Agenda

Ken je dat, dat wanneer je onverwacht een dierbaar nummer op de radio hoort, je weer heel even terug bent naar dat ene moment, toen je dat nummer zo vaak luisterde? Heel even ruik, voel en beleef je die herinnering weer alsof het gisteren was. De Top2000 op NPO2 doet aan het eind van het jaar niet anders dan je een week lang mee te nemen langs al die trips down memory lane. Sommige momenten zijn nog maar heel kort geleden, andere nemen je terug naar jaren geleden.

De Veenkerk en Theater de Kamers presenteren dit jaar samen: het Top2000 event. Onder leiding van Dennis van Amstel zal een professionele band een muzikaal overzicht geven van de afgelopen tijd en uiteraard ook die dierbare momenten van lang geleden weer even present te maken. Een professionele band bestaande uit Amersfoortse artiesten zal een uur lang nummers ten gehore brengen die allemaal wel verbonden zijn met monumentale momenten in een mensenleven of zelfs in een samenleving.

Natuurlijk met oliebollen, en gluhwein of warme choco te bestellen aan de bar. Een avond die je niet mag missen.

QR-code verplicht.

Een muzikale wintervoorstelling waarin film, theater, droom en werkelijkheid aan de hand van live muziek in elkaar overvloeien.

In een koude winternacht zit een meisje alleen op straat. Ze probeert zwavelstokjes te verkopen, maar niemand wil ze hebben. Terwijl binnen de kachels branden en de tafels feestelijk gedekt zijn, moet ze aan haar opa denken. Dan ontmoet ze de sneeuwman…

De voorstelling is leuk en prachtig voor iedereen vanaf 6 jaar oud.

Voorprogramma: Climate Carols
Op 26 december, 2 januari en 9 januari worden vóór de voorstelling de Climate Carols uitgevoerd door het kinderkoor van Holland Opera. Een bijzonder project waar kinderen van verschillende basisscholen uit de regio samen zingen. Geinspireerd op de speeches van Greta Thunberg componeerde Niek Idelenburg Climate Carols voor kinderkoor en rockband.

Mijs met de Zwavelstokjes is genomineerd voor de internationale YAM award 2021. (young audience music award)

The YAMawards are the international awards that honour creativity and innovation in Young Audiences Music productions. Since the YAMawards launched in 2008 only the best in Young Audiences Music productions have prevailed. The level of craft, depth of storytelling and passion inherent of each finalist and winner, a testament to what it takes to truly engage and inspire young minds.

Ook in 2017 werd Holland Opera genomineerd voor een YAM award voor de productie Uitvinders. In 2016 won Roodhapje de YAM award als beste operaproductie van dat jaar.

Voor deze voorstelling werken wij met de Corona QR code. De Veerensmederij is zeer ruim en we kunnen dan ook voldoende afstand garanderen zodat je je veilig voelt om weer naar ons theater te komen.

Creatie: Muziek: Henry Purcell, Oene van Geel, Antonio Vivaldi en Niek Idelenburg (tevens alle arrangementen) | Concept & Regie Joke Hoolboom | tekstbijdrage Jurrian van Dongen | choreografie: Jenia Kasatkina | filmmontage: Ard van de Veldt | camera: Marc Redmeijer en Antoinette Verbree | Kostuums: Martijn J. Kramp | Decor: Douwe Hibma | Lichtontwerp: Maarten Warmerdam.

Uitvoering: Mijs: Maartje Pasman, danseres| Sneeuwman: Florian Just, bariton | Opa: Niek Idelenburg, tenor.

Ensemble: viool: Heleen Knoop | akoustisch gitaar en electrisch gitaar: Jurgen Burdorff | percussie en melodisch slagwerk: Chris Saris | contrabas en electrische bas: Robin de Zeeuw

ABBA had alles wat een band zich wensen kan: fantastische liedjes, geweldige muzikanten en dito show, plus twee mooie dames met gouden strotten. Logisch dat ABBA populairder is dan ooit, meer dan dertig jaar nadat de formatie op het wereldtoneel is verschenen! Niet voor niets dat zo veel muzikanten repertoire van ABBA hebben gespeeld. Het is een masterclass in popmuziek. Niet veel zangeressen halen de hoge en lage tonen die Agnetha en Frida wisten te bereiken. En zeker niet met de souplesse en kwaliteit die zij hadden en die ook hun muziek bezat. Het was indertijd baanbrekende muziek die overigens nog steeds volop gekopieerd en ‘geleend’ wordt in hedendaagse popliedjes.

ABBA Gold is een hommage aan de muziek van ABBA in zijn originele vorm: twee vrouwen, fantastische liedjes en een rock-‘n-rollband die niet te versmaden is. De bandleden zaten eerder in de cast van Mamma Mia op West End in Londen. Voor de Christmas Special Show zal bij het bekende ABBA repertoire, diversen Christmas Songs toegevoegd worden zoals Merry Christmas en natuurlijk de afsluiter, Happy New Year!

Fysieke tickets zijn ook te koop bij Velvet Music.

Ridder Finn doet altijd wat hem gezegd wordt, maar op een dag zegt hij ineens nee op alles! Hij weigert zelfs naar binnen te vluchten als er een grote rode draak aankomt. Gelukkig blijkt de draak helemaal niet zo gevaarlijk te zijn en is hij zelfs een beetje eenzaam… net als Finn. Een grappige, muzikale interactieve voorstelling.

Familievoorstelling 3 t/m 8 jaar

Een muzikale wintervoorstelling waarin film, theater, droom en werkelijkheid aan de hand van live muziek in elkaar overvloeien.

In een koude winternacht zit een meisje alleen op straat. Ze probeert zwavelstokjes te verkopen, maar niemand wil ze hebben. Terwijl binnen de kachels branden en de tafels feestelijk gedekt zijn, moet ze aan haar opa denken. Dan ontmoet ze de sneeuwman…

De voorstelling is leuk en prachtig voor iedereen vanaf 6 jaar oud.

Voorprogramma: Climate Carols
Op 26 december, 2 januari en 9 januari worden vóór de voorstelling de Climate Carols uitgevoerd door het kinderkoor van Holland Opera. Een bijzonder project waar kinderen van verschillende basisscholen uit de regio samen zingen. Geinspireerd op de speeches van Greta Thunberg componeerde Niek Idelenburg Climate Carols voor kinderkoor en rockband.

Mijs met de Zwavelstokjes is genomineerd voor de internationale YAM award 2021. (young audience music award).

The YAMawards are the international awards that honour creativity and innovation in Young Audiences Music productions. Since the YAMawards launched in 2008 only the best in Young Audiences Music productions have prevailed. The level of craft, depth of storytelling and passion inherent of each finalist and winner, a testament to what it takes to truly engage and inspire young minds.

Ook in 2017 werd Holland Opera genomineerd voor een YAM award voor de productie Uitvinders. In 2016 won Roodhapje de YAM award als beste operaproductie van dat jaar.

Voor deze voorstelling werken wij met de Corona QR code. De Veerensmederij is zeer ruim en we kunnen dan ook voldoende afstand garanderen zodat je je veilig voelt om weer naar ons theater te komen.

Creatie: Muziek: Henry Purcell, Oene van Geel, Antonio Vivaldi en Niek Idelenburg (tevens alle arrangementen) | Concept & Regie Joke Hoolboom | tekstbijdrage Jurrian van Dongen | choreografie: Jenia Kasatkina | filmmontage: Ard van de Veldt | camera: Marc Redmeijer en Antoinette Verbree | Kostuums: Martijn J. Kramp | Decor: Douwe Hibma | Lichtontwerp: Maarten Warmerdam.

Uitvoering: Mijs: Maartje Pasman, danseres| Sneeuwman: Florian Just, bariton | Opa: Niek Idelenburg, tenor.

Ensemble: viool: Heleen Knoop | akoustisch gitaar en electrisch gitaar: Jurgen Burdorff | percussie en melodisch slagwerk: Chris Saris | contrabas en electrische bas: Robin de Zeeuw

Een muzikale wintervoorstelling waarin film, theater, droom en werkelijkheid aan de hand van live muziek in elkaar overvloeien.

In een koude winternacht zit een meisje alleen op straat. Ze probeert zwavelstokjes te verkopen, maar niemand wil ze hebben. Terwijl binnen de kachels branden en de tafels feestelijk gedekt zijn, moet ze aan haar opa denken. Dan ontmoet ze de sneeuwman…

De voorstelling is leuk en prachtig voor iedereen vanaf 6 jaar oud.

Voorprogramma: Climate Carols
Op 26 december, 2 januari en 9 januari worden vóór de voorstelling de Climate Carols uitgevoerd door het kinderkoor van Holland Opera. Een bijzonder project waar kinderen van verschillende basisscholen uit de regio samen zingen. Geinspireerd op de speeches van Greta Thunberg componeerde Niek Idelenburg Climate Carols voor kinderkoor en rockband.

Mijs met de Zwavelstokjes is genomineerd voor de internationale YAM award 2021. (young audience music award)

The YAMawards are the international awards that honour creativity and innovation in Young Audiences Music productions. Since the YAMawards launched in 2008 only the best in Young Audiences Music productions have prevailed. The level of craft, depth of storytelling and passion inherent of each finalist and winner, a testament to what it takes to truly engage and inspire young minds.

Ook in 2017 werd Holland Opera genomineerd voor een YAM award voor de productie Uitvinders. In 2016 won Roodhapje de YAM award als beste operaproductie van dat jaar.

