Eempodium

Iris Jenster is nog jong, maar een jazztalent dat we zeker in de gaten moeten houden! Dit concert wordt ze ondersteund door twee van de beste jazzprofessionals die Amersfoort te bieden heeft: Rob Elfrink (gitaar) en Vincent Veneman (trombone).

Al met al misschien wel de beste jazzformatie van Amersfoort, maar kom vooral luisteren of je het daar mee eens bent.

Met de voorstelling GOD is a DJ brengt SALLY de bijna religieuze dansbeleving van de club over naar het theater.

Dompel jezelf onder in een draaikolk van bewegingen, een woeste mix van geluiden en een explosie van beelden. Ervaar de dansbare atmosfeer en het saamhorigheidsgevoel dat heerst op de dansvloer. ‘GOD is a DJ’ is een grensverleggende voorstelling met een hoge dansbaarheid. Hier mag iedereen zijn wie die wil zijn. Labels en hokjes gaan in rook op. De DJ bepaalt het verloop van de voorstelling: van euforie naar catharsis, en eindigend in een rituele stilte.

SALLY’s artistiek leider Stefan Ernst brengt deze unieke dansbeleving samen met gastchoreografen Jennifer Romen, Emma Evelein en Winston Ricardo Arnon naar het theater. In een voorstelling waarin dans, livemuziek, belichting en beeldende kunst samensmelten.

Vergeet niet je dansschoenen aan te trekken voor de afterparty!

Organisatie: De Lieve Flint
Foto © Tycho Merijn

Elke woensdag en zondag organiseren wij jamsessies met elke week wisselende sessieleiders. Er staat een complete backline klaar en er komen heel veel verschillende muzikanten. Superleuk om naar te luisteren, borrelen of lekker mee te spelen. Elke sessie is weer een feestje voor iedereen.

Wij mensen zijn in een meer dan ‘wankele wereld’ en tijdperk beland: het Antropoceen. We gaan op een onverantwoorde manier om met de rijkdommen van onze planeet en maken veel verkeerde keuzes, terwijl er betere, meer logische oplossingen voorhanden zijn. Volgens Jan Terlouw en Annette Nobuntu Mul is er absoluut hoop en perspectief en kan iedereen in de samenleving bijdragen aan een rechtvaardige, inclusieve en duurzame wereld. Maar naast hoop is er allereerst kennis en bewustwording nodig, vervolgens solidariteit en actie met moreel politiek leiderschap: een nieuw gemeenschappelijk verhaal! In samenwerking met Zincafé Leusden.

De ene crisis lijkt de andere op te volgen en polariserend proberen we elkaar te overtuigen van de oorzaken. In een tijd waarin we elkaar juist zo hard nodig hebben neemt het extremisme toe. Hoe worden we niet wanhopig, hoe voorkomen we cynisme, hoe voorkomen we verdergaande verharding? Wat is er nodig? Wat kunnen we doen?
En wat kunnen wij in de Westerse wereld, met ons individualistisch denken, hierin leren van Ubuntu, het diepgeworteld mens- en wereldbesef uit Afrika: Ik ben omdat wij zijn en wij zijn omdat de aarde is? Om vanuit deze filosofie en dit waardenpatroon de verbindingen te ervaren tussen zorgethiek, verzoening, betrokken besluitvorming en betekeniseconomie.

Zincafé zoekt ieder jaar samen met de bibliotheek Leusden naar de zingevingskant van het Boekenweekthema. Dit jaar is het thema van de Boekenweek: Ik ben alles. Verontrust door deze nadruk op het individualisme van IK vroeg het Zincafé voor deze avond twee auteurs die de nadruk op het WIJ en saamhorigheid leggen: Annette Nobuntu Mul en Jan Terlouw. Graag gaan ze met jou persoonlijk in dialoog en zullen ze de vragen, ideëen en overwegingen ook stellen aan de Toekomst Stoel: de stoel van onze volgende generaties, onze nog niet geborenen.

Over Annette Nobuntu Mul
Annette Nobuntu Mul (1960) is opleider, trainer, auteur en spreker. Zij is de oprichter van Ubuntu Society en hoofddocent van de opleiding ‘Ubuntu, Leiderschap & Burgerschap’ aan de Internationale School voor Wijsbegeerte te Leusden. In 2018 verscheen haar boek Opsoek naar Ubuntu en sindsdien geeft zij lezingen om op interactieve wijze te onderzoeken wat de essentie van Ubuntu – I am because we are and we are because the planet is – concreet kan betekenen. Sinds juli 2019 is zij de levenspartner van Jan Terlouw.

Over Jan Terlouw
Jan Terlouw (1931) is natuurkundige, schrijver en politicus. Hij was voor D66 lid en fractievoorzitter in de Tweede Kamer, minister van Economische zaken in twee kabinetten en van 1991-1996 commissaris van de Koningin in Gelderland. Van 1999 tot 2003 zat hij in de Eerste Kamer. Intussen is Terlouw vooral bekend als actief voorvechter van mensen- en dierenrechten en boven alles klimaatactivist.

Mede mogelijk gemaakt door De Groene Belevenis.

Monday Miles, dé jamsessie op de maandagavond. Deze vinden al jaren plaats, waarvan de afgelopen jaren onder leiding van Sebastiaan Mulder en Rob Elfrink.

Deze sessie gaat over niets anders dan met elkaar de magie en het plezier van het samen muziek maken en luisteren vieren. Die momenten waarin iemand die nog nooit met een band heeft gespeeld, dat hier voor het eerst aandurft. De momenten waar een jazzmusicus voor het eerst Rock speelt en andersom net zo goed.

Al met al: een vrijblijvende sessie waar alles kan gebeuren!

Inloop is om 20:00, we starten met spelen om 20:30. Entree is gratis en volledige backline, inclusief combo-instrumenten is aanwezig.

In deze komische operette wachten drie vrouwen op hun mannen die vechten aan het front. Wat is het waard om voor te vechten?

Drie vrouwen missen hun mannen, die vechten aan het front. Nadine bezingt haar bewondering en liefde voor haar ‘dappere huzaar’ als plots Bumerli haar slaapkamer binnendringt. Als deserteur en pacifist wil hij ontsnappen aan de strijd. In zijn revolver bewaart hij chocolaatjes in plaats van kogels. Nadina raakt gecharmeerd van deze ‘kleine chocoladesoldaat’. Zijn eigenzinnige mening over de onzin van oorlog verwart haar. Hij is een deserteur, een lafaard dus. Maar wat betekent het eigenlijk echt om dapper te zijn?

