Agenda

Onder enthousiaste leiding van stedenbouwkundige Johan Galjaard fietst u langs het Amersfoortse werk van stadsarchitect C. B. van der Tak.

Vanwege de veiligheidsmaatregelen in verband met Corona is het aantal tickets beperkt. Meefietsen kan alleen als u in het bezit bent van een ticket en als u geen gezondheidsklachten heeft. Een routekaart langs het werk van Van der Tak is bij de ticketprijs inbegrepen.

Architect Van der Tak (1900-1977) heeft het aanzien van Amersfoort mede bepaald. Wie kent niet het voormalige Gymnasiumgebouw aan de Groen van Prinstererlaan? FASadE heeft een routekaart uitgebracht langs Amersfoortse gebouwen van zijn hand. In zijn stijl is Van der Tak verwant aan het werk van Dudok en Frank Lloyd Wright, maar ook aan de Amsterdamse school. Hoe dichter hij bouwde nabij de historische Amersfoortse binnenstad, hoe traditioneler zijn ontwerpen werden. Veel gebouwen van Van der Tak zijn bewaard gebleven en van sommige is de functie gewijzigd. Wat niet is veranderd: de bijzondere ruimtelijke kwaliteit van de architectuur. Vier van zijn Amersfoortse werken zijn in 2000 op de rijksmonumentenlijst geplaatst.

Van der Tak is 28 als hij stadsarchitect wordt van Amersfoort. Hij vervult deze functie van 1929 tot 1945. Naast publieke gebouwen ontwerpt hij ook sociale woningbouw. De ambitie en betrokkenheid van de landelijke politiek bij de volkswoningbouw stelt hem teleur. Hij mist daadkracht om de slechte woonomstandigheden voor de zwakke groepen op te lossen. Zwalkend langs verschillende politieke groeperingen sluit hij zich in de oorlogsjaren aan bij de NSB, waarvan hij verbeteringen op dit terrein verwacht. Deze keuze heeft grote gevolgen voor zijn werk. Na de bevrijding wordt Van der Tak uit zijn gemeentelijke functies ontheven. Vanwege zijn lidmaatschap van de NSB en verschillende andere organisaties die de beginselen van het nationaalsocialisme aanhingen, brengt hij enkele jaren in gevangenschap door. Als hij na de oorlog terugkeert naar Amersfoort, gaat hij verder als zelfstandig architect. In de jaren vijftig en zestig ontwerpt hij nog een groot aantal serviceflats.

Tijd: 10.00 uur, start bij het voormalige gymnasiumgebouw (Groen van Prinstererlaan 33). Duur: 1,5 – 2 uur.

Wanneer je als kikkermeisje smoor verliefd bent op de coolste, snelste en stoerste kikker van het moeras, wil je maar 1 ding: naast hem op zijn lelieblad springen. Zeker als hij je daar speciaal voor uitnodigt. Maar Isabella heeft een probleem. Ze houdt van veel, vet en zoet eten. Zo is ze dol op patat, chocola en lollies en jawel, frikadellen. Door al dat eten kan ze moeilijk bewegen, is ze sloom en zit het liefst de hele dag op haar dikke kikkerbillen. Haar goeie vriend Robbie Rat wil haar graag op de goeie weg helpen. Maar al zijn goed bedoelde adviezen leiden alleen maar tot irritatie en uiteindelijk tot ruzie.

Dan is er nog de ooievaar, die zich voordoet als De Nieuwe Beste Vriendin van Isabella. Zij heeft haar eigen wrede plan. Zoals het openen van een nieuw groot Mc Kikker Restaurant, waarbij Isabella de twijfelachtige eer heeft om als eerste geserveerd te worden. Gelukkig maakt Isabella, samen met het publiek, op tijd de juiste keuzes. Zoals gezond eten en veel bewegen. En gelukkig weten haar beste vrienden haar net op tijd uit de snavel van de ooievaar te redden.

De evensongs zijn vrij toegankelijk en duren ongeveer drie kwartier. Er is een collecte bij de uitgang. Er wordt rekening gehouden met de coronamaatregelen. Volg de aanwijzingen op bij de ingang van de kerk.

Requiemconcert met medewerking van het Berg Vocaal Ensemble olv Cees-Willem van Vliet, muziek van Tavener en Purcell. Er is gelegenheid om een kaars aan te steken voor alle lieve doden die je wilt gedenken. Door de combinatie van mensen van nu en een duizend jaar oud ritueel geeft én krijgt het ONTROERBOEK van PJ Roggeband in de kerk extra diepte.

Zeker dit jaar hebben we behoefte aan gedenken, aan stil staan bij je eigen herinneringen en bij de lieve mensen die je mist. Een uur met mooie muziek en troostende teksten en de mogelijkheid om een kaarsje op te steken voor iedereen die je wilt gedenken.

Het ‘ontroerboek’ van PJ Roggeband (onderdeel van de manifestatie WEEF!) krijgt op deze avond extra diepte. De toegang is gratis, bijdrage naar eigen inzicht. Opgeven is noodzakelijk! Er kunnen max 25 mensen aanwezig zijn, maar het is ook online te volgen via www.amersfoortsezwaan.nl/kerkradio

Aanmelden noodzakelijk, zie agenda Amersfoortse Zwaan

De Onder de Linde Pubquiz, uiteraard gemaakt en gepresenteerd door onze topquizmaster Rens.
Door de Corona tijden zijn we uiteraard genoodzaakt het één en ander aan te passen.

De quiz zal weer online gestreamed gaan worden via https://www.twitch.tv/aquizmasterisalwaysright
Nog geen twitch account. Dit is gratis aan te maken via https://www.twitch.tv

Meld je aan vóór zaterdag 12.00 uur via het formulier of via quiz@cafeonderdelinde.nl
Geef aan met hoeveel mensen je meespeelt en je teamnaam.
Je krijgt een bevestigingsmail van ons met alle informatie die je nodig hebt om mee te spelen. Kosten zijn 3 euro per persoon (betalingsinformatie vind je in de mail).

