphaert den Otter dieper ingaan op belangrijke vraagstukken, wereldwijd; hoe gaan we verder met de wereld?
Aanmelden: Meld je aan voor deze lezing door een mail te sturen naar boekingen@kunsthalkade.nl
Deze filosofische kunstlezing wordt georganiseerd in het kader van de tentoonstelling ‘Schurend Paradijs’. Deze tentoonstelling start vanuit Mondriaans zoektocht naar een ‘Aards Paradijs’: een modernistische droom van een maakbare wereld op basis van vorm en stijl, waarin de mensen vanuit vrijheid naar het ware, goede en schone streven. In de hedendaagse kunst lijkt het ideaal van een maakbare wereld naar de achtergrond verdwenen. In plaats daarvan is er reflectie op de wereld en maatschappij. In de tentoonstelling ‘Schurend Paradijs’ in Kunsthal KAdE en de Elleboogkerk analyseren kunstenaars de huidige staat van zijn en wijzen ze de toeschouwer door middel van een ervaring op de realiteit waarin wij leven.
Tuinconcert door leerlingen van Zangstudio Annemiek Maissan.
Op zondag 26 juni 2022 wordt het lesseizoen van Zangstudio Annemiek Maissan afgesloten met een spetterend tuinconcert.
Het jaarlijkse Tuinconcert dat de Zangstudio aan het einde van het lesseizoen is een drukbezocht en zeer gewaardeerd evenement in Hoogland.
Dankzij de sponsoren: Het buurtbudget van het Dorpsteam Hoogland en het Sociaal Cultureel Fonds van de Amersfoortse, zijn we ook dit jaar weer in staat om het publiek in de watten te leggen.
De zangers en de ZAM-huisband hebben een heerlijk zomers programma klaar staan met liedjes voor iedere smaak. Van pop en jazz tot kleinkunst en meezingers, door solisten, duo’s en kwartetten met als uitsmijter een meerstemmig gezongen stuk door alle zangers.
Let op! In verband met het feit dat Covid weer de kop opsteekt verzoeken we je niet naar het concert te komen als je corona gerelateerde klachten hebt. Wanneer het nodig is, vanwege het mogelijk hoge aantal besmettingen, zullen wij extra maatregelen moeten nemen en bijvoorbeeld het publieksaantal limiteren, zodat er nog voldoende ruimte zit tussen de stoelen.
Wat doe je als de wereld stil lijkt te staan, de tijd gewoon doortikt en er een onzichtbare vijand op de loer ligt? 5 musici proberen hun draai te vinden in het nieuwe normaal. Wie houdt zich staande? Wie draait door? En wie geeft op?
Een tragikomische vertelling over wanhoop, strijd en overlevingsdrang. Over troost, saamhorigheid en de noodzaak van creativiteit.
Tijdens de lockdown van 2020 zetten vijf klassiek geschoolde musici lethargie om in creativiteit en maken de tragikomische muziekfilm BINGE Collective: Lockdown Sessions. In deze film presenteert BINGE Collective -in samenwerking met filmregisseur Ruut van der Beele- klassieke (film)muziek in heldere beeldtaal, om zo de schoonheid, kracht en toegankelijkheid van klassieke muziek te onderstrepen. Van aria tot soundtrack, met een eigenzinnig en hedendaags randje.
In de hybride voorstelling Lockdown Sessions Live, komen film, muziek en theater samen: de film BINGE Collective: Lockdown Sessions wordt theatraal omlijst met muzikale favorieten van de vijf musici van BINGE Collective. Zo geven zij een uniek inkijkje in hun belevingswereld en creatieve maakproces. Met het Requiem van Mozart als onbetwist hoogtepunt!
Arrangementen Bob Zimmerman & Hugo Bouma | filmregie: Ruut van der Beele | eindregie Linda Zijl
Mijke Sekhuis sopraan | Janneke Schaareman mezzosopraan | Erik Slik tenor | Tiemo Wang bariton | Valentina Tóth pianio
Opening expositie ‘Mondriaan Boogie-Boogie: met: Jacques de Waart, Twan Vet en zangeres met een performance gedicht: ‘Taal tussen ons’.