Voor deze voorstelling werken wij met de Corona QR code. De Veerensmederij is zeer ruim en we kunnen dan ook voldoende afstand garanderen zodat je je veilig voelt om weer naar ons theater te komen.

Creatie: Muziek: Henry Purcell, Oene van Geel, Antonio Vivaldi en Niek Idelenburg (tevens alle arrangementen) | Concept & Regie Joke Hoolboom | tekstbijdrage Jurrian van Dongen | choreografie: Jenia Kasatkina | filmmontage: Ard van de Veldt | camera: Marc Redmeijer en Antoinette Verbree | Kostuums: Martijn J. Kramp | Decor: Douwe Hibma | Lichtontwerp: Maarten Warmerdam.

Uitvoering: Mijs: Maartje Pasman, danseres| Sneeuwman: Florian Just, bariton | Opa: Niek Idelenburg, tenor.

Ensemble: viool: Heleen Knoop | akoustisch gitaar en electrisch gitaar: Jurgen Burdorff | percussie en melodisch slagwerk: Chris Saris | contrabas en electrische bas: Robin de Zeeuw

Beethovens twee beroemdste sonates staan garant voor alles wat er uit een piano te halen valt: van ontroerende melodieën tot een vrolijk rondo, en van romantische verstilling tot pure frustratie die in klank is gegoten.

Beethoven schreef ooit: ‘muziek moet een vuur in het hart van de man ontbranden en tranen aan de ogen van de vrouw ontlokken.’ Passie stelde hij boven alles: ‘Een foute noot is niet erg, maar een noot zonder passie is onvergeeflijk’.

Dat Beethoven vol overgave componeerde, hoort u in een bewerking van (het eerste deel van) zijn Vijfde Symphonie! En zijn romantische kant kunt u meebeleven in ‘Für Elise’ en ‘Abschied vom Klavier’.

Laat u raken door de composities van deze Weense meester, uitgevoerd door pianist Wouter Harbers in de Xaveriuskerk te Amersfoort.

Een muzikale wintervoorstelling waarin film, theater, droom en werkelijkheid aan de hand van live muziek in elkaar overvloeien.

In een koude winternacht zit een meisje alleen op straat. Ze probeert zwavelstokjes te verkopen, maar niemand wil ze hebben. Terwijl binnen de kachels branden en de tafels feestelijk gedekt zijn, moet ze aan haar opa denken. Dan ontmoet ze de sneeuwman…

De voorstelling is leuk en prachtig voor iedereen vanaf 6 jaar oud.

Voorprogramma: Climate Carols
Op 26 december, 2 januari en 9 januari worden vóór de voorstelling de Climate Carols uitgevoerd door het kinderkoor van Holland Opera. Een bijzonder project waar kinderen van verschillende basisscholen uit de regio samen zingen. Geinspireerd op de speeches van Greta Thunberg componeerde Niek Idelenburg Climate Carols voor kinderkoor en rockband.

Mijs met de Zwavelstokjes is genomineerd voor de internationale YAM award 2021. (young audience music award).

The YAMawards are the international awards that honour creativity and innovation in Young Audiences Music productions. Since the YAMawards launched in 2008 only the best in Young Audiences Music productions have prevailed. The level of craft, depth of storytelling and passion inherent of each finalist and winner, a testament to what it takes to truly engage and inspire young minds.

Ook in 2017 werd Holland Opera genomineerd voor een YAM award voor de productie Uitvinders. In 2016 won Roodhapje de YAM award als beste operaproductie van dat jaar.

Voor deze voorstelling werken wij met de Corona QR code. De Veerensmederij is zeer ruim en we kunnen dan ook voldoende afstand garanderen zodat je je veilig voelt om weer naar ons theater te komen.

Creatie: Muziek: Henry Purcell, Oene van Geel, Antonio Vivaldi en Niek Idelenburg (tevens alle arrangementen) | Concept & Regie Joke Hoolboom | tekstbijdrage Jurrian van Dongen | choreografie: Jenia Kasatkina | filmmontage: Ard van de Veldt | camera: Marc Redmeijer en Antoinette Verbree | Kostuums: Martijn J. Kramp | Decor: Douwe Hibma | Lichtontwerp: Maarten Warmerdam.

Uitvoering: Mijs: Maartje Pasman, danseres| Sneeuwman: Florian Just, bariton | Opa: Niek Idelenburg, tenor.

Ensemble: viool: Heleen Knoop | akoustisch gitaar en electrisch gitaar: Jurgen Burdorff | percussie en melodisch slagwerk: Chris Saris | contrabas en electrische bas: Robin de Zeeuw

Een muzikale wintervoorstelling waarin film, theater, droom en werkelijkheid aan de hand van live muziek in elkaar overvloeien.

In een koude winternacht zit een meisje alleen op straat. Ze probeert zwavelstokjes te verkopen, maar niemand wil ze hebben. Terwijl binnen de kachels branden en de tafels feestelijk gedekt zijn, moet ze aan haar opa denken. Dan ontmoet ze de sneeuwman…

De voorstelling is leuk en prachtig voor iedereen vanaf 6 jaar oud.

Voorprogramma: Climate Carols
Op 26 december, 2 januari en 9 januari worden vóór de voorstelling de Climate Carols uitgevoerd door het kinderkoor van Holland Opera. Een bijzonder project waar kinderen van verschillende basisscholen uit de regio samen zingen. Geinspireerd op de speeches van Greta Thunberg componeerde Niek Idelenburg Climate Carols voor kinderkoor en rockband.

Mijs met de Zwavelstokjes is genomineerd voor de internationale YAM award 2021. (young audience music award)

The YAMawards are the international awards that honour creativity and innovation in Young Audiences Music productions. Since the YAMawards launched in 2008 only the best in Young Audiences Music productions have prevailed. The level of craft, depth of storytelling and passion inherent of each finalist and winner, a testament to what it takes to truly engage and inspire young minds.

Ook in 2017 werd Holland Opera genomineerd voor een YAM award voor de productie Uitvinders. In 2016 won Roodhapje de YAM award als beste operaproductie van dat jaar.

Voor deze voorstelling werken wij met de Corona QR code. De Veerensmederij is zeer ruim en we kunnen dan ook voldoende afstand garanderen zodat je je veilig voelt om weer naar ons theater te komen.

Creatie: Muziek: Henry Purcell, Oene van Geel, Antonio Vivaldi en Niek Idelenburg (tevens alle arrangementen) | Concept & Regie Joke Hoolboom | tekstbijdrage Jurrian van Dongen | choreografie: Jenia Kasatkina | filmmontage: Ard van de Veldt | camera: Marc Redmeijer en Antoinette Verbree | Kostuums: Martijn J. Kramp | Decor: Douwe Hibma | Lichtontwerp: Maarten Warmerdam.

Uitvoering: Mijs: Maartje Pasman, danseres| Sneeuwman: Florian Just, bariton | Opa: Niek Idelenburg, tenor.

Ensemble: viool: Heleen Knoop | akoustisch gitaar en electrisch gitaar: Jurgen Burdorff | percussie en melodisch slagwerk: Chris Saris | contrabas en electrische bas: Robin de Zeeuw

Een muzikale wintervoorstelling waarin film, theater, droom en werkelijkheid aan de hand van live muziek in elkaar overvloeien.

In een koude winternacht zit een meisje alleen op straat. Ze probeert zwavelstokjes te verkopen, maar niemand wil ze hebben. Terwijl binnen de kachels branden en de tafels feestelijk gedekt zijn, moet ze aan haar opa denken. Dan ontmoet ze de sneeuwman…

De voorstelling is leuk en prachtig voor iedereen vanaf 6 jaar oud.

Voorprogramma: Climate Carols
Op 26 december, 2 januari en 9 januari worden vóór de voorstelling de Climate Carols uitgevoerd door het kinderkoor van Holland Opera. Een bijzonder project waar kinderen van verschillende basisscholen uit de regio samen zingen. Geinspireerd op de speeches van Greta Thunberg componeerde Niek Idelenburg Climate Carols voor kinderkoor en rockband.

Mijs met de Zwavelstokjes is genomineerd voor de internationale YAM award 2021. (young audience music award).

The YAMawards are the international awards that honour creativity and innovation in Young Audiences Music productions. Since the YAMawards launched in 2008 only the best in Young Audiences Music productions have prevailed. The level of craft, depth of storytelling and passion inherent of each finalist and winner, a testament to what it takes to truly engage and inspire young minds.

Ook in 2017 werd Holland Opera genomineerd voor een YAM award voor de productie Uitvinders. In 2016 won Roodhapje de YAM award als beste operaproductie van dat jaar.

Voor deze voorstelling werken wij met de Corona QR code. De Veerensmederij is zeer ruim en we kunnen dan ook voldoende afstand garanderen zodat je je veilig voelt om weer naar ons theater te komen.

Creatie: Muziek: Henry Purcell, Oene van Geel, Antonio Vivaldi en Niek Idelenburg (tevens alle arrangementen) | Concept & Regie Joke Hoolboom | tekstbijdrage Jurrian van Dongen | choreografie: Jenia Kasatkina | filmmontage: Ard van de Veldt | camera: Marc Redmeijer en Antoinette Verbree | Kostuums: Martijn J. Kramp | Decor: Douwe Hibma | Lichtontwerp: Maarten Warmerdam.

Uitvoering: Mijs: Maartje Pasman, danseres| Sneeuwman: Florian Just, bariton | Opa: Niek Idelenburg, tenor.