-uitverkocht- Manipulatie, fallocentrisme en mansplaining? Collectief La Isla Bonita komt met een weerwoord in een hilarische én schrijnende voorstelling over macht en al haar rituelen.
Hoe spreken we met elkaar anno 2020? Mime- en performance-collectief La Isla Bonita gaat met elkaar om tafel. In een wereld van maatpakken, flip-overs, powerpoints en flesjes Spa vergaderen vijf witte managers op een geheime locatie. Hoe moet het verder met de wereld, de mensheid, de zaak, dit team, de productpresentatie van volgende week dinsdag? Is de man, pardon de mens, in staat aan een vergadertafel tot zinvolle oplossingen te komen? In een wereld beheerst door guerrilla-tactieken, manipulatie, fallocentrisme en mansplaining komt La Isla Bonita met een weerwoord. Een even hilarische als schrijnende voorstelling over macht en al haar rituelen.

Het werk van La Isla Bonita is sterk beeldend, associatief, maatschappijkritisch en eveneens toegankelijk en brutaal, met een grote dosis humor. Vorig seizoen waren zij bij ons te zien als vijf hydrofeministische zeemeerminnen in ‘Atlantis’ (eindregie Paul van der Laan).

De leden studeerden in 2015 gezamenlijk af aan de opleiding Theatraal Performen van de Toneelacademie Maastricht met ‘La Isla Bonita’. Vervolgens maakten zij ‘Dogs of War’ (Parade, 2016) en worstelshow ‘La Lucha Libre’ (2017) waarin zij op aanstekelijke manier allerlei clichés over vrouwen, mannen en seks aankaartten.

Lengte voorstelling: 75 minuten.

Een vijfkoppige ervaren Rhythm and bluesformatie, komende uit Amersfoort, en omgeving. Muzikanten met een passie voor de blues, waarbij het blues-hart zeker op de juiste plaats zit. Op geheel eigen wijze spelen zij bekende en soms iets minder onbekende Rhythm and Bluescovers. Blueswheel zorgt voor een verrassende blueswheel-sound met pittige shuffels,en swingende blues. Het is goed dansbaar, maar ook het luisterend oor wordt gestreeld.

I.v.m. de Corona-maatregelen is het verplicht om te reserveren. ook zijn hierdoor een beperkt aantal plaatsen beschikbaar, dus wees er snel bij!

Wakker worden met een croissant en Chopin? Ontbijten met muziek van Mozart of Vivaldi? Stadscafé De Observant biedt een ontbijtbuffet met live klassieke muziek.

Eline Marleen Verkuijl (24) groeide op in het bosrijke buitengebied van Ede en begon op haar vijfde met pianospelen. Bijna 20 jaar later rondde ze haar Bachelor opleiding klassiek piano aan het Utrechts Conservatorium af. Tijdens haar bachelor ontwikkelde zich naast haar liefde voor de klassieke muziek, een passie voor het zingen van eigen geschreven nummers op het snijvlak van de klassieke- en popmuziek. De inspiratie hiervoor ontleent ze vooral aan de natuur, de liefde en de grote menselijke uitdagingen en ervaringen. Ze vervolgde onlangs haar studie met een masteropleiding Music Performance. Tijdens het ontbijtconcert brengt zij een combinatie van bestaande klassieke werken van o.a. Chopin, Ravel en Brahms en haar eigen composities voor piano en zang.

75 jaar de Ploegh, met:
11.00 – 13.00 uur Kunstenaarsgesprek Frits Nolte met Marit Otto, Rian Peeperkorn en Jelle van Houten
13.00 – 15.00 uur Meet & greet kunstenaars
15-17 uur Meet & greet kunstenaars + muziek

De activiteiten zijn gratis, aanmelden verplicht: https://www.033fotostad.com/evenementen/

Ludwig van Beethoven werd 250 jaar geleden geboren en is een groot vernieuwer voor de klassieke muziek geweest. Op zondag 1 en zondag 8 november zullen bijzondere ensembles werken van Beethoven uitvoeren.

Zondag 1 november: RAGGAZE QUARTET, OENE VAN GEEL & FRIENDS, PYNARELLO & HENK NEVEN

In zijn zestien strijkkwartetten verlegde Ludwig van Beethoven de grenzen en conventies. En dat bij een genre dat zijn hoogtepunt en perfectie allang bereikt leek te hebben in de werken van Haydn en Mozart.

Na een pauze van dertien jaar pakte Beethoven in 1823 de draad van het strijkkwartet weer op. Dat kwam door een aansporing van een verre bewonderaar, Nikolaus prins Galitzin (1794- 1866), een fanatieke muziekliefhebber uit St. Petersburg en een begaafd cellist.

Het voor Galitzin geschreven Strijkkwartet in a opus 132 houdt volgens de kanttekeningen in de partituur verband met Beethovens ziekte en genezing in Baden in de zomer van 1825.

Ook altviolist (en componist) Oene van Geel voert samen met pianiste Setareh Nafisi en cellist Pau Sola Masafrets sonates van Beethoven uit en maakt ook nog verrassende variaties, iets dat Beethoven aan de lopende band deed.

Een speciaal onderdeel van het programma wordt gevormd door An die Ferne Geliebte. Deze beroemde liederencyclus wordt normaal gesproken begeleid met piano. Speciaal voor Pynarello schreef pianist, componist en schrijver Thomas Beijer een nieuw arrangement: Verre Liefde.

Het programma op deze zondag 1 november ziet er als volgt uit:

12.00 uur Ragazze Quartet met Beethoven strijkkwartet opus 132
14.00 uur Pynarello & Henk Neven met Beethoven Verre Liefde / An die Ferne Geliebte
16.00 uur Setareh Nafisi, Pau Sola Masafrets, Oene van Geel en gasten uit Pynarello
Een ticket voor een Dag Passe Partout is € 45,- (3 concerten) of € 20,- per concert

Kaarten voor zover niet uitverkocht: >>

-uitverkocht- Terwijl architect Gerrit Rietveld steeds meer omarmd wordt door kunstgroep De Stijl en zich in een affaire met zijn rijke opdrachtgever Truus Schröder (van het Rietveld-Schröderhuis) stort, heeft zijn gezin thuis het nakijken. Hij is dan ook de grote afwezige in het leven van zijn eigen dochter Elisabeth (Bep) Eskes-Rietveld (1913-1999).