Het laatste doek waar Piet Mondriaan in New York aan werkte is nu bekend als Victory Boogie Woogie. In dit werk wilde Mondriaan het ritme van Amerika en de metropool New York uitdrukken. Voor hem betrof dat chaos en orde, groot en klein, statisch en dynamisch en snel en langzaam. Mondriaan had verschillende benamingen voor het schilderij, waaronder Boogie Woogie. Aan de ene kant een opwindend strak ritme en aan de andere kant ruimte voor creativiteit en improvisatie. Dit spanningsveld vormt voor 19 beeldend kunstenaars van De Ploegh het uitgangspunt voor een nieuwe expositie. Zij werken het thema Boogie Woogie op hun eigen wijze uit in uiteenlopende disciplines. Het resultaat is tijdens het 150e geboortejaar van Piet Mondriaan van 23 juni tot en met 31 juli te zien in Galerie de Ploegh.
19 Kunstenaars: Joke L.C. van Beetem, Charlotte Burgmans, Janine Eshuis, Famke Hajonides, Wanda Janota, Birgitte (Birsq) Janssen, Flip Lambalk, Cara Louwman, Wilma Luigjes, Adriana Nichting, Hadewych Ouwendijk, Sari Piek, Monique Schep, Lies van der Sluis, Cecile van Spronsen, Harry Tomesen, Louise de Vries Lentsch, José van Waarde, Erica Welling.
De expositie duurt van 23 juni (11.00 uur) t/m 31 juli 2022 (17.00 uur).
Openingstijden galerie:
Donderdag en vrijdag van 11.00 tot 17.00 uur
Zaterdag en zondag van 13.00 tot 17.00 uur
Iedere laatste zondag van de maand, vanaf 15.00 uur, op de Partyboot in Amersfoort: Soulboat!
Soulboat staat voor: Het welkomstdrankje, het inbegrepen, uitgebreide buffet, de danstijden van 15.00u tot 20.00u, onze groovende Soulboat DJ Jan, gastvrij personeel van de PartyFactory en sociale, gezellige leeftijdsgenoten van 35+!
Luid de zomer in met Zangstudio Amersfoort tijdens het jaarlijkse zomerconcert!
Beleef een afwisselende muzikale middag met songs in het Engels, Nederlands, Frans en zelfs in het Koreaans! De uitvoerenden zijn allemaal leerlingen van zangeres/zangdocent Lucette Snellenburg en delen met haar en met elkaar de liefde voor het zingen. Sommigen met al veel ervaring, anderen nog maar net beginnend. Er treden kinderen, jongeren en volwassenen op en er wordt solistisch, in duo’s en groepen gezongen.
Iedereen is welkom om te komen luisteren!
Kijk voor meer info op www.zangstudioamersfoort.com
Is het rock ‘n roll? Is het soul? Zijn het smartlappen? Is het Hunker? De eerste drie antwoorden bevatten een kern van waarheid, maar alleen het vierde is honderd procent correct. Het is Hunker. Dat weet iedereen die deze band ooit heeft gehoord. En gelukkig zijn dat steeds meer Nederlanders. Hun leven is niet meer wat het voorheen is geweest. Het is er, opnieuw gelukkig, een stuk beter op geworden.
Een primeur voor Café Miles is dit speciale eerbetoon aan de legendarische Californische psychedelic rock-groep The Doors. Bekende hits en albumtracks van het viertal onder leiding van de illustere pop-poëet Jim Morrison passeren de revue. Waarbij natuurlijk ruimschoots plaats is voor hallucinogene solo’s en improvisaties in late-sixties stijl!
Zang: Martijn van Moorsel
Toetsen/zang: Roland Jenster
Gitaar/zang: Norman Kapoyos
Bas: Teun Brugman
Drums: Maurice Slot
Het Huisorkest en Studentenvrouwenkoor Medusa slaan de handen ineen en nemen u mee door de mooie elementen van de natuur. Komt dat zien!
Het Huisorkest is het gezelligste studentenorkest van Utrecht. Ze spelen graag muziek die de leden allemaal leuk vinden, van klassieke muziek tot magische filmmuziek. Ook de bezetting van het orkest is erg gevarieerd. Het orkest bestaat uit onder andere strijkers, hout- en koperblazers, basgitaar, drums en piano. Tijdens deze voorstelling zal het Huisorkest, onder leiding van Anja Oosterbeek, de verschillende klanken van de natuur ten gehore brengen.