Ensemble: viool: Heleen Knoop | akoustisch gitaar en electrisch gitaar: Jurgen Burdorff | percussie en melodisch slagwerk: Chris Saris | contrabas en electrische bas: Robin de Zeeuw

Een muzikale wintervoorstelling waarin film, theater, droom en werkelijkheid aan de hand van live muziek in elkaar overvloeien.

In een koude winternacht zit een meisje alleen op straat. Ze probeert zwavelstokjes te verkopen, maar niemand wil ze hebben. Terwijl binnen de kachels branden en de tafels feestelijk gedekt zijn, moet ze aan haar opa denken. Dan ontmoet ze de sneeuwman…

De voorstelling is leuk en prachtig voor iedereen vanaf 6 jaar oud.

Voorprogramma: Climate Carols
Op 26 december, 2 januari en 9 januari worden vóór de voorstelling de Climate Carols uitgevoerd door het kinderkoor van Holland Opera. Een bijzonder project waar kinderen van verschillende basisscholen uit de regio samen zingen. Geinspireerd op de speeches van Greta Thunberg componeerde Niek Idelenburg Climate Carols voor kinderkoor en rockband.

Mijs met de Zwavelstokjes is genomineerd voor de internationale YAM award 2021. (young audience music award)

The YAMawards are the international awards that honour creativity and innovation in Young Audiences Music productions. Since the YAMawards launched in 2008 only the best in Young Audiences Music productions have prevailed. The level of craft, depth of storytelling and passion inherent of each finalist and winner, a testament to what it takes to truly engage and inspire young minds.

Ook in 2017 werd Holland Opera genomineerd voor een YAM award voor de productie Uitvinders. In 2016 won Roodhapje de YAM award als beste operaproductie van dat jaar.

Voor deze voorstelling werken wij met de Corona QR code. De Veerensmederij is zeer ruim en we kunnen dan ook voldoende afstand garanderen zodat je je veilig voelt om weer naar ons theater te komen.

Creatie: Muziek: Henry Purcell, Oene van Geel, Antonio Vivaldi en Niek Idelenburg (tevens alle arrangementen) | Concept & Regie Joke Hoolboom | tekstbijdrage Jurrian van Dongen | choreografie: Jenia Kasatkina | filmmontage: Ard van de Veldt | camera: Marc Redmeijer en Antoinette Verbree | Kostuums: Martijn J. Kramp | Decor: Douwe Hibma | Lichtontwerp: Maarten Warmerdam.

Uitvoering: Mijs: Maartje Pasman, danseres| Sneeuwman: Florian Just, bariton | Opa: Niek Idelenburg, tenor.

Ensemble: viool: Heleen Knoop | akoustisch gitaar en electrisch gitaar: Jurgen Burdorff | percussie en melodisch slagwerk: Chris Saris | contrabas en electrische bas: Robin de Zeeuw

Een muzikale wintervoorstelling waarin film, theater, droom en werkelijkheid aan de hand van live muziek in elkaar overvloeien.

In een koude winternacht zit een meisje alleen op straat. Ze probeert zwavelstokjes te verkopen, maar niemand wil ze hebben. Terwijl binnen de kachels branden en de tafels feestelijk gedekt zijn, moet ze aan haar opa denken. Dan ontmoet ze de sneeuwman…

De voorstelling is leuk en prachtig voor iedereen vanaf 6 jaar oud.

Voorprogramma: Climate Carols
Op 26 december, 2 januari en 9 januari worden vóór de voorstelling de Climate Carols uitgevoerd door het kinderkoor van Holland Opera. Een bijzonder project waar kinderen van verschillende basisscholen uit de regio samen zingen. Geinspireerd op de speeches van Greta Thunberg componeerde Niek Idelenburg Climate Carols voor kinderkoor en rockband.

Mijs met de Zwavelstokjes is genomineerd voor de internationale YAM award 2021. (young audience music award).

The YAMawards are the international awards that honour creativity and innovation in Young Audiences Music productions. Since the YAMawards launched in 2008 only the best in Young Audiences Music productions have prevailed. The level of craft, depth of storytelling and passion inherent of each finalist and winner, a testament to what it takes to truly engage and inspire young minds.

Ook in 2017 werd Holland Opera genomineerd voor een YAM award voor de productie Uitvinders. In 2016 won Roodhapje de YAM award als beste operaproductie van dat jaar.

Voor deze voorstelling werken wij met de Corona QR code. De Veerensmederij is zeer ruim en we kunnen dan ook voldoende afstand garanderen zodat je je veilig voelt om weer naar ons theater te komen.

Creatie: Muziek: Henry Purcell, Oene van Geel, Antonio Vivaldi en Niek Idelenburg (tevens alle arrangementen) | Concept & Regie Joke Hoolboom | tekstbijdrage Jurrian van Dongen | choreografie: Jenia Kasatkina | filmmontage: Ard van de Veldt | camera: Marc Redmeijer en Antoinette Verbree | Kostuums: Martijn J. Kramp | Decor: Douwe Hibma | Lichtontwerp: Maarten Warmerdam.

Uitvoering: Mijs: Maartje Pasman, danseres| Sneeuwman: Florian Just, bariton | Opa: Niek Idelenburg, tenor.

Ensemble: viool: Heleen Knoop | akoustisch gitaar en electrisch gitaar: Jurgen Burdorff | percussie en melodisch slagwerk: Chris Saris | contrabas en electrische bas: Robin de Zeeuw

Een muzikale wintervoorstelling waarin film, theater, droom en werkelijkheid aan de hand van live muziek in elkaar overvloeien.

In een koude winternacht zit een meisje alleen op straat. Ze probeert zwavelstokjes te verkopen, maar niemand wil ze hebben. Terwijl binnen de kachels branden en de tafels feestelijk gedekt zijn, moet ze aan haar opa denken. Dan ontmoet ze de sneeuwman…

De voorstelling is leuk en prachtig voor iedereen vanaf 6 jaar oud.

Voorprogramma: Climate Carols
Op 26 december, 2 januari en 9 januari worden vóór de voorstelling de Climate Carols uitgevoerd door het kinderkoor van Holland Opera. Een bijzonder project waar kinderen van verschillende basisscholen uit de regio samen zingen. Geinspireerd op de speeches van Greta Thunberg componeerde Niek Idelenburg Climate Carols voor kinderkoor en rockband.

Mijs met de Zwavelstokjes is genomineerd voor de internationale YAM award 2021. (young audience music award)

The YAMawards are the international awards that honour creativity and innovation in Young Audiences Music productions. Since the YAMawards launched in 2008 only the best in Young Audiences Music productions have prevailed. The level of craft, depth of storytelling and passion inherent of each finalist and winner, a testament to what it takes to truly engage and inspire young minds.

Ook in 2017 werd Holland Opera genomineerd voor een YAM award voor de productie Uitvinders. In 2016 won Roodhapje de YAM award als beste operaproductie van dat jaar.

Voor deze voorstelling werken wij met de Corona QR code. De Veerensmederij is zeer ruim en we kunnen dan ook voldoende afstand garanderen zodat je je veilig voelt om weer naar ons theater te komen.

Creatie: Muziek: Henry Purcell, Oene van Geel, Antonio Vivaldi en Niek Idelenburg (tevens alle arrangementen) | Concept & Regie Joke Hoolboom | tekstbijdrage Jurrian van Dongen | choreografie: Jenia Kasatkina | filmmontage: Ard van de Veldt | camera: Marc Redmeijer en Antoinette Verbree | Kostuums: Martijn J. Kramp | Decor: Douwe Hibma | Lichtontwerp: Maarten Warmerdam.

Uitvoering: Mijs: Maartje Pasman, danseres| Sneeuwman: Florian Just, bariton | Opa: Niek Idelenburg, tenor.

Ensemble: viool: Heleen Knoop | akoustisch gitaar en electrisch gitaar: Jurgen Burdorff | percussie en melodisch slagwerk: Chris Saris | contrabas en electrische bas: Robin de Zeeuw

Met de 2,5 uur durende rockshow ‘A Complete Evening’ maakte Symphonic Rock Night een knallend debuut in het theater. Nu wordt er dus een tweede hoofdstuk toegevoegd aan het succesverhaal. De splinternieuwe show kent een geheel nieuwe set van achttien songs zoals ‘Money’ van Pink Floyd, ‘In The Cage’ van Genesis en ‘Crime of the Century’ van Supertramp, naast meesterwerken van Yes, Marillion, Earth & Fire en Focus. In dit qua licht en geluid meeslepende theaterconcert geven de negen doorgewinterde topmuzikanten zo een prachtig beeld van de popmuziek in de jaren zeventig.

Foto: Robert Zant

Oldschool Legends ‘Early Edition’, verwacht een avond vol met alleen de heerlijkste early hardcore en de vetste headliners! Een avond waar early de basis is.

Een muzikale wintervoorstelling waarin film, theater, droom en werkelijkheid aan de hand van live muziek in elkaar overvloeien.

In een koude winternacht zit een meisje alleen op straat. Ze probeert zwavelstokjes te verkopen, maar niemand wil ze hebben. Terwijl binnen de kachels branden en de tafels feestelijk gedekt zijn, moet ze aan haar opa denken. Dan ontmoet ze de sneeuwman…

De voorstelling is leuk en prachtig voor iedereen vanaf 6 jaar oud.

Voorprogramma: Climate Carols
Op 26 december, 2 januari en 9 januari worden vóór de voorstelling de Climate Carols uitgevoerd door het kinderkoor van Holland Opera. Een bijzonder project waar kinderen van verschillende basisscholen uit de regio samen zingen. Geinspireerd op de speeches van Greta Thunberg componeerde Niek Idelenburg Climate Carols voor kinderkoor en rockband.