Actrice Audrey Bolder geeft stem aan een bonte stoet personages die het leven van het gezin Rietveld kleurde. Deze mensen blijken ook voor het leven van Bep zeer bepalend. Bep, zelf een begenadigd schilder, gaat in de leer bij Charley Toorop. Veel werk schilderde zij tijdens haar verblijf in de Jappenkampen in Nederlands-Indië. Zij werkte vanuit de luwte, gaf haar werken veelal weg en documenteerde niets. Deze tegenstelling met haar vader, waarin grenzeloze ambitie staat tegenover onbaatzuchtige toewijding, staat centraal in de voorstelling: welke offers zijn legitiem om je doel te bereiken en kunstenaar te zijn?

Tijdens themajaar 100 jaar De Stijl, was de Utrechtse actrice en zangeres Audrey Bolder met ‘Bep, dochter van Rietveld’ al eens bij ons te zien. Ze speelt niet alleen zelf alle rollen, ook het idee en de tekst voor de voorstelling komen uit haar eigen koker. De voorstelling is nu nogmaals bij ons te zien in het kader van de tentoonstelling ‘Bep Rietveld’ die je vanaf dit najaar in Museum Flehite kunt bezoeken.

uitverkocht- Terwijl architect Gerrit Rietveld steeds meer omarmd wordt door kunstgroep De Stijl en zich in een affaire met zijn rijke opdrachtgever Truus Schröder (van het Rietveld-Schröderhuis) stort, heeft zijn gezin thuis het nakijken. Hij is dan ook de grote afwezige in het leven van zijn eigen dochter Elisabeth (Bep) Eskes-Rietveld (1913-1999).

Actrice Audrey Bolder geeft stem aan een bonte stoet personages die het leven van het gezin Rietveld kleurde. Deze mensen blijken ook voor het leven van Bep zeer bepalend. Bep, zelf een begenadigd schilder, gaat in de leer bij Charley Toorop. Veel werk schilderde zij tijdens haar verblijf in de Jappenkampen in Nederlands-Indië. Zij werkte vanuit de luwte, gaf haar werken veelal weg en documenteerde niets. Deze tegenstelling met haar vader, waarin grenzeloze ambitie staat tegenover onbaatzuchtige toewijding, staat centraal in de voorstelling: welke offers zijn legitiem om je doel te bereiken en kunstenaar te zijn?

Tijdens themajaar 100 jaar De Stijl, was de Utrechtse actrice en zangeres Audrey Bolder met ‘Bep, dochter van Rietveld’ al eens bij ons te zien. Ze speelt niet alleen zelf alle rollen, ook het idee en de tekst voor de voorstelling komen uit haar eigen koker. De voorstelling is nu nogmaals bij ons te zien in het kader van de tentoonstelling ‘Bep Rietveld’ die je vanaf dit najaar in Museum Flehite kunt bezoeken.

-uitverkocht- Twee jonge getalenteerde musici delen hun muzikale passie via de snaren van hun instrumenten: harp en vleugel.

Joost Willemze reist de hele wereld rond met zijn harp en nu neemt hij de hele wereld mee naar de Xaveriuskerk in Amersfoort. Hier werkt hij samen met pianist Wouter Harbers tijdens een gezellig koffieconcert op snaren.

Vooraf is er koffie, tijdens het concert vertellen beide musici graag over hun instrument en repertoire, en na afloop is er gelegenheid om ze nog wat vragen te stellen.

Waan je in een barok kasteel met Händels dansende Harpconcerto. Een spannende Spaanse dans doet daar nog een flinke schep bovenop en ‘A rain of tears’ van Vivaldi raakt u ongetwijfeld in uw ziel.
Zo toeren we op een doordeweekse maandagochtend door Engeland, Finland, Frankrijk, Spanje, Italië en andere mooie oorden.

MUSICI
Joost Willemze, harp
Wouter Harbers, piano

Twee jonge getalenteerde musici delen hun muzikale passie via de snaren van hun instrumenten: harp en vleugel.

Joost Willemze reist de hele wereld rond met zijn harp en nu neemt hij de hele wereld mee naar de Xaveriuskerk in Amersfoort. Hier werkt hij samen met pianist Wouter Harbers tijdens een gezellig koffieconcert op snaren.

Vooraf is er koffie, tijdens het concert vertellen beide musici graag over hun instrument en repertoire, en na afloop is er gelegenheid om ze nog wat vragen te stellen.

Waan je in een barok kasteel met Händels dansende Harpconcerto. Een spannende Spaanse dans doet daar nog een flinke schep bovenop en ‘A rain of tears’ van Vivaldi raakt u ongetwijfeld in uw ziel.
Zo toeren we op een doordeweekse maandagochtend door Engeland, Finland, Frankrijk, Spanje, Italië en andere mooie oorden.

MUSICI
Joost Willemze, harp
Wouter Harbers, piano

In het CollectieCentrum Nederland (CC NL) te Vathorst zijn in een enorm complex de depotstukken ondergebracht van het Nederlands Openluchtmuseum, Museum Paleis Het Loo, het Rijksmuseum en de Rijksdienst voor het Cultureel Erfgoed.

Organisatie: OVF (Historisch Amersfoort)

Deze avond speelt de veelzijdige tenor-saxofonist Leo Janssen met de band van de avontuurlijke keyboardist Stormvogel. Andere bijzondere solisten zijn Remko Smid Stahlhosen uit Soest, ook wel “het best bewaarde geheim van de Nederlandse rietblazerij” genoemd, en het Baarnse gitaarfenomeen Twan van Gerven, in de vakmedia al eens bekroond tot “Lord Shredder of Europe.”