Net als de natuur is Studentenvrouwenkoor Medusa altijd in beweging. Zo heeft ze het afgelopen jaar al twee mooie uitvoeringen mogen doen, wat een erg fijne afwisseling was van de pandemie die Medusa twee jaar lang beperkte om op te treden. Bovendien heeft Medusa’s geliefde dirigente Iris van ‘t Veer een zoontje gekregen en hebben de zangeressen daarom aankomend optreden met drie andere, tevens geweldige, dirigenten ingestudeerd. Dat Medusa nu weer samen met haar Iris, zonder pandemische beperkingen en mét het Huisorkest, op het podium van het mooie ICOONtheater mag staan om de pracht van de natuur te vieren, is natuurlijk extra bijzonder (oftewel: “Buitengewoon”).
Elke woensdag en zondag organiseren wij jamsessies met elke week wisselende sessieleiders. Er staat een complete backline klaar en er komen heel veel verschillende muzikanten. Superleuk om naar te luisteren, borrelen of lekker mee te spelen. Elke sessie is weer een feestje voor iedereen.
Monday Miles, dé jamsessie op de maandagavond. Deze vinden al jaren plaats, waarvan de afgelopen jaren onder leiding van Sebastiaan Mulder en Rob Efrink.
Deze sessie gaat over niets anders dan met elkaar de magie en het plezier van het samen muziek maken en luisteren vieren. Die momenten waarin iemand die nog nooit met een band heeft gespeeld, dat hier voor het eerst aandurft. De momenten waar een jazzmusicus voor het eerst Nirvana speelt en andersom.
Al met al: een vrijblijvende sessie waar alles kan gebeuren!
Inloop is om 20:00, we starten met spelen om 20:30. Entree is gratis en volledige backline, inclusief combo-instrumenten is aanwezig.
Ze komen naar Amersfoort, de dwarse denkers die onlangs het boek ‘Onzeker Weten’ uitbrachten. Het is al aan alle kanten besproken, zowel orthodoxe als vrijzinnige recensenten prijzen de ‘klokkenluiders’ aan; drie jonge theologen die met dwarse denkers als Nietzsche, Feuerback, Caputo en Zizek, de vraag stellen of we de dingen niet toch teveel zeker weten. Waarom dat een probleem is? Omdat creativiteit werkt vanuit een onzekere zekerheid, omdat goddelijkheid per definitie ongrijpbaar is en misschien wel met name omdat zekerheid (in kerken, organisaties, bedrijven en het publieke domein) zomaar kwetsbare anderen buitensluit.
Wolter Huttinga schreef in Trouw: “(…) Het boek vormt een aanstekelijk pleidooi voor een vorm van weten en menszijn waarin ruimte is voor kwetsbaarheid, onzekerheid en falen. Geloven biedt volgens dit boek geen uitvlucht uit de complexiteit van het menselijk bestaan, maar omarmt het veeleer. (…) Dit boek valt met name op door z’n intellectuele, filosofische inslag. Je kunt niet zomaar wat onzeker weten, deze jongens hebben er flink voor gestudeerd. Nietzsche, Feuerbach, Derrida, Caputo en Zizek: de auteurs weten er sappig over te vertellen.” (Wolter Huttinga, recensie in Trouw)
In een tijd die bol staat van feiten en ‘vals feiten’, van heilige statistieken en verguisde wetenschap, laten drie pionierende theologen een rijke mix van postmoderne filosofen, kunstenaars en activisten de revue passeren. Ze keren zo opnieuw traditionele zekerheden binnenstebuiten en ontdekken juist in het christendom ruimte voor een bevrijdend niet-zeker-weten.
“Onzeker weten pakt theologie aan zoals het wat mij betreft bedoeld is. Met flair en zin voor avontuur.”“
-Prof. dr. Erik Borgman
“Dit boek toont de vitaliteit en relevantie van radicale theologie voor onze tijd haarfijn aan.”
-Peter Rollins (USA)
“Een enthousiast geschreven boek, door de drie jonge musketiers van de radicale theologie in ons land.”
-Bert Altena, NieuwWij
“Een zeer lezenswaardig boek, opvallend toegankelijk geschreven terwijl het toch bepaald geen lichte kost is.”
-Anton de Wit, Katholiek Nieuwsblad
Na twee jaar eindelijk weer een Band Night als afsluiter van de samenspelweken!
Elf bandjes van Scholen in de Kunst spelen pop-, rock & R&B-covers. Je komt oren te kort!