Mijs met de Zwavelstokjes is genomineerd voor de internationale YAM award 2021. (young audience music award).

The YAMawards are the international awards that honour creativity and innovation in Young Audiences Music productions. Since the YAMawards launched in 2008 only the best in Young Audiences Music productions have prevailed. The level of craft, depth of storytelling and passion inherent of each finalist and winner, a testament to what it takes to truly engage and inspire young minds.

Ook in 2017 werd Holland Opera genomineerd voor een YAM award voor de productie Uitvinders. In 2016 won Roodhapje de YAM award als beste operaproductie van dat jaar.

Voor deze voorstelling werken wij met de Corona QR code. De Veerensmederij is zeer ruim en we kunnen dan ook voldoende afstand garanderen zodat je je veilig voelt om weer naar ons theater te komen.

Creatie: Muziek: Henry Purcell, Oene van Geel, Antonio Vivaldi en Niek Idelenburg (tevens alle arrangementen) | Concept & Regie Joke Hoolboom | tekstbijdrage Jurrian van Dongen | choreografie: Jenia Kasatkina | filmmontage: Ard van de Veldt | camera: Marc Redmeijer en Antoinette Verbree | Kostuums: Martijn J. Kramp | Decor: Douwe Hibma | Lichtontwerp: Maarten Warmerdam.

Uitvoering: Mijs: Maartje Pasman, danseres| Sneeuwman: Florian Just, bariton | Opa: Niek Idelenburg, tenor.

Ensemble: viool: Heleen Knoop | akoustisch gitaar en electrisch gitaar: Jurgen Burdorff | percussie en melodisch slagwerk: Chris Saris | contrabas en electrische bas: Robin de Zeeuw

Een vertederende verassende familievoorstelling met muziek over vallen en opstaan.

De Olifant kan en wil niets anders dan in bomen klimmen om naar de horizon te kijken, ook al valt hij keer op keer naar beneden. Hij blijft het onbereikbare nastreven. Maar is hij daarmee hardleers? Dom? Of heeft hij juist een groot doorzettingsvermogen?

Luister hier naar de podcast (±13 minuten)

De andere dieren blijven tips en adviezen geven hoe het vallen te voorkomen of te verzachten. Maar kun je de ander in zijn diepste wezen wel adviseren?

‘Het Wezen van de Olifant’ is een vertederende, verassende familievoorstelling over vallen en opstaan. Met muziek die het verhaal laat stromen en de verteller prikkelt en stimuleert. Een hartverwarmende belevenis voor ouders, grootouders en (klein) kinderen om de kerstvakantie samen af te sluiten.

‘Het Wezen van de Olifant’ een verhaal dat nagloeit…

Cast: Rossi Ovtcharova (viool), Moniek Nusselein (verteller)

Een muzikale wintervoorstelling waarin film, theater, droom en werkelijkheid aan de hand van live muziek in elkaar overvloeien.

In een koude winternacht zit een meisje alleen op straat. Ze probeert zwavelstokjes te verkopen, maar niemand wil ze hebben. Terwijl binnen de kachels branden en de tafels feestelijk gedekt zijn, moet ze aan haar opa denken. Dan ontmoet ze de sneeuwman…

De voorstelling is leuk en prachtig voor iedereen vanaf 6 jaar oud.

Voorprogramma: Climate Carols
Op 26 december, 2 januari en 9 januari worden vóór de voorstelling de Climate Carols uitgevoerd door het kinderkoor van Holland Opera. Een bijzonder project waar kinderen van verschillende basisscholen uit de regio samen zingen. Geinspireerd op de speeches van Greta Thunberg componeerde Niek Idelenburg Climate Carols voor kinderkoor en rockband.

Mijs met de Zwavelstokjes is genomineerd voor de internationale YAM award 2021. (young audience music award)

The YAMawards are the international awards that honour creativity and innovation in Young Audiences Music productions. Since the YAMawards launched in 2008 only the best in Young Audiences Music productions have prevailed. The level of craft, depth of storytelling and passion inherent of each finalist and winner, a testament to what it takes to truly engage and inspire young minds.

Ook in 2017 werd Holland Opera genomineerd voor een YAM award voor de productie Uitvinders. In 2016 won Roodhapje de YAM award als beste operaproductie van dat jaar.

Voor deze voorstelling werken wij met de Corona QR code. De Veerensmederij is zeer ruim en we kunnen dan ook voldoende afstand garanderen zodat je je veilig voelt om weer naar ons theater te komen.

Creatie: Muziek: Henry Purcell, Oene van Geel, Antonio Vivaldi en Niek Idelenburg (tevens alle arrangementen) | Concept & Regie Joke Hoolboom | tekstbijdrage Jurrian van Dongen | choreografie: Jenia Kasatkina | filmmontage: Ard van de Veldt | camera: Marc Redmeijer en Antoinette Verbree | Kostuums: Martijn J. Kramp | Decor: Douwe Hibma | Lichtontwerp: Maarten Warmerdam.

Uitvoering: Mijs: Maartje Pasman, danseres| Sneeuwman: Florian Just, bariton | Opa: Niek Idelenburg, tenor.

Ensemble: viool: Heleen Knoop | akoustisch gitaar en electrisch gitaar: Jurgen Burdorff | percussie en melodisch slagwerk: Chris Saris | contrabas en electrische bas: Robin de Zeeuw

Het was een koude tocht,
en de slechtste tijd van het jaar
voor een reis, voor zulk een verre reis. ….’

Zo begint het gedicht ‘Journey of the Magi’ van T.S. Eliot. Een reis die zomaar, uit het niets lijkt te starten en gezien de omstandigheden zelfs gestaakt zou moeten worden. Maar de Wijzen maken alle onverwachte wendingen door, inclusief een groots geschenk dat hen doet verlangen deze reis steeds weer opnieuw te maken.

Ook voor ons is hun reis nog altijd gaande. En ook voor ons bevat het een bijzondere gave. Een geschenk dat doet verlangen om meer en meer zichtbaar en voelbaar te mogen worden in jou – als de stralen van een ster!

De insteek bij het lezen en luisteren van het gedicht is daarom zelf deze reis mee te maken en te ontdekken wat jou erin raakt!
Toon Poelsma leidt ons ‘onderweg’ en Cees-Willem van Vliet speelt ter opening en tot besluit “Wie schön leuchtet der Morgenstern”.

De podcast is vanaf 6 januari 2022 te beluisteren op : https://amersfoortsezwaan.nl

-geannuleerd- Drie zussen komen na de dood van hun vader samen in het familiehuis aan de Zweedse kust. Met hun moeder, partners en de aangewaaide gast Axel vieren ze daar Midzomer. Naarmate de avond vordert en de zon maar niet ondergaat, komen sluimerende relatieproblemen, onderdrukte verlangens en existentiële wanhoop steeds meer aan het licht. Heeft de jongste zus Hebriana, de stille buitenstaander, wél het antwoord op de vraag: hoe in deze wereld te leven?

Hebriana speelt zich af in het jaar 1986. Een jaar waarin de wereld werd opgeschud door de catastrofe in Tsjernobyl en de politieke moord op de Zweedse premier Olof Palme. Op meesterlijke wijze vertaalt schrijver Lars Norén de ecologische, politieke en maatschappelijke wanhoop van die tijd in een familiedrama, waarin de spanningen tot een kookpunt oplopen en wegkijken niet langer optie is.

Vorig jaar maakte regisseur Erik Whien de succesvolle voorstellingen Sea Wall en De Zaak Shell. Acteur Emmanuel Ohene Boafo won de Louis d’Or voor zijn rol in Sea Wall en Jaap Spijkers de Arlecchino voor zijn rol in De Zaak Shell. Met Hebriana regisseert Whien zijn eerste ‘grote zaal’ voorstelling bij Het Nationale Theater.

Na de zeer succesvolle tournee ter gelegenheid van ‘CCR; 50 jaar na Woodstock’ in 2019 staan The Fortunate Sons in 2022 opnieuw op de planken. In juli 2020 was het namelijk 50 jaar geleden dat Creedence Clearwater Revival (CCR) haar meest succesvolle album, Cosmo’s Factory, uitbracht. Een album dat ruim 50 jaar na dato gezien wordt als het absolute hoogtepunt van CCR. Reden genoeg dus om dit album te eren met een integrale live-uitvoering.

Cosmo’s Factory is een album dat gekenmerkt wordt door een grote diversiteit aan stijlen, maar ook een album vol met hits als: ‘Who’ll Stop The Rain’, ‘Travelin Band’ en ‘Up Around The Bend’. Van de 13 CCR noteringen in de afgelopen top 2000 zijn er maar liefst vijf nummers afkomstig van Cosmo’s Factory. Maar het is juist de diversiteit en de experimenteerdrift dat het album zo bijzonder maakt.

Met Cosmo’s Factory leverden John Fogerty en zijn mannen een absoluut meesterwerk af. Een album dat het zonder enige twijfel verdient om in de 2022 tournee van The Fortunate Sons een centrale plek in te nemen. Naast de integrale vertolking van Cosmo’s Factory zal de show aangevuld worden met de grootste hits van CCR tot een ruim twee uur durend feest der herkenning. Zingen en swingen gegarandeerd!

Dit concert is verplaatst van zondag 24 oktober 2021 naar zondag 9 januari 2022. Bezoekers zijn op de hoogte gebracht van de verplaatsing via de mail.