In deze komische operette gebaseerd op de operette van Oscar Straus combineert Steef de Jong op inventieve wijze decor, beeld, tekst, muziek en spel. Met een vrolijke, ironische toon komt De Jong tot de kern van ‘De Dappere Soldaat’: ‘Wat is het waard om voor te vechten?’

Steef de Jong (1983) is theatermaker, liedjesschrijver en beeldend kunstenaar met een grote fascinatie voor het genre operette. Zijn voorstellingen ‘ontvouwen’ zich letterlijk als levensgrote kartonnen pop-upboeken voor de ogen van het publiek.

Steef de Jong over ‘De Dappere Soldaat’: “Toen ik deze operette voor het eerst ontdekte in de enorme partij operette-elpees die ik ooit heb opgekocht, werd ik in eerste instantie gegrepen door de muziek. Daarnaast zit er in deze operette, naast het gebruikelijke entertainmentgehalte een dieper thema, een andere blik. Centraal staat de vraag: ’Wat is dapper zijn?’. Dat thema wordt licht, vrolijk en humoristisch behandeld, maar daardoor niet minder betekenisvol. We gaan De Dappere Soldaat maken als een film op toneel. Zonder projector, maar met een magisch scherm dat dubbele bodems bevat. Ik ben altijd op zoek naar creatieve oplossingen om de kern over het voetlicht te brengen. Hoe speel je orkestmuziek met maar 3 instrumenten of alleen een orgeltje. Hoe speel je als één persoon een groep soldaten. Hoe breng je alle elementen: decor, beeld, tekst, muziek, spelers, verhaal zo samen dat ze, in combinatie met de verbeelding van het publiek, een wereld creëren.”

Foto © Annaleen Louwes en Esther Noyons
Organisatie: De Lieve Flint

Elke woensdag en zondag organiseren wij jamsessies met elke week wisselende sessieleiders. Er staat een complete backline klaar en er komen heel veel verschillende muzikanten. Superleuk om naar te luisteren, borrelen of lekker mee te spelen. Elke sessie is weer een feestje voor iedereen.

Jazz in de Observant, de leukste jazzclub van Midden Nederland, is sinds 2005 een begrip in Amersfoort en de regio. Veel toonaangevende nationale jazziconen hebben er in de afgelopen jaren gespeeld. Voor het JazzPodium Amersfoort hebben de broers Marius en Alexander Beets het initiatief genomen om enkele avonden geheel te wijden aan legendarische musici uit de jazz. Tijdens deze avonden wordt niet alleen muziek gespeeld van deze ‘Legends’, maar wordt ook verteld over de artiest, zijn hoogtepunten en het genre. Marius maakt de arrangementen en stelt samen met Alexander het verhaal samen. Per avond worden andere gastmusici uitgenodigd. Deze keer: David Sanborn & Gerald Albright.

Dit optreden wordt mede mogelijk gemaakt door het Fonds Podiumkunsten en het Nationaal PodiumPlan.

Foto © www.denozem.com

Na de voorstelling Schijtziek, waarin de gezellige Marokkaanse tante Fatima voor het eerst in de schijnwerpers stond, waren Mouna Laroussi en haar publiek het over één ding eens: deze vrouw moet een eigen show krijgen!

Fatima weet lastige onderwerpen te verpakken in grappige verhalen. Verhalen die ook werkelijk tot leven komen, van het brutale nichtje Bouchra tot de kwetsbare oude Haj. Met een bont gezelschap aan karakters schetst Mouna een beeld van een bevolkingsgroep die huis en haard verliet om in een ver land een nieuw bestaan op te bouwen. Door Fatima haar stem te lenen neemt ze daarbij geen blad voor de mond. Ze zegt goudeerlijk wat ze van de dingen vindt, maar heeft ook oor voor andere meningen. Ze koppelt humor aan lef en zelfs als u het niet met haar eens bent gaat u voor de bijl. Natuurlijk, ook haar hoofd loopt soms om van problemen, ruzies en culturele verschillen. Maar waar anderen een kloof zien, ziet Fatima een brug. Waar anderen op de vuist willen, tovert Fatima een lach.

Weet u het allemaal niet meer zo goed? Kom dan vandaag, op de eerste dag van de Ramadan, naar die gezellige, goedlachse Fatima!

Vijf singer-songwriters spelen tijdens deze avond ieder een set van 15 minuten tijdens de ‘Mooie liedjes bij Miles’ avonden van het Songwritersgilde Amersfoort.

Fort33 & Lariks maken elke donderdag het podium vrij voor een TE GEKKE wekelijkse jamsessie voor jongeren!

Speel jij een instrument? Hou je van zingen, rappen of beats maken? Wil jij je muzikaal verder ontwikkelen? Kom dan gezellig langs om lekker met elkaar te jammen onder leiding van onze twee enthousiaste hosts, Sebastiaan en Paolo.

Er is een volledige backline aanwezig en er wordt iedere sessie gezorgd voor mooi licht en geluid, zodat er iedere keer weer een kleine show kan worden gegeven.

Klinkt dit je als muziek in de oren? Kom dan gauw een keer binnenwaaien!

PS Vind je het nog iets te spannend om gelijk mee te doen? Je kan natuurlijk ook gewoon een keertje komen kijken en luisteren!

-uitverkocht- U wilt dolgraag uw cliënt of naaste écht begrijpen. Meer geluk en plezier creëren. En tot het állerlaatste moment bereiken. Hoe ‘ver heen’ of verward iemand ook is.

‘Welkom bij ‘Dag Mama’. De veelgeprezen muziektheater voorstelling (met lezing en workshop) over omgaan met dementie, die al 310.000 mantelzorgers en zorgverleners heeft geholpen aan dat mooie contact. Waar ouderenpsychologen, theatermakers én voormalig mantelzorgers maar liefst 6 jaar aan hebben gewerkt. Zodat u als nooit tevoren ervaart wat uw naaste of cliënt écht nodig heeft. Tijdens een prachtige avond uit in het theater.

Herkenbaar, leerzaam en ontroerend. Deze missie schonk al méér dan een miljoen mensen met dementie meer geluk, plezier en verbinding. Met wie gaat u?