Foto © Henry Krul
Nog maar net afgestudeerd en gestart in haar eerste baan, veranderde op 28 juli 2019 het leven van Ilse Langelaar (1994) drastisch. Ze kreeg de diagnose type 1 diabetes, maar bij de pakken neerzitten, zit niet in haar aard. Hoewel er veel emotie bij een diagnose komt kijken, was Ilse gebrand om er iets positiefs uit te halen. En dat is gelukt! Inmiddels is haar eerste boek ‘100 dagen diabetes’ gepubliceerd, waarin ze je meeneemt in haar eerste 100 dagen sinds de diagnose en deelt ze verhalen op haar Instagram account @positiefmetilse. Tijdens deze lezingsavond maak je kennis met Ilse, hoor je meer over de weg naar het schrijven van het boek, zal ze een stukje voorlezen en gaan jullie het gesprek aan over wat type 1 diabetes voor impact heeft op iemands leven en de omgeving. En mocht je het boek nog niet hebben, dan is er uiteraard de mogelijkheid om een gesigneerd boek te kopen.
Na zestien succesvolle seizoenen op televisie trekken de mannen van Koefnoen nu met hun persiflages, types en imitaties het theater in: helemaal live! Up-to-date en fonkelnieuw materiaal, vertolkt door vertrouwde types als happy single Ipie, stijl en klasse-icoon Nesrin, de luidruchtige corps-studentes Fleur en Madelon, recreatief gebruiker slash sekswerker Annet en het onverwoestbare ANWB-koppel Okko en Eus.
Na een jaar van hamsteren, huidhonger en hoestschaamte, van online-borrels en afhaal-cuisine van de sterrenchef, krabbelen we langzaam weer op uit de lockdownmodus. Wat is er gebeurd? Wat is er veranderd? We zouden alles anders gaan doen, maar wat is er nog over van onze quarantaine-idealen? Hebben we elkaar voor de gek gehouden of zijn we gek gemaakt? Op Zoom kon je anderen nog uit zetten, maar hoe doe je dat live? Hoe pak je je leven weer op, en wat is dat dan voor leven? Dat wat je had of wat je had willen hebben? Wat gaan we doen? Wordt het een stap terug of een sprong vooruit?
In rake, herkenbare en confronterende sketches, songs en scènes storten Owen Schumacher, Jeremy Baker en Paul Groot zich in een scherpe, wervelende, satirische theaterrevue over veranderen, vernieuwen of vastroesten.
Foto: Bram Willems
Snelle is uitgegroeid tot 1 van de grootste popartiesten van het land. Hij was in 2020 de meeste gestreamde artiest van Nederland en won onlangs een Edison voor zijn hit ‘Blijven Slapen’. Hij werd bekend met hits als ‘Smoorverliefd’, ’17 Miljoen Mensen’ en ‘In De Schuur’. Snelle staat dit jaar met zijn Lieve Jongens Band drie keer op het podium in een uitverkochte AFAS Live en op festivals als Concert at SEA en op het podium tijdens Vrienden Van Amstel.
De Edwin Evers Band bestaat al meer dan zeventien jaar. De bevriende muzikanten van radiomaker Edwin Evers behoren tot de top van muzikaal Nederland en zijn afkomstig uit de bands van Trijntje Oosterhuis, Marco Borsato en Candy Dulfer. Elk optreden is een feest der herkenning wat de band al langs vele vaderlandse clubpodia, theaters en festivals bracht.
In meer dan een kwart eeuw touren met meervoudig prijswinnaar Ian Siegal is de missie van Ian Siegal nauwelijks veranderd: liedjes die echt zijn, shows die resoneren, zang rauw geserveerd. Tegenwoordig wordt hij door velen beschouwd als de meest meeslepende Britse bluesartiest sinds de grote namen van de jaren zestig.
Siegal staat bekend als een bluesman, maar het is slechts één tint in het palet van een artiest die tussen continenten, tijdperken en verwachtingen glijdt. Ze zeggen dat je de blues niet kunt zingen totdat je het leven hebt geleefd, en wanneer Ian Siegal naar de microfoon stapt, hoor je de slingers en pijlen. Hij neemt de leiding over het podium op een manier die maar weinig hedendaagse artiesten kunnen evenaren. Zweet, passie, humor, opruiende slide-gitaar en een met ziel doordrenkte stem die groot genoeg is om bomen te vellen!
Fysieke tickets zijn te koop bij Velvet Music.
The repertoire of Descarga Amsterdam consists of swinging jazz based on a heavy latin groove. The new programme consists mainly of compositions by the bandleader in arrangements by Edy Martinez (Colombia), Leslie Lopez (Puerto Rico), Brian Lynch (USA), Michael Simon (Venezuela) and Frans Cornelissen (Netherlands).