Rik Kuppen is een veelbelovende, jonge solist, maar maakt ook deel uit van vernieuwende, succesvolle ensembles. Hij is 1e prijswinnaar van het Prinses Christina Concours, finalist van het YPF en volgde het Dutch Classical Talent traject, waar hij werd omschreven als een ‘kleurenvirtuoos’. Deze ochtend staat de presentatie van zijn eerste CD centraal. ‘Geruchten’, de titel van het debuutalbum, bevat allemaal betoverende muziek van Sergei Prokofiev. Natuurlijk hoort u deze ochtend live de prachtige muziek van Pokofiev en duikt Rik kort in het leven van Prokofiev zelf. Kom luisteren en genieten van dit concert.

Foto: Eduardus Lee

Een muzikale wintervoorstelling waarin film, theater, droom en werkelijkheid aan de hand van live muziek in elkaar overvloeien.

In een koude winternacht zit een meisje alleen op straat. Ze probeert zwavelstokjes te verkopen, maar niemand wil ze hebben. Terwijl binnen de kachels branden en de tafels feestelijk gedekt zijn, moet ze aan haar opa denken. Dan ontmoet ze de sneeuwman…

De voorstelling is leuk en prachtig voor iedereen vanaf 6 jaar oud.

Voorprogramma: Climate Carols
Op 26 december, 2 januari en 9 januari worden vóór de voorstelling de Climate Carols uitgevoerd door het kinderkoor van Holland Opera. Een bijzonder project waar kinderen van verschillende basisscholen uit de regio samen zingen. Geinspireerd op de speeches van Greta Thunberg componeerde Niek Idelenburg Climate Carols voor kinderkoor en rockband.

Mijs met de Zwavelstokjes is genomineerd voor de internationale YAM award 2021. (young audience music award).

The YAMawards are the international awards that honour creativity and innovation in Young Audiences Music productions. Since the YAMawards launched in 2008 only the best in Young Audiences Music productions have prevailed. The level of craft, depth of storytelling and passion inherent of each finalist and winner, a testament to what it takes to truly engage and inspire young minds.

Ook in 2017 werd Holland Opera genomineerd voor een YAM award voor de productie Uitvinders. In 2016 won Roodhapje de YAM award als beste operaproductie van dat jaar.

Voor deze voorstelling werken wij met de Corona QR code. De Veerensmederij is zeer ruim en we kunnen dan ook voldoende afstand garanderen zodat je je veilig voelt om weer naar ons theater te komen.

Creatie: Muziek: Henry Purcell, Oene van Geel, Antonio Vivaldi en Niek Idelenburg (tevens alle arrangementen) | Concept & Regie Joke Hoolboom | tekstbijdrage Jurrian van Dongen | choreografie: Jenia Kasatkina | filmmontage: Ard van de Veldt | camera: Marc Redmeijer en Antoinette Verbree | Kostuums: Martijn J. Kramp | Decor: Douwe Hibma | Lichtontwerp: Maarten Warmerdam.

Uitvoering: Mijs: Maartje Pasman, danseres| Sneeuwman: Florian Just, bariton | Opa: Niek Idelenburg, tenor.

Ensemble: viool: Heleen Knoop | akoustisch gitaar en electrisch gitaar: Jurgen Burdorff | percussie en melodisch slagwerk: Chris Saris | contrabas en electrische bas: Robin de Zeeuw

Dit is een verplaatste voorstelling uit seizoen 20-21. Bezoekers zijn op de hoogte gebracht van de verplaatsing.

De nieuwe show van Hans Teeuwen geeft een verontrustende blik in zijn geest. Nat vlees, likes, liefde, medium Gonnie, kunst, cultuur, inclusiviteit, diversiteit, bistro’s en gedupeerde vrijwilligers. Het voelt allemaal niet goed maar is wel grappig en daar komen de mensen toch op af dus er is geen reden om te veranderen wat eigenlijk diep en diep triest is voor zijn directe omgeving maar de betalende toeschouwer is spekkoper. Nou lekker dan.

Kijk op maandag 10 januari 2022 vanaf 20.22 uur live mee met het Nieuwjaarsprogramma van gemeente Amersfoort. Het programma is live te volgen via een link die de organisatie op deze pagina deelt.

Vanuit cultuurpodium KOSMIK gaat presentator Jeroen Stomphorst met burgemeester Lucas Bolsius in gesprek over “bubbels”. Verwacht bijzondere ontmoetingen en inspirerende gesprekken!

In de kappersstoel, op de markt, in de boksring en de kroeg ontmoetten Jeroen en de burgemeester de afgelopen weken allerlei stadsgenoten. Hoe blijven Amersfoorters met elkaar in contact? Welke tips hebben zij om met elkaar verbonden te blijven?

Tussendoor treedt zangeres Emily H. op, geeft cabaretier Thjum Arts zijn kijk op ontmoeting en schenkt barvrouw Sigrid de bubbels in.

“Een veelzijdig talent dat van het podium afspat”, aldus de jury van het Amsterdams Kleinkunst Festival waar ze zowel de jury- als publieksprijs veroverde.

De Portugees-Nederlandse Rosa da Silva zingt, speelt en ergert zich mateloos. En dan nog het meeste aan zichzelf. In een hoog tempo wisselen Portugees temperament en Drentse nuchterheid elkaar af. Haar schurende personages zorgen voor plaatsvervangende schaamte en de eeuwige clichématige strijd tussen stad en provincie is akelig herkenbaar.

In ‘Daar moet je heen’ neemt Rosa je mee naar 1995. Ze blikt terug op jaar waarin ze als klein meisje uit het Drentse Klazienaveen mee deed aan de Mini Playbackshow van Henny Huisman. En voor het eerst merkte mensen lachten om haar afkomst. Dus er zat niets anders op: ze moest afrekenen met haar Drentse en Portugese roots. Want, dacht ze, om een ster te kunnen worden moet je je anders voordoen dan je bent.

Rosa hoort op het podium thuis, dat bewees ze al met hoofdrollen in het toneelstuk ‘Anne’ en de musical ‘De Tweeling’. Nu stapt ze cabaretland in als “veelzijdig talent dat van het podium afspat”, aldus de jury van het Amsterdams Kleinkunst Festival, waar ze in 2019 na een verpletterende finale zowel de jury- als publieksprijs won. Voor ‘Daar moet je heen’ schreef ze de muziek met Remko Wind en niemand minder dan de Drentse held en liedjesschrijver Daniël Lohues.

Foto: Casper Koster

De 41-jarige carrière van John Watts omvat twintig albums en meer dan 3000 concerten wereldwijd, verspreid over het VK, de VS en continentaal Europa. John’s band Fischer-Z trad op met 167.000 toeschouwers naast James Brown in Oost-Berlijn en toerde met zowel The Police als Dire Straits.

Qua opnames hebben Peter Gabriel, Steve Cropper en Dexy’s Midnight Runners allemaal bijgedragen. In 2017 keerde Fischer-Z terug en bracht het 20e album van John ‘Building Bridges’ uit. Dankzij het succes speelde Fischer-Z voor menigten die doen denken aan de hooendag van 79 ‘- 82’. De afgelopen herfst zijn er 10.000 tickets in zowel Duitsland als De Roma, Antwerpen als de Paradiso, Amsterdam uitverkocht. Na de wederopbouw van de belangrijkste gebieden in 2017, heeft Fischer-Z in 2018 andere gebieden gebouwd, zoals het VK, Frankrijk, Zwitserland, Spanje en Portugal.

Een onverwachte ontmoeting op een luchthaven leidt tot een intense en gepassioneerde liefdesrelatie. Al snel beginnen de jonge vrouw (Hadewych Minis) en haar grote liefde zich te settelen. Ze kopen een huis, trouwen, krijgen twee kinderen en jongleren met carrières. Het leven dat ze met elkaar hebben opgebouwd is gelukkig en vergelijkbaar met dat van velen, maar gaandeweg brokkelt het huwelijk af en neemt hun leven een verontrustende wending.

‘Girls & Boys’ is een aangrijpende onewomanshow die begint als een hilarisch sprookje en eindigt in een onvoorstelbare nachtmerrie.

Deze monoloog, van de hand van de veelgeprezen Britse toneelschrijver Dennis Kelly, verscheen in 2018 en is nu voor het eerst in Nederland te zien. Regisseur Daria Bukvić besloot dat het tijd was om deze theatrale noodkreet naar de Nederlandse theaters te brengen: “Girls & Boys is mij uit het hart gegrepen. Het is het meest urgente toneelstuk dat ik in jaren heb gelezen.”

Intieme poppenvoorstelling voor volwassenen over de laatste levensfase.

“Jongen, wanneer ga ik je vader zien? Want ik wacht, ik wil naar ‘huis’. Maar voordat ik ga wil ik nog één keer mijn enige zoon zien.” Deze woorden hoorde Wensley Piqué dagelijks toen hij zijn oma bezocht in Suriname. Het inspireerde hem tot de intieme poppenvoorstelling ‘Granm’ma’ (oma in het Sranantongo) over haar laatste levensfase, waarin eenzaamheid de harde werkelijkheid is.

Buiten hoor je de tijd verstrijken, maar de verlaten stilte van de slaapkamer van Granm’ma is een tijdloos universum. Herinneringen aan haar man, kind en kleinkinderen zijn levensecht en vullen de verder zo lege ruimte met een warme gloed. Een gloed waarin zij moederziel alleen haar laatste dagen slijt. Wanneer van tijd tot tijd de stilte wordt doorbroken met de muziek van vroeger, weet stille granm’ma je nog altijd met een subtiele lach te verleiden. Granm’ma leeft, ook al wil ze naar ‘huis’.