Marieke Nolsen is bekend van haar boek ‘Marieke’s Pluktuin’. Zij heeft zelf een pluktuin die op Engeland is geïnspireerd. Marieke vertelt over het aanleggen van haar pluktuin, Dahlia’s en beplanting. Voor iedereen die een pluktuin heeft, deze wil gaan aanleggen of die een avond wil genieten van mooie foto’s en verhalen over de pluktuin van Marieke.

Sinds 2016 hebben wij onze tuin vergroot met een decoratieve Pluktuin geïnspireerd op Engeland. Een Pluktuin voor ons zelf met heel veel Dahlia’s en 1 jarigen in de kleuren rood, zalm, oranje en roze. Elk jaar gaan wij naar Engeland om tuinen te bezoeken en daar zie je regelmatig dat Dahlia’s en 1-jarigen ondersteund worden door snoeihout. Met dit hout maken ze de meest mooie constructies.

Dit heb ik op mijn eigen wijze ook in onze Pluktuin toegepast. Ik heb van deze Pluktuin een soort boeket gemaakt, waar je doorheen kunt wandelen.
Tijdens deze avond vertel ik hoe ik deze tuin aangelegd heb, ik vertel over constructies die ik maak, welke Dahlia’s en 1-jarigen ik gebruik, hoe ik met de beplanting speel en nog veel meer. Mijn verhaal begeleid ik met hele mooie beelden.

Dus heb je een Pluktuin, of wil je misschien een soort van Pluktuintje aanleggen, of vind je het gewoon heerlijk om een hele avond in een soort van FLOWERHEAVEN te bivakkeren dan vind ik het enorm leuk om je op deze avond te ontmoeten in de hoop je te inspireren.

Aanmelden: >>

Zwoele tonen, soepele dansmoves en zomerse vibes… Sinds 10 jaar werkt DJ Lady Caro als Latin DJ met heel veel plezier op feestjes en laat zij iedereen dansen en genieten.
Haar passie en specialiteit is vooral de latin music, salsa, bachata, zizomba, merengue etc. etc. Ze bouwt elke donderdagavond een swingend feestje bij ons, we zien je snel!

Elke donderdagavond van 21:00 tot 01:00
Entree € 5,- (kan ter plekke betaald worden)
Meer info via 06 37 17 58 13 (DJ CARO

Bij wie moet je zijn voor een swingende show met de aanstekelijke nummers van The Everly Brothers?
Bij Marcel Hufnagel en Harold Verwoert natuurlijk, die als de ForEverly Brothers in 2020 de trotse winnaars waren van de tv-talentenshow ‘All Together Now’.
Met ‘Tribute to the Everly Brothers’ brengen ze een spetterend eerbetoon aan het wereldberoemde Amerikaanse zangduo.
Beinvloed door rock-‘n-roll, country en pop scoorden Don en Phil Everly vanaf 1957 de ene na de andere hit, zoals ‘Bye Bye Love’, ‘Wake Up Little Susie’, ‘Bird Dog’ en ‘Till I Kissed You’.
Ondanks het grote succes scheiden in 1973 hun wegen, om tien jaar later glorieus herenigd te worden en tot de dood ven Phil te blijven optreden. Tijdens dit theaterconcert nemen de ForEveryBrothers de ‘iets ouderen’ mee op een a trip down memory lane en laten ze een nieuwe generatie kennismaken met de muziek van de legendarische Everly Brothers.

Marcel heeft o.a. klassieke albums gemaakt die wereldwijd zijn verkocht en stond eerder als vertolker van Phil Everly in een landelijke theatershow.

Harold is bekend van o.a. de theatergroep ‘Jeans’ waarmee hij acht seizoenen in de theaters te zien was en is bekend als presentator van verschillende tv-programma’s. Hij maakte zes succesvolle Nederlandse bioscoopfilms, waarvan er vijf een gouden status behaalden.

Iedere vrijdag is Fort33 geopend voor het Muziekcafé.
Ga gezellig langs voor een drankje en lekkere muziek!

-uitverkocht- Na een succesvol debuut is Alex Ploeg terug in het theater. Alex werd door de Volkskrant gekozen tot hét comedytalent van 2018, door NRC één van de meest veelbelovende cabaretiers van het decennium genoemd en zijn debuut Ultimatum werd genomineerd voor de Neerlands Hoop. Genoeg dus om flink van naast je schoenen te gaan lopen. In zijn nieuwe voorstelling Ego gaat Alex dan ook de strijd aan met zichzelf. Op ongekend hilarische wijze fileert hij zichzelf en de wereld om hem heen. Aan de hand van harde grappen, persoonlijke verhalen, absurde sketches en meeslepende liedjes weet Alex als geen ander de boel op stelten te zetten!

De heren van The Bootleg Sixties zetten al jaren de theaters op hun kop. Deze succesvolle Britse groep keert terug naar Nederland met een vernieuwde setlist: opnieuw een swingende ode aan de meest legendarische muziek uit de jaren zestig.

In de woorden van Sir Elton John: “This band is amazing! They’re just the best band of their kind in the world”. Met hun spectaculaire show laten ze al jaren publiek wereldwijd meezingen en dansen. Hey Jude, Blowin’ in the Wind, Sound of Silence en vele andere hits van o.a. The Beatles, The Who, The Doors, Simon & Garfunkel, The Beach Boys, The Monkees, The Rolling Stones en zelfs de Nederlandse formatie Shocking Blue. De Britse muzikanten leggen met ware passie en fenomenale energie de juiste bezieling in de muziek. Mede dankzij de prachtige historische beelden waant u zich terug in de tijd. Het technische en muzikale plezier van deze fantastische band slaat genadeloos op u over!

Foto © Frank Emmers

Het is tijd voor Comedy à la Thjum van dit jaar! De comedyshows worden ingevuld door twee professionals, een talent en een knallende headliner.

In een futuristisch universum transformeert Cherish Menzo het zwarte lichaam met krachtige danstaal.

Cherish Menzo (JEZEBEL, 2019) en Camilo Mejía Cortés trekken in D̶A̶R̶K̶MATTER ogenschijnlijk herkenbare beelden uit elkaar en kneden deze tot een geheel eigen dans- en bewegingstaal. Reis af naar het gitzwarte, punky en vervreemdende  D̶A̶R̶K̶MATTER-universum waar de mogelijkheden van het lichaam tot het maximale worden opgerekt. Tegen de achtergrond van een apocalyptisch jungle-decor, voorzien van filmische soundtrack, ontstaat een duister én beeldschoon spel met het hypothetische lichaam.