De Hooglandse rietblazer Janssen geniet vooral bekendheid als eerste tenorist van het Metropole Orkest. Met zijn eigen project ‘Echoes’ is hij een prominente exponent van de zogeheten Nordic School, ook wel samengevat als “fjordenjazz”. Met Stormvogel waagt hij zich op het pad van Jazzbarock en ’Songs from the Great Indo-European Songbook’. Daarbij improviseren de heren aan de hand van antieke en middeleeuwse melodieën en modaliteiten. “Dat was in wezen ook de basis voor de modale jazz van Coltrane, Miles en Garbarek, drie van onze grootste voorbeelden,” aldus Stormvogel. “Het belooft sowieso een spannende combinatie te worden, want Smid en Van Gerven zijn mannen die sneller spelen dan hun schaduw, terwijl Leo juist doet aan yoga en het liefst in de natuur wandelt. Maar vergis je niet, het kan zomaar andersom uitpakken!”

Lezing door Wichard Maassen over de levensloop van de drie Ploegh oprichters.

De activiteit is gratis, aanmelden verplicht: https://www.033fotostad.com/evenementen/

Na haar veelbelovende debuutprogramma ‘Patroon’ is Daniëlle terug in het theater met haar nieuwe voorstelling OK. In OK serveert Daniëlle je een hilarische college van sketches, liedjes en conferences. Het belooft weer een briljante avond te worden. Vol geniale karakters vlijmscherpe onderwerpen. Eén ding is zeker, Daniëlle zal in deze ijzersterke voorstelling haar uiterste best doen om aan alle uiteenlopende verwachtingen te voldoen.

Foto: Studio Letterie | Make-up en haar: Sanne Visscher

Wat krijg je als je een urban jungle volgiet met de tonen van New York tot aan New Orleans? Juist, een potje jam! Onder het genot van een drankje en fijne mensen kan je genieten van toffe improvisaties en standers.

Setlist:
Night & Day – F (voc.)
Feel’ Like Makin’ Love – Eb (voc.)
Ceora – Ab
Manteca – Bb
Ladybird – C
Chitlins Con Carne (Kenny Burrell) – Blues in C

Verder willen we benadrukken dat we alle richtlijnen van het RIVM volgen. Dat betekent voor jam sessies voor blazers geldt dat zij mogen spelen als zij minimaal 2 meter afstand (in de blaasrichting) houden tot anderen. Dit is door de sector opgenomen in het protocol.

I.v.m. de Corona maatregelen is reserveren verplicht.

Performer Elfie Tromp ontleedt onze meest duistere drijfveer: angst. Een show voor horrorliefhebbers en angsthazen!

Angst. Hoe gaan we daarmee om? Een lofzang aan onze meest duistere drijfveer in de gloedvolle sfeer van het oorspronkelijke horrorgenre. Denk aan de eerste Draculafilm uit de jaren ’30: grootse bewegingen, schaduwspel en humorvolle overdrijvingen. Bij het zien van deze performance zul je eerder ontspannen dan gillend de zaal uit rennen. Maar met schrik kom je tot het besef: de echte horror is springlevend en omringt ons dagelijks. Actueler kan het niet. Humoristisch, ontregelend, grotesk en regelmatig: griezelig!

De regie is in handen van Stephanie Louwrier (‘Revolutie van de mislukking’), geen onbekende in Amersfoort en De Lieve Vrouw.

Elfie Tromp; sprankelend en spraakmakend

“Deze eerste kennismaking met Elfie Tromp als theatermaker is beslist intrigerend” schreef de Volkskrant naar aanleiding van Tromps eerste solovoorstelling ‘MONSTER LOVE TOWN’. Hoog tijd dus dat je ook bij De Lieve Vrouw kennis kunt maken met deze sprankelende en veelzijdige theatermaker! Elfie vervlecht de glamour van Sven Ratzke met de humor van Adèle Bloemendaal, het engagement van Laura van Dolron en de taligheid van Marjolijn van Heemstra. ‘NIET VANDAAG SATAN (maar wel vanavond)’ is de tweede theatervoorstelling die ze maakt met multi-instrumentalist Keimpe de Jong.

Foto: © Marc Deurloo

Na haar veelbelovende debuutprogramma ‘Patroon’ is Daniëlle terug in het theater met haar nieuwe voorstelling OK. In OK serveert Daniëlle je een hilarische college van sketches, liedjes en conferences. Het belooft weer een briljante avond te worden. Vol geniale karakters vlijmscherpe onderwerpen. Eén ding is zeker, Daniëlle zal in deze ijzersterke voorstelling haar uiterste best doen om aan alle uiteenlopende verwachtingen te voldoen.

Foto: Studio Letterie | Make-up en haar: Sanne Visscher

Een man en een vrouw. Bijna veertig jaar samen. Een goed huwelijk? Zij vinden van wel. En soms ook niet. Een gewoon huwelijk dus. Op een dag ontdekt zijn vrouw dat hij een geheim heeft. Er volgt een ruzie en hij verlaat boos het huis. Twee uur later is hij dood. Zelfmoord? Waarschijnlijk niet. Een dom ongeluk? Zou kunnen. Zij is bodemloos verdrietig. Om zijn dood en om zijn geheim. ‘De Liefde Voorbij’ is een voorstelling over liefde, geluk en wat dat geluk precies is. En wat echt is. Daarbij: mag je na iemands dood in zijn leven en computer gaan zoeken?

-uitverkocht- Ontmoet de winnaars van de BNG Bank Dansprijs 2020! Het succesvolle tourneeformat DansClick introduceert al meer dan tien jaar jonge choreografen in double of triple-bills bij een breed en avontuurlijk ingesteld publiek. Vrijwel alle choreografen die op dit moment het gezicht van de Nederlandse dans bepalen, presenteerden ooit hun werk in DansClick: van Ann Van den Broek, Club Guy & Roni, Jens van Daele en David Middendorp en Duda Paiva tot Amos Ben-Tal, Pia Meuthen, Jasper van Luijk, Samir Calixto en Shailesh Bahoran. Het blijkt een springplank van formaat.

Deze avond de eer aan choreograaf, percussionist en filmer Andreas Hannes (1987) en duo Roshanak Morrowatian (1989) & Mami Izumi (1987). Samen met zijn collega-danser bouwt Hannes in ‘The City’ een onzichtbaar architecturaal kunstwerk. Een magische plattegrond dat één seconde nadat het gemaakt is oplost.