Trumpeter Loet van der Lee first met Brian Lynch in 1999 in New York. Lynch had acquired fame as trumpetplayer in the bands of jazz legend Art Blakey and salsa hero Eddie Palmieri. Back in the Netherlands organized a session with the best Latin musicians in Holland, featuring Brian as a special guest. Descarga Amsterdam was born’. In 2010 Loet van der Lee decided to reassemble the band for some try outs and a cd recording. A true Latin Jazz All Stars was formed and late in 2010 the cd ‘Pura Vida’ was recorded in the Tam Tam studio of Lucas van Merwijk in Baarn (Netherlands).
Line-up:
Samuel Ruiz – bass
Marc Bischoff – piano
Nils Fischer – timbales & general percussion
Gerardo Rosales – conga’s & general percussion
Felipe Castro – tenorsaxophone
Oscar Cordero – trumpet & flugelhorn
Loet van der Lee – trumpet & flugelhorn
-uitverkocht- De muzikale klik tussen de artiesten gaat ver terug. Suzan & Freek en Miss Montreal speelden in het verleden al veel samen en nadat ze te zien waren in de afleveringen van ‘Beste Zangers’ werd nogmaals duidelijk dat ze goed op elkaar ingespeeld zijn. Samen schreven ze het liedje ‘Alles’, dat Miss Montreal vorig jaar uitbracht als single. Aankomende zomer is het tijd voor een nieuw muzikaal hoogtepunt: optreden in de tuin van Paleis Soestdijk.
Het succes voor Suzan & Freek begon met het uitbrengen van hun eerste eigen liedje ‘Als Het Avond Is’. Sindsdien kwam de carrière van het duo in een stroomversnelling en scoorden ze hits als ‘Blauwe Dag’, ‘De Overkant’, ‘Weg Van Jou’ en ‘Goud’. Het duo ontving onder andere een Edison Award en platina plaat en stonden eerder de podia van Vrienden van Amstel en Concert at SEA.
Miss Montreal scoorde vorig jaar een grote hit met ‘Door De Wind’, die eveneens voortkwam uit het tv-programma ‘Beste Zangers’. Het is de kroon op haar vijftienjarige carrière, die begon met de single ‘Just A Flirt’. De zangeres gaf eerder een concert in de Heineken Music Hall (nu AFAS live) en speelde op festivals als Lowlands, Pinkpop en Concert at SEA.
Dias Latinos is het grootste én gratis latin & caribische festival van Nederland! Op 1, 2 en 3 juli transformeert Dias Latinos de historische binnenstad van Amersfoort in een Latijns-Amerikaans feest, met de beste artiesten, workshops en allerlei andere festiviteiten. Verspreid over meerdere locaties kan je artiesten uit binnen- en buitenland horen spelen. Alle buitenlocaties zijn gratis toegankelijk.
Festivalthema
Dias Latinos 2022 staat in het teken van de Antillen. Dit thema loopt als een rode draad door onze programmering en is in lijn met de Artist in Residence van dit jaar, Randal Corsen uit Curaçao. Ook andere Antilliaanse artiesten, zoals Giovanca, Izaline Calister, Tipico Den Haag en Stanley Clementina & C-Shaw, treden op!
Dias Latinos Cinema
Samen met Theater De Lieve Vrouw presenterty Dias Latinos het film-programma Dias Latinos Cinema. Een bijzondere filmprogrammering rond het festivalthema de Antillen, met Spaanstalige en Caribische films. Zoals op 30 juni The Photograph van de Antilliaanse regisseur Sherman de Jesús met muziek van Randal Corsen. Na afloop leidt Jörgen Raymann, ambassadeur Dias Latinos, een filmgesprek.
Mondriaan 150
150 jaar geleden werd Piet Mondriaan in Amersfoort geboren. Dias Latinos viert dit op zondag 3 juli uitbundig met een Samba-trommelgroep met 150 Amersfoorters! Trommel je mee?
Eerder stond Charly Luske met de succesvolle show ‘The Story of George Michael’ in ons theater. Een door hem zelf geproduceerde voorstelling en dat geldt ook voor zijn nieuwe tour waarmee hij ook dit seizoen bij ons op de planken staat. Met “The Story of Robbie Williams” tour brengt Charly met zijn band een ode aan de muziek van Robbie Williams. Het belooft een flitsende show te worden met de bekendste nummers van Robbie Williams. Geen tribute band, geen imitatie, maar zoals Robbie zegt “the naked truth and bloody great music!”