Voor  D̶A̶R̶K̶MATTER  put Menzo uit de hiphop- en rapcultuur, posthumanisme en afrofuturisme; een stroming die zich richt op een toekomst waarin zwarte mensen in een hypertechnische en gedekoloniseerde wereld leven. Of waarin kolonisatie nooit heeft plaatsgevonden.

Om haar universum te creëren, vond Menzo inspiratie in de ruimte. In donkere materie, waar sterren en zwarte gaten elkaar ontmoeten en met elkaar botsen. Juist in deze botsingen kan een nieuw, (afro)futuristisch en raadselachtig lichaam ontstaan. Precies dáár kan je een nieuwe bewegingstaal ontwikkelen.

Net als in haar vorige project JEZEBEL rekt Menzo de bewegingstaal op door de Chopped & Screwed-methode toe te passen. Chopped & Screwed is een remixtechniek binnen de hiphopmuziek waarbij het tempo sterk wordt teruggedraaid. Menzo vertaalt in D̶A̶R̶K̶MATTER deze methode naar beweging en dans.

Cherish Menzo (JEZEBEL, 2019) is een performer en performance-maker gevestigd in Amsterdam en Brussel. Voor haar artistieke werk is ze geïnteresseerd in de transformatie van het lichaam op podium en in de ‘belichaming’ van verschillende fysieke beelden. Deze lijken op het eerste gezicht herkenbaar, maar door hun complexiteit en tegenstrijdigheid te benadrukken, stelt Menzo de schijnbare norm in vraag. Ze creëert in haar werk een universum waarin het zwarte lichaam centraal staat. Ze meandert tussen de nostalgie van de jaren 90 en 2000 (hiphop, rapteksten, sci-fi, manga) en speculatieve toekomsten.

Credits:
Cherish Menzo (concept en choreografie), Cherish Menzo en Camilo Mejía Cortés (creatie en uitvoering) Gagi Petrovic en Michael Nunes (muziekcompositie) Cherish Menzo, Camilo Mejía Cortés, BOИSU, Shari Kok-Sey-Tjong (tekst) Distorted Rap Choir (stemmen).

Foto © Bas de Brouwer

De nieuwbakken Utrecht-Gooise formatie “Mr. Attitude” speelt rock, blues en soul (en alles wat daar tussenin zit) evergreens, meest van voor de millenniumwisseling.

Bezetting: vocals, guitars, hammond/piano, bas & drums.

Nederland ,Amsterdam, 2018
Dikke Dennis en de Røckers
Foto Bob Bronshoff

Dikke Dennis & de Røckers zijn terug! De legendarisch show in de Boothill begin 2020 wordt nog eens dunnetjes over gedaan. Jarenlang was hij de mascotte van Peter Pan Speedrock.
Menig microfoon belandde op een plaats waar de zon nooit schijnt; het was altijd feest met de Dikke. Toen de Speedrockers ermee stopten werd het tijd voor iets nieuws. Jarenlang droomde hij van zijn eigen band en nu is die droom eindelijk uitgekomen. Dikke Dennis heeft zijn Røckers gevonden!

Verwacht veel Nederlandstalige nummers en eigen werk van Dikke Dennis & de Røckers. Maar uiteraard ontbreken ook klassiekers als Schoppenaas en R.A.M.O.N.E.S. niet.
Man man, als dat geen lange avond wordt!

Met voorprogramma (TBA).

Funkstreet 7 is een funk- & soulband die je terugbrengt naar de tijd van de oldskool classics uit de jaren 70.
Stilzitten is geen optie.

De koning bakt een huis is een kleine, poëtische en muzikale voorstelling over jezelf durven zijn. Over bang zijn en durven. Over je verstoppen en tóch tevoorschijn komen. Over grote thema’s op een kleine schaal. Met een poppenspeler en een muzikant.

Blootpad is een verlegen dier en altijd thuis. Hij draait potten en vazen van klei die hij in zijn kelder onder zijn huisje opgraaft. Nooit komt hij buiten de deur. Op een dag ligt er een brief op de deurmat. Olifant is jarig en Blootpad mag net als alle andere dieren op zijn feestje komen. Deze brief maakt Blootpad heel onrustig en uit paniek frommelt hij de brief op en gooit hem weg. Ondertussen is het feest in volle gang, alle dieren zingen uit volle borst. Totdat Olifant ontdekt dat Blootpad er niet is. Hij is diep beledigd en dendert naar het huis van Blootpad: ”Waarom ben je niet op mijn feest?” Blootpad stottert: “Ik voel me zo bloot.” Dat begrijpt Olifant, hij heeft medelijden met hem, pakt de klei en begint te kneden. Klei je mee?

De koning bakt een huis is gebaseerd op het gelijknamige kinderboek van illustratrice Annemarie van Haeringen, Leopold.

Foto © Vladimir Mayorov

De koning bakt een huis is een kleine, poëtische en muzikale voorstelling over jezelf durven zijn. Over bang zijn en durven. Over je verstoppen en tóch tevoorschijn komen. Over grote thema’s op een kleine schaal. Met een poppenspeler en een muzikant.

Blootpad is een verlegen dier en altijd thuis. Hij draait potten en vazen van klei die hij in zijn kelder onder zijn huisje opgraaft. Nooit komt hij buiten de deur. Op een dag ligt er een brief op de deurmat. Olifant is jarig en Blootpad mag net als alle andere dieren op zijn feestje komen. Deze brief maakt Blootpad heel onrustig en uit paniek frommelt hij de brief op en gooit hem weg. Ondertussen is het feest in volle gang, alle dieren zingen uit volle borst. Totdat Olifant ontdekt dat Blootpad er niet is. Hij is diep beledigd en dendert naar het huis van Blootpad: ”Waarom ben je niet op mijn feest?” Blootpad stottert: “Ik voel me zo bloot.” Dat begrijpt Olifant, hij heeft medelijden met hem, pakt de klei en begint te kneden. Klei je mee?

De koning bakt een huis is gebaseerd op het gelijknamige kinderboek van illustratrice Annemarie van Haeringen, Leopold.

Foto © Vladimir Mayorov

Deze dag vindt in ICOONtheater het succesvolle korenfestival Vocaal Centraal plaats. Voor koorleden een leerzame dag, voor het publiek een muzikale traktatie!

Dit festival wordt georganiseerd voor lichte muziek koren & vocal groups. Pop, jazz, rock, etc. kortom alles wat niet klassiek is. Het festival is interessant voor koren van alle groottes, van kwartetten tot grote popkoren.