De solo ‘Polished’ van maaksters Morrowatian en Izumi toont je de ongeschreven regels van beleefdheid en fatsoen. Expressief, origineel, gewaagd en een stuk waar je – volgens de jury van de BNG – nog lang over door kunt praten na afloop.

Een man en een vrouw. Bijna veertig jaar samen. Een goed huwelijk? Zij vinden van wel. En soms ook niet. Een gewoon huwelijk dus. Op een dag ontdekt zijn vrouw dat hij een geheim heeft. Er volgt een ruzie en hij verlaat boos het huis. Twee uur later is hij dood. Zelfmoord? Waarschijnlijk niet. Een dom ongeluk? Zou kunnen. Zij is bodemloos verdrietig. Om zijn dood en om zijn geheim. ‘De Liefde Voorbij’ is een voorstelling over liefde, geluk en wat dat geluk precies is. En wat echt is. Daarbij: mag je na iemands dood in zijn leven en computer gaan zoeken?

Een gesprek in de serie Weefkunst-Levenskunst: over omgaan met ‘moeilijke’ mensen, met een inleiding van psycholoog Lettie Ambagtsheer.

Hilda schildert figuratief. Alhoewel ze graag landschappen en portretten maakt, krijgen twee onderwerpen duidelijk voorrang: flamenco danseressen en taferelen in een classicistische rococo stijl.

“Ik ben nu bezig met een 18e eeuws tafereel, heel klassiek, in olieverf. Ik doe er erg lang over en het nu het enige waar ik mee bezig ben. Als kind heb ik al eens een kostuum voor een pop gemaakt in die stijl. Ik ben me er meer in gaan interesseren in de jaren ’70. Alle interieurs waren oranje en toen kwam ik bij iemand die meubelen in Louis Seize stijl had. Dat vond ik zo mooi dat ik me er in ben gaan verdiepen. Interessant is ook dat er in de 18e eeuw veel vrouwelijke schilders waren. Er zijn zoveel vrouwelijke kunstenaars die onterecht onbekend zijn gebleven.”

“Die flamenco danseressen schilder ik veel sneller, in korte verfstreken met acrylverf. Het gaat er niet om dat het heel mooi is, als het maar van het doek afspat. Die muziek vond ik altijd al geweldig. Het is niet gepolijst zoals klassieke gitaarmuziek – meer passie, energie. Ik heb ook zelf flamenco gedanst. De jurk en de schoenen heb ik nog in huis, maar ik kreeg last van mijn schouders en ben toen maar gestopt. In de dans zijn man en vrouw gelijkwaardig. Voor flamenco hoef je ook helemaal niet mooi te zijn, als het maar expressief is.”

Vervolgens is het Jazz Club met zangeres Rosamint Faas & Friends.
(Wegens Corona is het feestje beperkt tot 30 personen.)

De expositie is te zien tot de kerstdagen tijdens activiteiten in Artishock. Daarnaast is Artishock – Steenhoffstraat 46a – open op: woe- en vrijdagochtend van 10-12 uur, maan- en woensdagavond van 19.15-20.15 uur. Verder in overleg: 06 25586354.

Samen met zangeres Rosamint Faas gaan we swingen uit het American- en Latin Jazz-songbook.

Zangeres Rosamint Faas is in jazzkringen een bekende verschijning. Met haar heerlijke jazzy stem en grote virtuositeit weet ze haar luisteraars te bekoren. Rosamint studeerde jazz en zang aan het Utrechts Conservatorium en volgde masterclasses bij de legendarische Amerikaanse jazzvocalist Mark Murphy en zangeressen Denise Jannah en Josee Koning.

Rosamint`s repertoire omvat alle bekende jazzsongs, en ook verschillende Braziliaanse klassiekers. Zij wordt o.a. vaak begeleid door saxofonist Dimitri Shapko.

N.B.: In verband met de Corona-maatregelen is een maximum aantal bezoekers van 30 personen toegestaan. Dit zal bij de ingang in de gaten worden gehouden. Graag van tevoren reserveren via pr-jazz

Verrassend, veelzijdig programma voor twee gitaren, viool en zang. Met Izhar Elias (gitaar), Fernando Riscado Cordas (gitaar), Sergey Arseniev (viool) en sopraan Henriette Feith.
“Guitaromanie” is de naam voor de ongelofelijke populariteit, zeg gerust rage, die de gitaar in het begin van de 19e eeuw in de Europese steden genoot. Virtuoze spelers -en componisten reisden over het Europese continent en vestigden hun naam en faam in Parijs, Londen of Wenen. Denk daarbij aan Mauro Giuliani of Fernando Sor. De combinatie van gitaar en viool was populair en er werd ook veel voor geschreven.
Meestergitaristen Izhar Elias en Fernando Riscado Cordas speelden al vaker met de uiterst veelzijdige violist Sergey Arseniev. Op 8 november voegt sopraan Henriette Feith zich bij hen in een zeer divers programma met werken van Giuliani, Schubert, Assad, Rodrigo, da Falla, Broqua en Saint-Saëns.
Aansluitend Meet & Greet.

Let op: Reserveren verplicht. De (online) kaartverkoop loopt via de ticketservice van de St. Aegtenkapel: www.staeg.nl

Ludwig van Beethoven werd 250 jaar geleden geboren en is een groot vernieuwer voor de klassieke muziek geweest. Op zondag 1 en zondag 8 november zullen bijzondere ensembles werken van Beethoven uitvoeren.

Deze zondag 8 november: RODION TRIO, 3VIOLAS & DARIA VAN DEN BERCKEN & DAANTJE IDELENBURG

Brieven vormen een grote bron van informatie voor ons. Helaas schreef Bach nauwelijks brieven. Mozart daarentegen had een levendige briefwisseling. Geestige brieven die behalve zijn muziek ook over zijn verliefdheden gingen. Beethoven schreef maar liefst 1800 brieven!