Bij het ingetogen poppenspel, waarbij onder meer Amersfoorter Duda Paiva adviseerde, smelt hij volledig samen met zijn personage, brengt Piqué een liefdevolle ode aan zijn oma en geeft hij ons een intiem kijkje in haar laatste dagen, in al haar eenzaamheid en levenslust. Een warm, persoonlijk en tegelijkertijd universeel verhaal.

Foto: Karima Maruan

Zomer 2018 begon Flying Horseman in stilte te sleutelen aan nieuw materiaal in de besloten wereld van hun repetitiekot in Deurne (Antwerpen). Spontaan ontwikkelde zich een wat speelser en af en toe verrassend funky geluid. Ook groeide het idee om, na vier opeenvolgende samenwerkingen met Koen Gisen, nieuwe horizonten te verkennen voor de productie. Enter de alom geprezen knoppen-tovenaar en multi-instrumentalist Jasper Maekelberg (Faces On TV, Balthazar, Bazart). Eén schuchter maar prikkelend gesprek op café was voor Jasper en Horseman-frontman Bert Dockx genoeg om te beslissen dat zij, nochtans twee erg verschillende muzikale persoonlijkheden, zouden samenwerken.

Nu (exact tien jaar na de release van debuut Wild Eyes) presenteert Flying Horseman haar zesde worp: Mothership. Het is een bondig, uitgepuurd album met daarop acht avontuurlijke, kleurrijke songs met een diep hart en een ruime blik. De sound is transparant, direct en punchy, zonder afbreuk te doen aan de gelaagdheid en de indringende sfeer die deze unieke band typeren. Meer dan ooit treden alle bandleden op de voorgrond: de krachtige en inventieve ritmesectie van Mattias Cré en Alfredo Bravo; de bezwerende samenzang, synth- en gitaarklanken van Loesje en Martha Maieu; de bezielde stem, de labyrintische lyrics en het meeslepende gitaarspel van Bert Dockx.

In zijn nieuwe programma ‘Mart & Movies’ vertelt Mart Hillen, het jongste gitaarfenomeen van Nederland, over zijn passie voor films en de muziek die ervoor gemaakt is.
Hij speelt door hem gearrangeerde filmmuziek uit klassiekers als ‘Titanic’ en ‘Mission Impossible’, maar ook uit recente films als ‘Bohemian Rhapsody’ over Queen en ‘Yesterday’ over The Beatles.
Mart was nog maar 21 toen hij de theaters veroverde met zijn eerste soloprogramma ‘In Concert’.

Met zijn virtuoze gitaarspel wekt hij schilderachtige beelden op, die het publiek meenemen in een andere wereld. Wie hem heeft gezien en gehoord, wil meer. Dat kan met ‘Mart & Movies’: beeldend en supermuzikaal.

Giel Beelen: ‘Je kunt het je niet voorstellen, maar dit gebeurt allemaal op één en dezelfde gitaar!’
Gitaargigant Tommy Emmanuel: ‘Well… I guess I can retire now. I’m looking forward to buy tickets for his concert.’

Foto: Dutchfoto

-geannuleerd- Een normaal en gelukkig leven is voor veel mensen een streven. Maar wanneer ben je nou echt gelukkig en wanneer is je leven normaal? Wat vinden andere mensen normaal voor een jongeman die net 30 geworden is? Met hilarische anekdotes en veel (vaak vlijm-scherpe) grappen komt Davey tot de kern. Zo normaal is het namelijk niet om gelukkig te zijn. Je vindt geen geluk in een leven dat met name voor anderen normaal is. Davey is gelukkig op het podium, als hij zijn abnormale belevenissen met het publiek deelt. Davey was te zien bij SBS6 en Hufterproef.

Dit wordt hét jaar voor Glodi Lugungu. Hij heeft er zin in. Eindelijk mag hij doen waar hij daarvoor alleen van droomde: zijn eerste avondvullende theatershow maken. Glodi Gugungu neemt u met zijn onverwachte opvattingen en hilarische verhalen altijd net even mee naar de andere kant van het verhaal.

Glodi Gugungu groeide op in het Brabantse dorp Dommelen in een gezin van 9 kinderen. Hij werd opgevoed als voetballer, maar zijn vrienden zagen in hem een jongen die meer thuishoort op een podium, dan op het voetbalveld. Hij waagde de sprong bij comedyclub Toomler in Amsterdam. Met succes. In 2017 deed hij auditie bij Comedytrain en er volgde een aspirant-lidmaatschap bij het collectief. In 2018 won Glodi zowel de jury- als de publieksprijs van het Amsterdams Kleinkunst Festival. De Volkskrant heeft Glodi uitgeroepen tot hét comedytalent van 2020.

Foto: Nick Chesnaye

De muzikale rijkdom, de Afrikaanse cultuur en haar tradities staan centraal in deze voorstelling. De groep straalt warmte en inspiratie uit met haar betoverende melodieën, om nog maar niet te spreken van de aanstekelijke Afrikaanse ritmes die de hele zaal opzwepen en zelfs de koudste kikkers niet onberoerd zullen laten.

In december en januari komen families samen en maken we ons op voor een nieuw jaar. In Zuid-Afrika maken velen de reis van de stad naar het platteland, terug naar de roots. Warme herinneringen worden weer tot leven gewekt en nieuwe herinneringen worden gemaakt. De Mamas laten ons op geheel eigen wijze zien én horen hoe zij deze periode beleven. Want wie maalt er nog om kou en sneeuw met zo’n hartverwarmende en kleurrijke ‘Winter Under African Skies’?

Foto: Wim Lanser

De zoektocht naar de essentie van onze identiteit resulteert in een unieke bewegingstaal van hedendaagse dans en hiphop.

De komende jaren zet Club Guy & Roni in de kleine zaal talent in de spotlights waarmee het gezelschap zich verwant voelt. In de eerste editie staan choreografen Dunja Jocic en Kwame Asafo-Adjei centraal.

In samenwerking met Rik van den Bos, huisschrijver van het Noord Nederlands Toneel, zoekt Dunja Jocic naar de essentie van wat onze identiteit bepaalt; is dat onze ziel, of juist ons lichaam? In een nabije toekomst krijgt een lichaam een nieuwe ziel geüpload. Zo ontstaat een strijd tussen dans en tekst en tussen wie er eigenaar is van het nieuw ontstane wezen.

Dunja Jocic maakte lang deel uit van het ensemble van Club Guy & Roni, maar timmert inmiddels stevig zelf aan de weg als choreograaf en filmmaker. Inmiddels kreeg haar werk erkenning en ontving zij diverse onderscheidingen, o.a. de Prijs van de Nederlandse Dansdagen, BNG Bank Dansprijs en een nominatie voor de ‘Zwaan’ (meest indrukwekkende dansprestatie). Haar film ‘Bird’ won de Cinedans Audience Award.

De Britse choreograaf van Ghanese afkomst Kwame Asafo-Adjei combineert in zijn werk hedendaagse dans en hip-hop, met een unieke bewegingstaal als resultaat. Asafo won in 2019 de XL Production Award van de RIDCC met zijn choreografie Family Honour -een sterk gestileerd gevecht van snelle armen en handen, die hij voor deze double bill herbewerkt. De jury was enthousiast over de filmische stijl en het sociale engagement van deze bijzondere jonge maker.

Organisatie: De Lieve Flint

Toen Roger Glover hen live hoorde spelen, dacht hij dat zijn Deep Purple Mark II zonder hem op het podium stond te blazen; Seasick Steve waande zich terug in 1972 en hoorde The Allman Brothers spelen toen hij backstage ontwaakte uit een diepe slaap… Maar wat beiden daadwerkelijk hoorden was natuurlijk DeWolff: een jong en vuurspuwend Hammond-aangedreven powertrio uit Nederland.

Robin Piso en de broers Luka en Pablo van de Poel zijn enkele van de meest gedreven, energieke en virtuoze muzikanten die je ooit zult tegen komen. Extra gehard door het jarenlange touren. Pablo is zelfs al twee keer verkozen tot de # 1 gitarist van de Benelux.

Ze hebben al meer dan duizend shows gespeeld door heel Europa, Australië, Indonesië en zelfs Rusland en prediken zo hun explosieve mix van bluesrock met een vleugje soul en psychedelica. Ze maken niet alleen muziek, ze ademen muziek. Je hoeft daarom maar twee minuten van een DeWolff-show mee te maken om te begrijpen waarom muziek uit de gouden eeuw van de rock nog steeds een plek heeft in de 21ste eeuw.

Support van deze avond wordt verzorgd door Ivan & The Parazol. Deze Hongaarse indie-garage rockband is gevestigd in Boedapest, Hongarije en laat zich graag beïnvloeden door de jaren zestig en zeventig. Daarnaast komt ook Platendraaier Wim Behre mee voor de beste plaatjes!

Fysieke tickets zijn ook te koop bij Velvet Music.

Gitarist Jesse van Ruller en saxofonist Maarten Hogenhuis zullen geen gezworen muzikale vrienden zijn en toch hebben hun wegen elkaar gekruist wellicht door omstandigheden die met corona te maken hebben. De uitbundige testosteronjazz van BRUUT!, het gezelschap waarvan Hogenhuis deel uitmaakt, lijkt niet te rijmen met de ingetogen muziek van de flegmatieke gitarist. En toch hebben ze in september van 2021 in het BIM-huis hun album “Spirits High” gepresenteerd. Op BIM-huis TV valt hiervan te genieten. Je ziet Jesse van Ruller een Fender Telecaster bespelen. Opmerkelijk! Je zou eerder een Gibson of een Gretsch verwachten. Niet zo gek dus dat Van Ruller in dit duo het gevoel heeft zich op terra incognita te bevinden waar de gebaande paden ver te zoeken zijn. Beide muzikanten zijn dol op een funky groove, dus dat treft dan weer!