Zestien deelnemende groepen hebben de gelegenheid van elkaar te leren, schriftelijke feedback te krijgen van deskundige juryleden en deel te nemen aan de workshops. Dit is een dag om niet alleen bekeken te worden maar ook duidelijk om te kijken naar anderen. Wat doen ze goed, wat niet, wat kan je er zelf van mee nemen?

Programma
Het festival begint om 12.30 uur en eindigt om 21.30 uur. Groepen krijgen 20 minuten optreedtijd, 5 minuten wisseltijd en tussen twee optredende groepen zit 15 minuten pauze.

Bezoekers
De inschrijving voor de groepen is inmiddels gestopt; het festival is voor hen uitverkocht. Publiek is nog wel van harte welkom! Toegangskaarten voor bezoekers kosten € 15,00 p.p. en zijn te koop bij de kassa van ICOONtheater op de dag zelf. Er is van tevoren geen online kaartverkoop.

Organisatie
De organisatie is in handen van Paul Sijben en Sander Gieling en wordt ondersteund door Amateurkunst033 en de landelijke Bond voor Acapella en Lichte Koren (BALK).

Meer info: www.vocaalcentraal.nl

Leerlingen van de School voor Talent Muziek volgen een ambitieus programma op het gebied van klassieke muziek. Regelmatig optreden hoort daarbij. En dat is leuk, want zo kan iedere Amersfoorter met enige regelmaat luisteren naar jonge stadsgenoten.

Dit keer geven de leerlingen van de School voor Talent een concert in de Nieuwe Kerk. Sommigen spelen solo, anderen in een ensemble. Allemaal gedreven om het beste van zichzelf te laten zien. Wil je een keertke komen luisteren? Koop dan een kaartje, dan ben je verzekerd van een plek.

Het concert door Amersfoorts Kamerkoor met als titel “O, als ik dood zal zijn” gaat over afscheid nemen en verdriet, maar biedt ook troost en nodigt uit tot bezinning.

Centraal in het programma staat Pentalpha van de twee jaar geleden overleden Belgische componist Raymond Schroyens. Schroyens schreef dit stuk op verzoek van zijn vriend en dirigent Michaël Scheck, ter ere van de 10-jarige herdenking van de dood van diens vrouw, de Russische Ludmilla. Het stuk bestaat uit 5 delen, alle in een verschillende taal geschreven; de talen die de vrienden en hun partners thuis met elkaar spraken. Pentalpha, de vijfpuntige ster (nationaal embleem van Ludmilla’s vaderland de Sovjet Unie) is altijd een teken geweest van vrede, vertrouwen, kracht en volmaaktheid; elementen die deel uitmaken van het doel van deze compositie.

Het stuk The Sick Rose van Philip Michael Bernard is gebaseerd op een tekst van William Blake waarin de kwetsbaarheid symbolisch wordt vertolkt. De componist droeg zijn stuk op aan vrouwen wereldwijd die te maken hebben met onderdrukking, een lijden dat ook in onze moderne tijd nog wordt ervaren.

Sebastiaan van Steenberge (*1974) liet zich voor zijn indringende compositie voor koor en cello O crux splendidior inspireren door het invallende zonlicht op onderstaand beeld van Jan Fabre: De man die het kruis draagt. Het beeld staat in de Antwerpse OLV-Kathedraal.

Het koor zingt voorts muziek van Vic Nees, Cyrillus Kreek, Pärt Uusberg, Jacob Handl en Francis Poulenc.

Het Amersfoorts Kamerkoor staat onder leiding van Rienk Bakker. Gied van Oorschot zal de cellopartij voor zijn rekening nemen en in het concert ook een solostuk ten gehore brengen.

De raadsels, de jaloezie, de liefde en het verraad. Het leest als een jongensboek. Maar ook die laatste genoegdoening als Samson vraagt om nog 1 keer kracht te krijgen was voor verschillende componisten reden om het op muziek te zetten. Dat deed Georg Friedrich Handel ook met zijn Samson. In naam weliswaar geen opera, maar een oratorium. Maar dan wel een zeer theatrale. Van deze zelfde componist is overigens de tune voor de Champions league gemaakt. Heroïsche muziek voor een heroïsch figuur. Tja, hoe gaat dit aflopen?

Simon van der Geest groeide op in een piepklein dorpje tussen eindeloze weilanden. Na de middelbare school en een jaar Folkehøgskole in Noorwegen volgde hij de opleiding tot theaterdocent aan de toneelschool in Arnhem. Daarna volgde de toneelschrijfopleiding in Utrecht en begon daar zijn eerste verhalen en poëzie. Hij ontving zowel een gouden griffel voor zijn boek Dissus als voor zijn boek Spinder.

Voor het Amsterdams Bach Consort schreef Simon van der Geest eerder de teksten voor de Zapp Mattheus en de Zchepping.

In de Cabaretpoel spelen vier nieuwe, aanstormende cabarettalenten elk een voorstelling van ongeveer 25 minuten. Zie het als een soort reizend cabaretevenement met de finalisten en prijswinnaars van diverse cabaretfestivals, maar dan zonder de dans om de prijzen. Wie er spelen, blijft meestal tot de avond zelf onder de pet, maar aan afwisseling geen gebrek. Dus laat u verrassen door de cabaretsterren van morgen. Wie weet ziet u de toekomstige Theo Maassen of de nieuwe Youp van ’t Hek. In ieder geval ziet u vier keer iets nieuws en dat allemaal voor de prijs van één.

foto – Matthias Tuns

Mede mogelijk gemaakt door Decokay

De monumentale Messe in e-moll van Anton Bruckner voor achtstemmig koor en vijftien hout- en koperblazers staat weer als hoofdmoot op het programma. Bruckner schreef deze mis in 1866 ter gelegenheid van de bouw van de votiefkapel van de nieuwe kathedraal in Linz; de mis klonk voor het eerst in 1869, in de open lucht en onder leiding van de componist.