Charly: “Robbie is voor mij de grootste entertainer van eind jaren 90 en de 00’s. Samen met de band gaan we alle ups en downs, hilarische momenten en intieme geheimen van Williams voorbij laten komen. En bovenal natuurlijk: zijn geweldige muziek. Feel, Come Undone, Rock DJ, Let Me Entertain You en natuurlijk Angels. Al die hits, zoveel energie, ik kan niet wachten!”
Foto: Carla Gorter
Wat is een livemuziekcafé zonder zijn eigen vaste sessie? Juist!
Daarom wordt ons podium iedere vrijdagavond bevolkt door de beste (jonge) sessiemuzikanten van Nederland.
Vocals: Denzel Chain
Guitar: Norman Kapoyos
Keys: Anton van Room
Bass: Ivan Schoelink
Drums: Sonny Ketting
Voor deze editie van hebben we weer een snoeiharde line-up voor jullie. Niemand minder dan DIMITRI K komt naar Hell’s Basement. Deze zomer is hij zowat op elk groot festival te vinden met zijn unieke sound en snoeiharde kick!
Line-up
DIMITRI K
Lunatic
S-Kill vs DFG (Offensive Rage Battle)
Distorted Voices
Screecher
T-Go
Outrage
D-Tempo
Mental Disorder
Hellfire
Hosted by Mc Noizecreator.
Terug van weggeweest! Dias Latinos Afterparty bij Vyssotski met DJ Gilly en DJ André.
Beatriz is a group of young musicians from Cuba, Spain and The Netherlands, united by the love for Latin music. Based in Rotterdam, and led by talented Cuban pianist, Laura Beatriz Argudin. The band gives captivating, high-energy performances that capture something of a night in Havana, from the traditional Son Montuno to the most spicy Latin Jazz / Cuban Salsa. Beatriz has collaborated with international artists like Philip Lassiter (Prince), Rodolfo Argudin Peruchin, Rodney Barreto and was a finalist at Dias Latinos Award.
BEATRIZ
Laura Beatriz – Piano
Patricia Mancheño – Bass
Steven Brezet – Percussion
Daan Arets – Drums
Pablo Martinez – Trombone
Anita Fiszman – Keys
Tomas Sotolongo Fuentes
Dias Latinos is het grootste én gratis latin & caribische festival van Nederland! Op 1, 2 en 3 juli transformeert Dias Latinos de historische binnenstad van Amersfoort in een Latijns-Amerikaans feest, met de beste artiesten, workshops en allerlei andere festiviteiten. Verspreid over meerdere locaties kan je artiesten uit binnen- en buitenland horen spelen. Alle buitenlocaties zijn gratis toegankelijk.
Festivalthema
Dias Latinos 2022 staat in het teken van de Antillen. Dit thema loopt als een rode draad door onze programmering en is in lijn met de Artist in Residence van dit jaar, Randal Corsen uit Curaçao. Ook andere Antilliaanse artiesten, zoals Giovanca, Izaline Calister, Tipico Den Haag en Stanley Clementina & C-Shaw, treden op!
Dias Latinos Cinema
Samen met Theater De Lieve Vrouw presenterty Dias Latinos het film-programma Dias Latinos Cinema. Een bijzondere filmprogrammering rond het festivalthema de Antillen, met Spaanstalige en Caribische films.
Mondriaan 150
150 jaar geleden werd Piet Mondriaan in Amersfoort geboren. Dias Latinos viert dit op zondag 3 juli uitbundig met een Samba-trommelgroep met 150 Amersfoorters! Trommel je mee?
Vanuit kamp Amersfoort vertrekken in 1943 en 1944 zeker 5 transporten met 230 politieke gevangenen. Hun bestemming mag niet bekend worden. Zij komen eerst in concentratiekamp Natzweiler en daarna in Dachau terecht.
Kinderen en kleinkinderen van voormalige Nacht und Nebelgevangenen vertellen over hun ervaringen. Wat betekent concentratiekamp Natzweiler in hun leven en dat van hun ouders? Hoe gaan zij en wij om met deze herinnering?
Entree € 2,- aan de deur, voor lezing en expositie.
Hieperdepiep, hoera! Welkom op de twintigste verjaardag van Willems Wondere Weiland! Wat twintig jaar geleden begon als verjaardagsfeest van Willem, is inmiddels uitgegroeid tot Hooglanderveens grootste gratis festival! Ook deze feestelijke editie blijven we doen waar we goed in zijn: veel plezier maken op een weiland in Hooglanderveen met goede muziek en vermaak voor jong en oud!