Daria van den Bercken en Daantje Idelenburg laten een bloemlezing van de brieven en bijpassende muziekstukken horen. Een theatraal concert dat ook leuk voor kinderen is.

Op zondag 8 november spelen ook het Rodion trio en ensemble 3Violas. Beide trio’s hebben bijzondere bezettingen. Zo bestaat Rodion uit piano, klarinet en saxofoon En 3Violas bestaat uit 3 altviolisten.

3VIOLAS is zich de laatste jaren gaan verdiepen in het project Talking Trees. Het geluid van sapstromen uit bomen, omgezet in muziek. Dit project maakt ook deel uit van het optreden op 8 november. Een prachtige link met Beethoven. Want: Beethoven was een waar natuurmens. Hij trok er vaak op uit. ‘De hele zomer in de stad blijven is een marteling voor me’. Met een notitieblok in z’n hand, waarop hij schetsen voor nieuwe composities maakte, struinde hij door de natuur rondom Wenen.

De connectie tussen natuur en muziek lag Beethoven dan ook aan het hart. Zo is zijn symfonie Pastorale een hymne aan de natuur. In een brief uit 1810 schrijft hij: ‘Niemand heeft het buitenleven zo zeer lief als ik. Dat staat vast; bossen, bomen en rotsen brengen immers de echo voort die de mens verlangt te horen.’

Een mix van minimal, zelf gecomponeerde stukken en improvisatie tot het hypnotiserende aan toe. Dat is wat 3VIOLAS op 8 november ten gehore gaat brengen. Dwarsverbanden tussen verschillende stijlen en muziek van Beethoven. Ook benieuwd hoe de Mondschein sonate en 2e deel uit Beethoven 7 klinkt op 3 altviolen? Kom dan luisteren!

Het programma voor 8 november ziet er als volgt uit:

12.00 uur Rodion trio
14.00 uur Daria van den Bercken & Daantje Idelenburg met ‘Brieven van Beethoven’
16.00 uur 3Violas
Een ticket voor een Dag Passe Partout is € 45,- (3 concerten) of € 20,- per concert.

Kaarten voor zover niet uitverkocht: >>

-uitverkocht- Verrassend, veelzijdig programma voor twee gitaren, viool en zang. Met Izhar Elias (gitaar), Fernando Riscado Cordas (gitaar), Sergey Arseniev (viool) en sopraan Henriette Feith.
“Guitaromanie” is de naam voor de ongelofelijke populariteit, zeg gerust rage, die de gitaar in het begin van de 19e eeuw in de Europese steden genoot. Virtuoze spelers -en componisten reisden over het Europese continent en vestigden hun naam en faam in Parijs, Londen of Wenen. Denk daarbij aan Mauro Giuliani of Fernando Sor. De combinatie van gitaar en viool was populair en er werd ook veel voor geschreven.
Meestergitaristen Izhar Elias en Fernando Riscado Cordas speelden al vaker met de uiterst veelzijdige violist Sergey Arseniev. Op 8 november voegt sopraan Henriette Feith zich bij hen in een zeer divers programma met werken van Giuliani, Schubert, Assad, Rodrigo, da Falla, Broqua en Saint-Saëns.
Aansluitend Meet & Greet.

-uitverkocht- Een martelaar die pas in het paradijs merkt dat al zijn maagden tweedehands zijn. SNEU. Een VVD-er die nooit geleerd heeft hoe hij moet frauderen. SNEU. Een pornoactrice met smetvrees. SNEU. Eendagsvliegen met een vrij weekend. SNEU. De dieetcoach van Donald Trump. SNEU. Voor 100.000 dollar een giraffe neer mogen schieten en missen. SNEU. Een Duitse komediant. SNEU. SNEU is het zoveelste programma van André Manuel. Lachen, gieren en brullen over de rug van alle anderen. Dat is SNEU. Een ouderwets avondje topamusement. U kan natuurlijk ook thuis blijven. Maar dat is pas echt sneu.

Dit is een verplaatste voorstelling uit seizoen 2019-2020.

De mens is een dier begiftigd met een relatief groot bewustzijn. Wij kunnen emoties en gedachten in het geheugen opslaan en aan elkaar koppelen. Daarmee kunnen we terugkijken in de tijd en ons een voorstelling maken van de toekomst. En ons onttrekken aan de wetmatigheden van de evolutie. Met deze uitgangspunten, die hij uitvoerig toelicht, praten we met Paul Luiten over de vraag wat dit kan betekenen voor de toekomst van de mens en de mensheid. Werkt de mens zich vast of is er een escape? Hoe gaan we persoonlijk en als samenleving om met niet al te optimistische toekomstverwachtingen?

Voor de pauze reflecteren we verder op de vraag naar zingeving nadat daar in een eerdere Salon van de wijsbegeerte een begin mee is gemaakt. Sommigen ontlenen de zin van het leven aan iets buiten henzelf om. De meesten vinden dat de zin van het leven door onszelf moet worden vormgegeven en de antwoorden zijn heel persoonlijk. Hoe vullen mensen dat in? Met bijdragen van onder anderen Hetty van Zanen.
De muzikale intermezzo’s worden verzorgd door Rosemary Lengton die levensliederen zingt en zichzelf daarbij begeleidt op de gitaar..

De Salon van de wijsbegeerte is bedoeld voor mensen die er plezier aan beleven in ongedwongen sfeer naar elkaars verhalen te luisteren en met elkaar te filosoferen. In verband met de coronamaatregelen houden we gedurende de gehele avond afstand, zijn er geen informele nagesprekken en is het maximumaantal deelnemers helaas 25. Daarom is aanmelden verplicht door te bellen met (035) 602 4951. Mocht na u opgave blijken dat de Salon vanwege nog strengere coronaregels niet doorgaan, dan krijgt u daarvan tijdig bericht.

Aanmelden verplicht via tel. (035) 602 4951, betalen svp. met de pin.

De Waal en Van Winden doen auditie voor de rol van hun leven: Marlene Dietrich. Wachtend in de kleedkamer leidt dat tot scherpe, humoristische en persoonlijke dialogen over moedermythes.