Van Ruller heeft wel eerder als rockgitarist geklonken overigens. Denk aan het album “High Places” (2011) van de Clemens van der Feen Band. Nog langer geleden (1995) won Van Ruller de Thelonious Monk Prijs. Dat was ongehoord. Hij was de eerste Nederlander die die eer te beurt viel. Hij was nog maar 23 jaar. In de jury zaten toen de gitaristen Pat Metheny, John Scofield en Jim Hall. Wat een sterrenensemble! De fine fleur der briljante fijnbesnaarden! Dat geeft het winnen van die prijs nog meer status.

Hogenhuis kennen we van BRUUT!, maar hij maakte met totaal andere muziek indruk toen hem in 2019 de North Sea Jazz Compositie Opdracht werd toevertrouwd. Hogenhuis bleek een begenadigd componist te zijn die ook belangstelling had voor popmuziek en minimal music. In de meditatieve hoek voelde hij zich dus ook thuis. Als muzikale invloeden noemen de muzikanten van het duo: Sufjan Stevens, Grizzly Bear, Andrew Bird en Blake Mills. Een opmerkelijk kwartet! Mills staat bekend om de slidegitaar die hij inzet. Hij speelde samen met bassist Pino Palladino en gitarist Bill Frisell. Het concert bij Artishock zal toch eerder meditatief dan explosief worden. De samenwerking van Van Ruller en Hogenhuis is geen verstandshuwelijk. Misschien is onvoorspelbaarheid en onwennigheid wel een goede basis voor een prachtig concert. Op hun instrument kunnen de muzikanten tot grote hoogte stijgen maar met deze twee virtuozen krijgen we waarschijnlijk meer dan de som der delen.

Reserveren en coronapas is verplicht!

Laatste kans om te zien hoe de sympathieke Portugees-Nederlandse singer-songwriter Fernando Lameirinhas met hart en ziel de fado vertolkt.

De Portugees-Nederlandse singer-songwriter Fernando Lameirinhas is een van onze iconen van de wereldmuziek. Na een mooie en veelbewogen carrière van maar liefst 57 jaar neemt de maestro afscheid met zijn theaterconcert ‘Melody Man’. Een must voor al zijn fans en een aanrader voor wie hem nog niet kent.

Fernando: “Als ik een tekst schrijf, dan hoor ik daar direct twee of drie melodieën bij. Waar anderen foto’s maken om herinneringen te verzamelen, creëer ik melodieën. Elk liedje in mijn carrière roept een gebeurtenis uit mijn leven op.”

Vorig seizoen bracht hij bij ons ‘The Best Of’. Uiteraard reist ook dit keer broer en muzikaal zielsverwant Antonio Lameirinhas met hem mee. Pianist Juan Pablo Dobal, gitarist Daniel Moraes en/of Udo Demandt op percussie en drums zijn er in afwisselende samenstelling ook bij. Fernando maakte zich uiteenlopende genres eigen en speelde met talloze coryfeeën. Het leverde hem onder meer de hit ‘Abrace me’ met Bløf op. Liefhebbers kennen ongetwijfeld ook zijn ‘Amsterdão’, ‘Hier’, een duet met Stef Bos en ‘Naar het Zuiden’ met Paul de Leeuw.

Cast: Fernando Lameirinhas (zang en gitaar), Antonio Lameirinhas (bas) en afwisselend Juan Pablo Dobal (piano), Daniel Moraes (gitaar) en/of Udo Demandt (percussie en drums)

Foto: Leo Veger

Dit is een verplaatste voorstelling van 19 september 2021. Bezoekers zijn per mail op de hoogte gebracht van de verplaatsing.

Dat Ali B naast rapper, jurylid bij The Voice en gevierd TV-programmamaker ook als theaterman stevig aan de weg timmert, zal niet veel mensen zijn ontgaan. Want ga maar na: in 2012 won hij met Ali B geeft antwoord de Neerlands Hoop prijs, werd hij voor Ali B beken(d)t genomineerd voor de Poelifinario en prees Matthijs van Nieuwkerk zijn laatste programma Je suis Ali de hemel in als ‘…misschien wel de belangrijkste theatervoorstelling van het seizoen’.

Ali heeft zijn publiek wat uit te leggen. Hij annuleert tot tweemaal toe zijn theater tournee. Wat is er allemaal aan de hand in huize Bouali? Zijn het toch burn-out verschijnselen of is het de komst van een nieuw kind? In ‘Koorts’ zijn er talloze onderwerpen waar hij zijn licht op wil laten schijnen. Zowel persoonlijk als maatschappelijk. Daarbij wint zijn optimisme het nog altijd van zijn bezorgdheid. Of zoals hij het zelf bijna Cruijffiaans formuleert: ‘Zelfs als het misgaat, komt het goed.’

Nederland is misschien niet ziek maar heeft wel koorts. Net als Ali zelf. Het verhitte debat doet de temperatuur hoog oplopen en af en toe naderen we het kookpunt. Maar koorts is ook het begin van genezing. Van opwinding. Van nieuwe kansen. Ali steekt de thermometer in de bilspleet van de Nederlandse maatschappij en meet de temperatuur. Bent u benieuwd naar de uitslag? Kom dan op naar Flint!

Foto:Richard Terborg

Een avond voor de muzikale fijnproever! Vera Beths (viool), Merel Junge (viool), Heleen Hulst (altviool), Job ter Haar (cello) en Lars Wouters van den Oudenweijer (klarinet) hebben allen hun sporen in de klassieke muziek ruimschoots verdiend op nationale en internationale podia, als solist, bij ensembles en gerenommeerde orkesten. Hun virtuositeit smelt samen in oorstrelende uitvoeringen van klarinetkwintetten van Mozart en Reger.

Vera Beths, viool
Merel Junge, viool
Heleen Hulst, altviool
Job ter Haar, cello
Lars Wouters van den Oudenweijer, klarinet

The Analogues toerden afgelopen seizoenen langs uitverkochte zalen met integrale vertolkingen van de The Beatles-albums ‘Magical Mystery Tour’, ‘Sgt Pepper’s Lonely Hearts Club Band’ en ‘The White Album’. Voor dit seizoen staat ‘Let It Be: Abbey Road’ op het programma.

De rechtgeaarde Beatles-kenner weet dat het album Let It Be als laatste verscheen, maar dat de opnames voor Abbey Road de laatste studio-samenwerking waren voordat de band uit elkaar viel. Eigenlijk is Abbey Road dus het laatste album. Dat The Beatles nog één keer zo’n absoluut meesterwerk konden produceren, was mede de verdienste van de teruggekeerde (producer) George Martin en (technicus) Geoff Emerick. Maar ook op Let It Be staan een aantal fantastische nummers, die het zonder meer verdienen om meegenomen te worden in deze show.

Let It Be: Abbey Road dus; een integrale uitvoering van Abbey Road, aangevuld met hoogtepunten van Let It Be. In ieder geval genoeg materiaal waarbij de hulptroepen (blazers, strijkers) en het volledige vintage instrumentarium opnieuw kunnen schitteren.

20/1
-geannuleerd- “Het debuut van Anne & Lisa is goed doordacht” (Parool), “hun absurdisme blijkt in een paar scènes griezelig goed te passen bij maatschappelijke ontwikkelingen” en “hopelijk gaan we meer zien van dit duo” (Theaterkrant) lazen we over ‘Weltschmerz’, het debuutprogramma van dit absurdistische, verfrissende cabaretduo.

Ditmaal wurmen antiheldinnen Anne & Lisa zich in ‘LONELY PONY’; een avondvullend Trojaans hobbelpaard dat zowel strijdlustig alsook aaibaar en ontwapenend doordendert. Tijdens deze surrealistische rit wordt de toeschouwer medeplichtig aan situaties die absoluut geen dikke pluim van de juf verdienen. Heerlijk absurd en muzikaal maar tevens actueler dan ooit, ‘LONELY PONY’ zal u een avond redden van het alledaagse!

Brigitte Kaandorp, de Koningin van het Nederlands Cabaret, staat samen met Jenny Arean, de Keizerin van het Vaderlandse Chanson, op het toneel.

Twee luidruchtige vrouwen, twee onstuimige levens, twee fortuinlijke carrières. Twee buitengewone stemmen; de één als een orkaan in augustus, de ander als een merel in mei. Twee onverwoestbare comédiennes met een eindeloos oeuvre. Dat wordt lang leve de liedjes, de liefde en de lol. En dat allemaal met een klein orkest. Óók nog eens. Dat is veel, dat is rijk, dat is feest!

Sessie voor jazzamateurs met beheersing van de noodzakelijke basisvaardigheden. Ian Boelens is de sessieleider; hij is een ervaren muzikant en leraar gitaar en bas.
Het repertoire bestaat uit bekende jazzstandards (bladmuziek is aanwezig). Alle instrumenten zijn welkom, inclusief zang.
Vocalisten kunnen zich per e-mail melden bij de sessieleider om te overleggen over repertoire, toonsoorten, en partijen.

Het is een jazzsessie met instructie en uitleg; geen workshop maar een sessie met begeleiding.
De eerste keer meedoen is gratis.

Let op: u kunt deze avond alleen bezoeken met een geldig corona-bewijs (QR code + legitimatie).