Naast deze mis worden o.a. nog drie transcripties voor acht- tot maar liefst zestienstemmig koor van Clytus Gottwald (1925-2023) van liederen van Gustav Mahler uitgevoerd. De koorbewerkingen van Gottwald worden ook wel gekarakteriseerd als het herscheppen van de prachtige klanken van de betreffende instrumenten naar de unieke kwaliteiten van de menselijke stem (Clytus Gottwald overleed op 18 januari jl. op de gezegende leeftijd van 97 jaar)

En als contrast met al deze laat 19e-eeuwse koorwerken voeren de koren elk een werk uit van de Schotse componist James MacMillan (*1959): het St. Joris Kamerkoor met diens toonzetting op Psalm 51 ‘Miserere’ uit 2009 (dat tevens goed past bij deze Vastentijd) en het Glasgow Chamber Choir met de compositie ‘Who shall separate us’ (vorig jaar geschreven voor en uitgevoerd tijdens de uitvaartplechtigheid van de Engelse koningin Elisabeth II). Als vooruitblik naar de gezamenlijke uitvoeringen in Glasgow in april a.s. staan door het GCC ook nog de ‘Three Shakespeare Songs’ van Ralph Vaughan William op het programma.

Voor enkele instrumentale intermezzi zorgen de arrangementen voor blazers van ons koorlid Frits Gombert op orkestwerken van Anton Bruckner.

Het complete programma:

Anton Bruckner/arr. Frits Gombert:
Marsch in d-klein (WAB 96)
Uit Drei Orchesterstücke (WAB 97): nr. 1 – Moderato en nr. 3 – Andante con moto

James MacMillan – Miserere (*)
Ralph Vaughan Williams – Three Shakespeare Songs (**)
James MacMillan – Who shall separate us (**)
Gustav Mahler/Clytus Gottwald:
uit: Lieder eines fahrenden Gesellen: nr. 4 ‘Die zwei blauen Augen von meinem Schatz’
uit: Des Knaben Wunderhorn: nr. 13 ‘Urlicht’
uit: Rückertlieder: nr. 4 ‘Ich bin der Welt abhanden gekommen’

Anton Bruckner – Messe in e-moll (WAB 27), voor achtstemmig koor en blazers:
Kyrie
Gloria
Credo
Sanctus
Benedictus
Agnus Dei

In een futuristisch universum transformeert Cherish Menzo het zwarte lichaam met krachtige danstaal.

Cherish Menzo (JEZEBEL, 2019) en Camilo Mejía Cortés trekken in D̶A̶R̶K̶MATTER ogenschijnlijk herkenbare beelden uit elkaar en kneden deze tot een geheel eigen dans- en bewegingstaal. Reis af naar het gitzwarte, punky en vervreemdende  D̶A̶R̶K̶MATTER-universum waar de mogelijkheden van het lichaam tot het maximale worden opgerekt. Tegen de achtergrond van een apocalyptisch jungle-decor, voorzien van filmische soundtrack, ontstaat een duister én beeldschoon spel met het hypothetische lichaam.

Voor  D̶A̶R̶K̶MATTER  put Menzo uit de hiphop- en rapcultuur, posthumanisme en afrofuturisme; een stroming die zich richt op een toekomst waarin zwarte mensen in een hypertechnische en gedekoloniseerde wereld leven. Of waarin kolonisatie nooit heeft plaatsgevonden.

Om haar universum te creëren, vond Menzo inspiratie in de ruimte. In donkere materie, waar sterren en zwarte gaten elkaar ontmoeten en met elkaar botsen. Juist in deze botsingen kan een nieuw, (afro)futuristisch en raadselachtig lichaam ontstaan. Precies dáár kan je een nieuwe bewegingstaal ontwikkelen.

Net als in haar vorige project JEZEBEL rekt Menzo de bewegingstaal op door de Chopped & Screwed-methode toe te passen. Chopped & Screwed is een remixtechniek binnen de hiphopmuziek waarbij het tempo sterk wordt teruggedraaid. Menzo vertaalt in D̶A̶R̶K̶MATTER deze methode naar beweging en dans.

Cherish Menzo (JEZEBEL, 2019) is een performer en performance-maker gevestigd in Amsterdam en Brussel. Voor haar artistieke werk is ze geïnteresseerd in de transformatie van het lichaam op podium en in de ‘belichaming’ van verschillende fysieke beelden. Deze lijken op het eerste gezicht herkenbaar, maar door hun complexiteit en tegenstrijdigheid te benadrukken, stelt Menzo de schijnbare norm in vraag. Ze creëert in haar werk een universum waarin het zwarte lichaam centraal staat. Ze meandert tussen de nostalgie van de jaren 90 en 2000 (hiphop, rapteksten, sci-fi, manga) en speculatieve toekomsten.

Credits:
Cherish Menzo (concept en choreografie), Cherish Menzo en Camilo Mejía Cortés (creatie en uitvoering) Gagi Petrovic en Michael Nunes (muziekcompositie) Cherish Menzo, Camilo Mejía Cortés, BOИSU, Shari Kok-Sey-Tjong (tekst) Distorted Rap Choir (stemmen).

Foto © Bas de Brouwer

Wilco Koster, Deze tovenaar op de toetsen weet iedereen mee te slepen met zijn enorme enthousiasme en grappen en grollen. Roep een verzoekje en Wilco zingt en speelt het live. Van Hazes tot Abba en van Toto tot Queen. Dit beloofd een gezellige avond te worden!

De band toert al jaren door het land. Paradiso, Melkweg, Festivals en vele studenten en pleinfeesten.
Bittersweet is een coverband die nummers uit de zero’s speelt. Geen partyband, zeker niet, maar ze maken er toch altijd weer iets gaafs van.
Nummers van Gavin Decraw, Ed Sheeran, Jesse J, Cold play, Snelle, Chef’s special enz…. gaan aan 1 stuk door.
Geen doorsnee band maar wel een band waar je de dag erna nog over praat en nageniet.

Op 26 maart willen twee toptalenten zich graag aan u voorstellen: violiste Iris van Nuland en altvioliste Francisca Galante. De twee studenten van het Conservatorium van Amsterdam komen met hun dubbelconcert naar Amersfoort.

In 2020 wint Iris van Nuland de Nationale Finale van het prestigieuze Prinses Christina Concours, de belangrijkste prijs voor jonge klassieke musici. De jury spreekt over “Een leeuwin op de viool.” In 2022 wint Iris de derde prijs en performanceprijs in de Oskar Back finale van het Nederlandse Vioolconcours, hét concours voor jong viooltalent. De jury meldt: “Zij vertelt met solistisch elan. Ze toont lef en persoonlijkheid.” U kunt haar ook kennen van televisie, want ze trad op bij Podium Witteman en won in 2016 het RTL4 tv-programma Superkids.