Twee actrices doen auditie voor de rol van hun leven: Marlene Dietrich. Übervrouw, sekssymbool voor zowel mannen als vrouwen, oermoeder én feministisch boegbeeld. En dat alles verenigd in één persoon. Was dit beeldvorming of was zij een alleskunner? En wat denkt haar dochter Maria Riva ervan?

In de kleedkamer buigen ze zich over moeder- en dochterschap en de vraag hoe je de keuzes die je maakt met elkaar verenigt. Welke mythes zijn nog de moeite waard om in stand te houden?

Eva Marie de Waal en Sophie van Winden vormen samen het duo Waal en Wind. Na ‘Holy F’ (2016) is ‘Mama Marlene’ de tweede voorstelling in een drieluik over de positie van de vrouw. Waal en Wind kiezen hun onderwerpen bewust, feministisch, geëngageerd, met veel humor en een sterke beeldtaal.

Sophie van Winden ontving in 2011 de Guido de Moor-prijs voor haar prestatie als beste jonge talent bij het Nationale Toneel. Haar eerste filmrol speelde zij in ‘Leef!’, waarvoor zij de Gouden Kalf voor beste vrouwelijke bijrol ontving.

Eva Marie de Waal is actrice, schrijver en theatermaker. Met haar eigen stichting Theatergroep Pervorm maakte zij verschillende Paradevoorstellingen waarvan ‘Happynasty’ in 2014 tevens haar regiedebuut was. Ze heeft o.a. gespeeld in de televisieserie ‘Penoza’, ‘Van God Los’ en is te zien in de nieuwe ziekenhuisserie ‘CMC’.

Foto © Bart Grietens

De snelle verspreiding van de Corona-pandemie laat zien hoe we wereldwijd met elkaar te maken hebben. Maar het vaccin-nationalisme laat zien hoe we ook graag grenzen willen trekken tussen wij en zij.

Om te verkennen hoe het zit met onszelf en met de rest van de wereld vliegt de Zwaan dit seizoen ook wereldwijd.

We hebben Klaas Bom uitgenodigd om zijn scherpe en inspirerende analyses met ons te delen. Klaas Bom is docent interculturele theologie. Dat betekent dat hij gewend is om te kijken naar hoe christenen in andere werelddelen geloven en wat hen bezig houdt. De kerk is een ‘multinational’, we zijn wereldwijd broeders en zusters. Maar hoe we leerling van Jezus proberen te zijn is heel verschillend.Telkens weer blijkt de cultuur van een land grote invloed te hebben op de manier van geloven. En dat is in Europa natuurlijk niet anders.
We kijken naar anderen en we kijken in de spiegel: hoe denken mensen in Afrika of Latijns Amerika over identiteit, of over de oude strijd tussen geloof en wetenschap? En hoe zit dat bij ons? Hoe gaan zij om met de erfenis van de geschiedenis en waar liggen kansen voor de toekomst? En hoe is dat in Nederland, binnen of buiten de kerk? Wie het boek “Grand Hotel Europa” heeft gelezen herkent dezelfde thematiek die Ilja Lennard Pfeijffer zo meesterlijk heeft beschreven.

Lesoir is niet langer nieuw in het muzikale landschap van progressieve rock. De Limburgse band, opgericht in 2010, boekte de afgelopen tijd al veel successen in China en komt net terug van een tour met Riverside. De afgelopen jaren stonden zij ook al samen met The Gentle Storm, Delain, Evergrey, The Pineapple Thief en Within Temptation op het podium. Hun nieuwste album ‘Latitude’ werd geproduceerd door John Cornfield (Muse) en Bruce Soort (The Pineapple Thief) en is uitgebracht bij het Duitse label Gentle Art Of Music.

Het Amersfoorts fluit-harp duo Francien Post en Judith Jamin ontbreekt ook dit seizoen niet in de Sint Aegtenkapel. Met het kleurrijke programma ‘In Europa’ loodsen zij ons via muziek van de Fransman Saint Saëns en vader en zoon Hendrik en Louis Andriessen naar die van de Italiaanse filmcomponist Rota en de Belg Groslot. Het belooft een interessante route door Europa te worden!

Het Amersfoorts fluit-harp duo Francien Post en Judith Jamin ontbreekt ook dit seizoen niet in de Sint Aegtenkapel. Met het kleurrijke programma ‘In Europa’ loodsen zij ons via muziek van de Fransman Saint Saëns en vader en zoon Hendrik en Louis Andriessen naar die van de Italiaanse filmcomponist Rota en de Belg Groslot. Het belooft een interessante route door Europa te worden!

Erika Waardenburg, directeur van de in Utrecht gevestigde Academie Muzikaal Talent en zelf begenadigd harpiste, presenteert wederom nieuw talent: stuk voor stuk veelbelovende studenten aan de AMT.

Twee seizoenen geleden was dit evenement een groot succes. Reden dus voor ons om het te herhalen, maar uiteraard met nieuw talent!

ANDERE LOCATIE -> Vanwege de aangescherpte coronamaatregelen heeft onze sponsor Double Tree by Hilton besloten voorlopig geen meetings te faciliteren. Daaronder valt ook het organiseren van concerten. De concertzalen zijn voor dit concert derhalve niet beschikbaar. Wij hebben een alternatieve locatie gevonden in de REMBRANDTKAPEL in Soest. In deze sfeervolle kapel van de Vrijzinnigen Soest ( Rembrandtlaan 20) kunnen 30 bezoekers in overeenstemming met de geldende coronamaatregelen een goede zitplaats vinden.

Programma concert om 14:00 uur:

1.
M.Bruch: vioolconcert nr.1 in g minor, Allegro Moderato-Adagio-Finale
Vivian Giesbertz-viool en Natasja Douma-piano

2
A. Scriabin: Etude op.8 nr.12
J. Brahms: Ballade nr.3
F. Chopin: Grande Brillante Polonaise op.22
Alexander Jansen-piano

3
D. Popper: Fantasy on a little Russian song
Thomas Prechal-cello en Natasja Douma-piano

bestel twee of meer tickets tegelijk als u uit één huishouden komt.

dit concert vindt tweemaal plaats: om 14.00 uur en om 16.00 uur.
koop een ticket voor het tijdstip van uw keuze.
loop als de concertzaal opengaat niet naar binnen maar wacht bij de ingang.
iemand wijst u vervolgens de plaatsen aan (coronamaatregel).