Een positief verhaal over dementie.

Een moeder raakt haar kompas kwijt. En haar streken.
Een kind heeft de gebruiksaanwijzing niet en gaat op zoek.
In de mist, in de hilariteit, in het verdriet en in de wanhoop soms.
En in een tijdmachine. Daar vinden ze elkaar.
En komen ze dichter bij elkaar dan ooit…

‘Je kunt me gerust een geheim vertellen [morgen ben ik het toch weer vergeten]’ is een intrinsiek gemotiveerde voorstelling over dementie – binnenkort volksziekte nummer één. De voorstelling heeft een grote waarde voor naasten en zorgprofessionals. Hierin wordt zowel de kant van de moeder als die van de dochter belicht.

Tijdens gesprekken met haar moeder die aan Alzheimer leed, ontdekte Madeleine Matzer dat de verbeelding een bijzondere kracht is bij het maken van contact en het bewerkstelligen van wezenlijke communicatie. Samen met Juul vrijdag schreef zie hierover deze hoopvolle theatervoorstelling over dementie.

“Als je jezelf en je oordeel thuislaat, als je reageert vanuit het nu en als je de verbeelding toelaat, dan kun je prachtige ontmoetingen hebben. Zo kan deze ziekte ook een gezamenlijke reis zijn. En een hernieuwde kennismaking, intimiteit, contact, humor en mooie gesprekken opleveren. De ontdekkingen die ik hierin deed, deel ik graag met andere mantelzorgers en professionals. Ik weet uit ervaring dat je als mantelzorger vaak niet weet waar je het zoeken moet, zowel letterlijk als figuurlijk.”

Cast: Juul Vrijdag (spel), Madeleine Matzer, met dank aan Jibbe Willems (tekst), Helge Slikker (composities), Eva Roefs & Volle-Kracht (beeld)

Foto: Karin Jonkers

Wonderlijk, dat je zomaar gewillig achterover zakt voor iemand die je niet persoonlijk kent. Alleen omdat hij de intiemste ontboezemingen verpakt in liedjes, wil je met hem mee.
Ook al weet je dat, net als je wilt wegglijden op een bed van romantische pianoklanken, hij je opeens de oren kan wassen.
Nijland rekt nu eenmaal altijd de grenzen op van wat er mogelijk is binnen een liedje. Heel slinks en irritant eigenlijk, maar je wilt het, omdat hij er inmiddels een meester in is. Dus laat je gniffelend gek maken door zijn gloedvolle, nieuwe repertoire, zijn donkerbruine stem en het klapwieken van zijn vleugel.
Met ‘En de rest is onzin’ won Nijland de Poelifinario voor de beste kleinkunstvoorstelling van 2019.

Trouw over ‘En de rest is onzin’: “Dit soort liedjes doen je beseffen dat Theo Nijland tot de beste tekstschrijvers van Nederland behoort.”
NRC Handelsblad over ‘En de rest is onzin’: Nijlands gevoel voor drama en trefzekere teksten maken dat hij je regelmatig verleidt om mee te gaan in zijn nostalgie.”
Het Parool over ‘En de rest is onzin’: “Schitterende liedjes. (…) Hij mag er uitzien als een heer, zijn teksten spuwen vuur.”

Mede mogelijk gemaakt door: Appel en Eelman

‘Boys Won’t Be Boys’ is een wervelende collage van jongens en mannen*. Ze zingen, dansen, dichten, grappen, rappen of vertellen, in wisselende samenstelling, over hun persoonlijke levens. Want het is stoer om je (als man) kwetsbaar op te stellen. Deze theaterhappening met echte mensen was vorig seizoen overal uitverkocht en opende vele ogen. “We mogen er trots op zijn dat we open zijn, lief of flamboyant. De verschillen tussen mannen en vrouwen zijn lang niet zo groot als we onszelf wijsmaken” aldus de ontwapenende initiator Rikkert van Huisstede.

Of je nou hetero of homo bent, a-seksueel of bi-seksueel, bouwplaats manager of musicalster, intersekse of transgender, jonge vader of dragqueen, niemand past precies in het hokje man. De spelers van ‘Boys Won’t Be Boys’ weten inmiddels hoe bevrijdend het is om je open te stellen. Door al die verschillende verhalen doorbreken we vooroordelen en stereotypen en komen we dichter bij elkaar.

Via het telefoonnummer 0642280481 kun je alvast voorproefjes beluisteren van de voorstelling.

* waar wij de termen mannen/jongens gebruiken bedoelen we een breed scala aan mensen.

Organisatie: De Lieve Flint

-uitverkocht- ‘Dichterbij’ van de Nederlandse band Joris Linssen & Caramba is een theaterconcert vol mooie muziek, ontroerende teksten en heel veel energie en lol. Haalden de vijf vrienden tot nu toe veel inspiratie uit Mexico, ditmaal zoeken ze het in hun zesde avondvullende voorstelling dichterbij. Uit heel Nederland hebben ze pareltjes van streekartiesten gevonden en omgezet in een Caramba-jasje.

Verwarring, humor en psychologische horror wisselen elkaar virtuoos af in deze voorstelling over een Joodse zakenman (René Groothof) op de vlucht voor de nazi’s. Onderweg ontmoet hij allerlei mensen (Leny Breederveld).

Veel Joden verlaten halsoverkop het Duitsland van de nazi’s door gebeurtenissen als de ‘Kristallnacht’ die van 9 op 10 november 1938 door heel Duitsland raasde. Ook het leven van de Joodse zakenman Otto Silbermann (René Groothof) staat op zijn kop. In korte tijd raakt hij alles kwijt: huis, klanten en het contact met zijn vrouw, familie en vrienden. Met een koffer vol geld staat hij op straat; hij kan geen kant op. Silbermann probeert onzichtbaar te blijven en neemt de ene trein na de andere. Op perrons en in restaurants ontmoet hij een bonte stoet mensen (allen gespeeld door Leny Breederveld). Silbermann maakt ons deelgenoot van zijn verbazing, ongeloof en twijfel. De wurgende angst, paniekerige overwegingen en uitzichtloze situatie grijpen je bij de strot.

‘De Reiziger’ maakt voelbaar hoe het vijanddenken onder de ‘gewone mensen’ groeit en woekert vlak voor het uitbreken van de Tweede Wereldoorlog en wat dat voor een individu betekent. De overeenkomsten met het huidige polariserende klimaat maken deze aangrijpende voorstelling pijnlijk actueel.

Voor het eerst sinds zij elkaar 45 jaar geleden ontmoetten bij toneelgroep Caroussel, spelen René Groothof en Leny Breederveld weer samen. Zij delen een droogkomische speelstijl, mimisch talent en gevoel voor het absurde waarmee ze uitdrukking geven aan zowel het drama als de humor van hun rol. Scriptschrijver Helmert Woudenberg bewees met de bewerking van ‘De Nazi en de Kapper’ (2017) scènes te kunnen schrijven waarin verwarring, humor en psychologische horror elkaar virtuoos afwisselen.

Cast: René Groothof, Leny Breederveld (spel), Helmert Woudenberg (tekstbewerking)

Foto: Rogier Willems

In de jaren ’90 was The Pilgrims een succesvolle Nederlandse formatie, afkomstig uit Noord-Holland, die opviel door opzwepende rockmuziek en de donkere, intense en soulvolle stem van zanger en gitarist Reniet Vrieze. De band bestond verder uit drummer Leon Klaasse, gitarist Persijn Joling en Jasper Teule op bas. The Pilgrims groeide uit tot een geliefde live act, met festival-hoogtepunten als Dauwpop, Paaspop, Waterpop en Parkpop. Wanneer Persijn na ruim 10 jaar The Pilgrims getroffen wordt door een herseninfarct wordt het stil rond de band en richt Reniet zich op zijn studio, enkele kleine muzikale projecten en zijn gezin. Tot één van zijn dochters zei dat ze hem nog nooit live had zien spelen.

Na bijna 20 jaar stilte werd Reniet eindelijk genoeg ‘getriggered’ en richtte hij The Pilgrims opnieuw op. Met een volle bandbezetting van acht personen deden ze in 2017 ‘enkel voor de fun’ een kleine tour en verkochten ze daar hun nieuwe vijfde album. ‘PunkSoulRock’NRoll’ bevatte enkele nieuwe songs, maar voornamelijk bestond deze cd uit heropgenomen tracks, zowel (acoustisch) live als in de studio. Daarna speelt de band nog wat shows (Victorie Alkmaar, De Groene Engel Oss, P3 Purmerend en het Breda Barst Festival), maar is de focus voornamelijk gericht op een echt nieuw studio-album.

Net zoals tijdens de concerten willen de producers Reniet Vrieze en Henri van Bergen (tevens drummer) het complete muzikale spectrum van The Pilgrims aan bod laten komen; zowel rauwe stevige rocksongs als breekbare roots-muziek. “6IX” is opgenomen in de RAW Studio te Zaandijk en bevat 14 nieuwe songs, met twee Otis Redding-covers als bonus-tracks. Het nieuwe album, gemixed door Emile den Tex en gemastered door Peter Brussee, laat een sfeervolle en energieke mix horen van bluegrass, folk, soul en rock, overgoten met de kenmerkende strot van Reniet. De nummers zijn authentiek, puur en gaan over thema’s als internet-seks, dementie, haantjesgedrag en dankbaarheid. De titel verwijst uiteraard naar het zesde album en geeft een knipoog naar de sexy kant van het werk van The Pilgrims.

Fysieke tickets zijn ook te koop bij Velvet Music.