Altvioliste Francisca Galante uit Weesp hoorde 24 april 2021 van Hare Koninklijke Hoogheid Prinses Margriet dat ze de tweede plaats had behaald van het Prinses Christina Concours. De jury roemde haar pure, eerlijke en down to earth manier van spelen en vond haar een frisse, pure verschijning op het podium. Francisca heeft in korte tijd een bloeiende carrière opgebouwd en verschillende internationale prijzen gewonnen.

Concertserie Jong & Bevlogen
Als musicus moet je vlieguren maken. Niet alleen thuis op je zolderkamer om alle techniek onder de knie te krijgen, maar ook op een podium. Hoe voelt het om op een podium te staan, wat voor soort concentratie heb je nodig, hoe is de interactie met live publiek, hoe wil je je presenteren? Dit zijn allemaal aspecten die je niet alleen thuis kunt oefenen. Daar heb je een podium en publiek voor nodig. Vanuit de behoefte om jong talent en jonge professionals een podium te bieden is de concertserie Jong & Bevlogen ontstaan. Er zijn vijftien zondagochtend concerten te beluisteren in de prachtige Sint Aegtenkapel, variërend van zeer jonge strijkers in het ensemble Stringwise, een Spaans rietkwintet vol vuur tot een ontroerende korte tango opera. Deze concertserie is tot stand gekomen in samenwerking met onze gast-programmeur violiste Lonneke van Straalen van Pynarello.

Foto © Ewald Geerdink

Eindelijk, het is weer Lente in De WAR! Op ons jaarlijkse lentefestival kom je alles tegen wat groen en duurzaam is. Natuurlijk is er weer de zaden- en stekjesruilbeurs, maar ook een stevig programma van lezingen, workshops, activiteiten, muziek, theater, en een actieve tour door de open werkplaatsen van de WAR.

Kom een ​​​​​​​​​​​​wafel eten in de nieuwe tuin, laser een stempel, neem een ​​​​​​​​​​​​t-shirt mee om zelf te bedrukken, geniet van live muziek, wees deel van het Amersfoortse Bijenlint, neem stukke kleding mee voor de visible mending workshop, leer zeep vilten, maak je eigen pindakaas en luister naar bijzondere duurzaamheidslezingen.

Kom lopend of op de fiets. Te zijner tijd verschijnt het programma op https://www.dewar.nl/nl/lenteindewar

Vijf musici (fluit, cello, piano en twee zangers) presenteren een korte, luchtige en toegankelijke versie van de Matteüspassie. Ze spelen de mooiste aria’s, en vertellen het hele verhaal, in het Nederlands. Of nee, niet het hele verhaal maar datgene wat het verhaal nú voor de musici betekent, in 2023.

Musici:
Rut Codina Palacio, mezzo-sopraan
Tom Jansen, bariton
Elodia Climent Espana, dwarsfluit
Ania Katynska, cello
Mark Toxopeus, piano
Stan Geurts, regisseur en teksten

Info: https://www.033fotostad.com/activiteiten/matthaus-passion-in-pocketversie/

Hou hem vrij! Deze zondagmiddag 26 maart vanaf 13u. Kom naar de tweede PopUpClub van FC Amersfoort. Allemaal gratis in Music Air aan Ariane 34.

Behold! The underdog awaits. Met veel live muziek, 3D animatie, dj’s en mode.

Kom langs, laat je aansteken door de creativiteit en de taal van morgen.

Zanger DC Ray geeft een concert met louter songs van Nat King Cole. De Amerikaan Cole is hét grote voorbeeld van de zanger uit Amersfoort. Met zijn kwintet zingt DC Ray onder meer ‘Straighten Up and Fly Right’ (waarmee Cole zijn eerste nationale hitsong scoorde), ‘L.O.V.E.’, ‘Let There Be Love’, ‘I’m Gonna Sit Right Down and Write Myself a Letter’ en andere songs van de Amerikaanse bariton. DC Ray wordt begeleid door Sjoerd van Dijken piano, Jaap Hengeveld contrabas, George Henninger gitaar en Arjen van der Linden op drums. Kom genieten van ballads en swing gezongen door de innemende vocalist DC Ray!

Programma Café de Plank: 14.15 uur The Foxtones, 15.15 uur Westcoast & More, 16.15 uur DC Ray sings Nat King Cole.

Ken je de 8 Cellokrijgers? Ze zijn sterk, soepel, en vingervlug. Gewapend met cello en strijkstok trekken zij ten strijde. Zij gaan elke uitdaging aan die zij op hun tocht tegenkomen: het grote gevaar, het onbekende en de beer op de weg. De Cellokrijgers laten hun strijkstokken als zwaarden kletteren. Ze strijken een doolhof van onbekende klanken uit hun cello’s waar de tegenstander in verdwaald raakt. Met humor en spannende muziek bewegen de Cellokrijgers zich sierlijk door de strijd. Welke kracht heb jij nodig om een krijger te zijn?

Cellokrijgers is een 3-luik van 3 korte concerten, in regie van 3 choreografen, over stoer doen en kwetsbaar zijn, winnen en verliezen, en de kracht van muziek. Met composities van Bartók, Ligeti en Glass. Cellokrijgers is genomineerd voor de Zapp Theaterprijs 2019.

Soulboat staat voor: Het welkomstdrankje, het inbegrepen, uitgebreide buffet(!), de prettige, zondagse danstijden van 15.00u tot 20.00u. Organisator/DJ Jean-Paul draait in een non-stop mix, soul, disco, dance, latin en RnB.

Het gastvrije personeel van de PartyFactory en sociale, gezellige leeftijdsgenoten van 35+ vinden het leuk als je ook komt dansen, eten, drinken en genieten!

Graag tot ziens op onze dansvloer!

Pianiste Eke Simons treedt op als soliste en als kamermusicus in Europa. Zij gaf solorecitals in Vredenburg te Utrecht, het Muziekgebouw aan ‘t IJ te Amsterdam, tijdens het Grachtenfestival en een jaarlijks tournee in Zweden.

Als kamermusicus was Eke o.a. te horen in Konserthuset (Gothenburg), Musikaliska (Stockholm), Theater Carré (Amsterdam) en Concertgebouw (Amsterdam). Haar concerten worden regelmatig uitgezonden op radio en televisie en komend seizoen treedt zij op in Italië, Duitsland, Zweden, Cyprus en Engeland.