Hillsome South is zelf geworteld in het diepe zuiden van mediastad Hilversum, maar heeft de muzikale inspiratie gevonden op Amerikaanse bodem. Naast mooie covers heeft de band vele eigen nummers aan hun repertoire toegevoegd. Hun americana, country en westcoast muziek kenmerkt zich door een solide sound, sterke lead zang en vloeiende close harmony. De mastering van hun album “Feels like home” vond plaats in Nashville, de productie geheel in eigen home studio.

Tijd om deze sympathieke band aan u voor te stellen:
– Marieke Heerschop, de front woman van Hillsome South. Als zij zingt dan valt het publiek vanzelf stil en luistert.
– Jos van Workum, hij is op de basgitaar de stuwende kracht van de band en bovendien zeer creatief in het bedenken van eigentijdse arrangementen voor de covers die Hillsome South speelt. Daarnaast zingt hij ook nog een prima deuntje mee.
– Gerard Harder, hij speelt gitaar, dobro, lapsteel en mandoline. Gerard is een echte Americana-liefhebber en voelt zich als een vis in het water met het repertoire van Hillsome South. Samen met Jos vult hij de backing vocals in.
– Rob Heerschop, een muzikale en creatieve duizendpoot die pendelt tussen de klassieke en de lichte muziek. Op zijn cajon houdt hij Hillsome South steady in het goede ritme en met zijn ‘Hearshop’ maakt hij de geluidsopnamen van de band.

Reserveren verplicht.

Erika Waardenburg, directeur van de in Utrecht gevestigde Academie Muzikaal Talent en zelf begenadigd harpiste, presenteert wederom nieuw talent: stuk voor stuk veelbelovende studenten aan de AMT.

Twee seizoenen geleden was dit evenement een groot succes. Reden dus voor ons om het te herhalen, maar uiteraard met nieuw talent!

ANDERE LOCATIE -> Vanwege de aangescherpte coronamaatregelen heeft onze sponsor Double Tree by Hilton besloten voorlopig geen meetings te faciliteren. Daaronder valt ook het organiseren van concerten. De concertzalen zijn voor dit concert derhalve niet beschikbaar. Wij hebben een alternatieve locatie gevonden in de REMBRANDTKAPEL in Soest. In deze sfeervolle kapel van de Vrijzinnigen Soest ( Rembrandtlaan 20) kunnen 30 bezoekers in overeenstemming met de geldende coronamaatregelen een goede zitplaats vinden.

Programma concert om 16:00 uur:

1.
F.Schubert: Sonatine nr.2 in a kl.t. op.137
J.S.Bach: uit de 1e vioolsonate in g kl.t. – presto
N. Paganini: 16e caprice voor vioolsolo
Kira van der Woerd-viool en Natasja Douma-piano

2.
C. Saint Saens: celloconcert in a min. Op.33
Emma Naegele-cello en Natasja Douma-piano

3.
M.Bruch: vioolconcert nr.1 in g min. Allegro moderato-Adagio
H. Wieniawski: Polonaise Brillante op.4 in D maj.
Dasha Serck: viool en Natasja Douma-piano

4
F. Chopin : Ballade nr.1 in g moll op.23
Cl. Debussy: Prelude nr.4 “Les sons et les parfums”
S.Prokofiev: Diabolique suggestion
Philip Karmanov-piano

bestel twee of meer tickets tegelijk als u uit één huishouden komt.

dit concert vindt tweemaal plaats: om 14.00 uur en om 16.00 uur.
koop een ticket voor het tijdstip van uw keuze.
loop als de concertzaal opengaat niet naar binnen maar wacht bij de ingang.
iemand wijst u vervolgens de plaatsen aan (coronamaatregel).

Peter Beets en zijn band bezorgen je een swingende avond met de muziek van Thelonious Monk in al zijn kameleonachtige veelzijdigheid.

Thelonious Monk is een van de meest opmerkelijke muzikanten aller tijden die zelfs met een enkele noot de zaak intens kon laten swingen. Tot op de dag van vandaag is Monk’s muziek onverminderd doeltreffend. Divers, vol power en swingend, maar altijd met een extra, bijna magische betovering. Vanwege zijn neiging tot het abstraheren van muzikale thema’s zou je hem ook de Piet Mondriaan van de jazz kunnen noemen. De muziekkunstenaar stond overigens ook bekend om zijn extreme eigenwijsheid en tegendraadsheid. Laten we daar nu net van houden!

Peter Beets en zijn band geven hun interpretatie van de oerswing en de kameleon-achtige veelzijdigheid van de betoverende muziek van Thelonious Monk. Dit keer bespeelt Peter naast de vleugel ook zijn elektrische piano en synthesizer zodat dit concert nog klankrijker wordt.

Foto © René Dissel

Peter Beets en zijn band bezorgen je een swingende avond met de muziek van Thelonious Monk in al zijn kameleonachtige veelzijdigheid.

Thelonious Monk is een van de meest opmerkelijke muzikanten aller tijden die zelfs met een enkele noot de zaak intens kon laten swingen. Tot op de dag van vandaag is Monk’s muziek onverminderd doeltreffend. Divers, vol power en swingend, maar altijd met een extra, bijna magische betovering. Vanwege zijn neiging tot het abstraheren van muzikale thema’s zou je hem ook de Piet Mondriaan van de jazz kunnen noemen. De muziekkunstenaar stond overigens ook bekend om zijn extreme eigenwijsheid en tegendraadsheid. Laten we daar nu net van houden!

Peter Beets en zijn band geven hun interpretatie van de oerswing en de kameleon-achtige veelzijdigheid van de betoverende muziek van Thelonious Monk. Dit keer bespeelt Peter naast de vleugel ook zijn elektrische piano en synthesizer zodat dit concert nog klankrijker wordt.

Foto © René Dissel