In 2013 nam Eke haar solo debuut-CD op met werken van Schumann, Liszt, Wiklander en Janáček, die zeer lovend werd ontvangen in de media.

Eke vormt met slagwerker Konstantyn Napolov het Duo Simons|Napolov, dat zich specialiseert in hedendaags repertoire. Zij waren o.a. te horen tijdens de Hart en Ziel Lijst 2016 van radio 4, tijdens festivals als Gaudeamus, November Music en Wonderfeel. In september 2018 kwam hun CD uit met werken die voor hen zijn geschreven door o.a. Jan-Peter de Graaff, Moritz Eggert en Yannis Kyriakides.

Als kamermusicus treedt Eke op met o.a. meestercellist Harro Ruijsenaars, bariton Quirijn de Lang en in het JEU pianotrio met leden van het Koninklijk Concertgebouworkest. Ook trad zij op in een duo met de Zweedse pianist Dag Achatz en met de wereldberoemde slagwerker Colin Currie. Daarnaast werkte ze met grotere ensembles zoals het New European Ensemble en het Nederlands Kamerkoor.

Eke voltooide haar Master Solo Piano cum laude aan het Koninklijk Conservatorium te Den Haag in 2007 bij Geoffrey Madge en David Kuyken en specialiseerde zich aan het Koninklijk Conservatorium te Brussel in liedbegeleiding.

Hanneke Rouw is op acht jarige leeftijd begonnen met cello spelen. Met veel plezier heeft ze lessen gevolgd bij Rata Kloppenburg en maria Hol. Op haar zestiende speelde ze solo met het Jeugd Strijk Orkest Constantijn (nu het Britten). In hetzelfde jaar won ze een eervolle vermelding op het Prinses Christina Concours. Op haar zeventiende volgde ze lessen bij Ran Varon aan de vooropleiding van het conservatorium in Zwolle. Hanneke heeft gestudeerd bij Martijn Vink aan de Luca School of Arts in Leuven. Ze heeft inspiratie opgedaan uit gesprekken met internationaal vermaarde cellisten als Steven Isserlis en Anner Bijlsma.

Hanneke speelt op een Duitse cello (begin 20e eeuw). Dit is mogelijk gemaakt door het Prins Bernhard Cultuurfonds en de Stichting Eigen Muziekinstrument.

Vorig seizoen heeft Hanneke met veel plezier en enthousiasme door Nederland getourd met de zes cello suites van Bach en de cello sonates van Beethoven, Mendelssohn, Chopin, Lalo, Brahms, Saint-Saëns, Grieg, Rachmaninoff, Fauré, Shostakovich, Debussy en Prokofjev. Tijdens deze tournee werd zij onder andere begeleid door de Nederlandse pianiste Anouk de Jong en de Russische pianiste Sofia Vasheruk. Vanwege het succes van deze tournee gaat Hanneke Rouw komend seizoen nogmaals op tournee door Nederland, Groot-Brittannië, Italië en Duitsland.

Programma:
Grieg, Cello sonata, Op. 36 in A minor
Allegro agitato
Andante molto tranquillo
Allegro

Brahms, Cello sonata No. 2, Op. 99 in F major
Allegro vivace
Adagio affettuoso
Allegro passionato
Allegro molto

Voetjes van de vloer op ons zondagmiddag-dansfeest!
Poe poe, ff bijkomen van de geweldige live muziek van januari – februari slaan we dus ff over!
26 maart gaan we he- le – maal swingend en zwetend de lente in!
Benieuwd wat voor leuks & gezellig Jolanda weer uit haar mouw tovert? Wij ook! Meer info via goodoldswing@outlook.com

Mojo Hand is een bluesband van vier bandleden met het blues-hart op de juiste plaats. Met een mix van eigen nummers en covers worden diverse Blues stijlen met veel passie, kwaliteit en speelplezier ten gehore gebracht.
De energieke show die de band geeft, is een reis van Texas naar Chicago, van funky stuff tot stuwende boogie, ingetogen en swingend. Vele stijlen komen voorbij. Door de uitgebreide instrumentale bezetting (orgel, piano, mondharmonica, gitaar, drums, bas en twee bandleden met zang) is het geluid compleet en is elke show weer een happening.

MOJO HAND is:
Frank Reemers zang en gitaar
Joep de Greef zang, toesten en bluesharp
Jules van Bussel bas
Paul Delforterie drums

Van oorsprong was deze band een Herman Brood Tribute band, maar tegenwoordig hoor je net iets meer dan de Herman Brood hits. Zo knipogen ze ook naar Nirvana, AC-DC, Rolling Stones of Prince als ze voelen dat het publiek daar zin in heeft! Stockbrood bestaat uit een groep ervaren en getalenteerde muzikanten en entertainers. Een optreden van Stockbrood is altijd een feestje.

ChoralVespers op de eerste passiezondag. Met indringende passiemuziek van Hongaarse componisten, psalmen in ‘anglican chant’ en hymnen en een Magnificat om mee te zingen. Van harte welkom op het late middaguur om mee te bidden en zingen en je onder te dompelen in de rijke traditie van liturgie en kerkmuziek.

Gezongen koormuziek:
Ernö Lányi – Adoramus te
Deák-Bardos – Parasceve (delen)
Ferenc Kersch – Tristis est anima mea
Anglican chant:
Psalmen 142, 86 en 43
Hymnen:
LB 239 en LB 547

Bergkerk Vocaal Ensemble o.l.v. Cees-Willem van Vliet
Jan Jansen, orgel

Toegang vrij, collecte na afloop

Ben jij iemand die het heerlijk vindt om vals te zingen onder de douche? Dan is Noah op zoek naar jou! Op deze maandag gaan we alle schaamte voorbij en is iedereen een rockstar.

Monday Miles, dé jamsessie op de maandagavond. Deze vinden al jaren plaats, waarvan de afgelopen jaren onder leiding van Sebastiaan Mulder en Rob Elfrink.

Deze sessie gaat over niets anders dan met elkaar de magie en het plezier van het samen muziek maken en luisteren vieren. Die momenten waarin iemand die nog nooit met een band heeft gespeeld, dat hier voor het eerst aandurft. De momenten waar een jazzmusicus voor het eerst Rock speelt en andersom net zo goed.

Al met al: een vrijblijvende sessie waar alles kan gebeuren!

Inloop is om 20:00, we starten met spelen om 20:30. Entree is gratis en volledige backline, inclusief combo-instrumenten is aanwezig.