Agenda

Dit is een verplaatste voorstelling uit seizoen 19-20. Bezoekers zijn per mail op de hoogte gebracht van de verplaatsing.

Dorona Alberti (Gare du Nord) en haar ensemble dompelen zich onder in de wereld van spionage en glamour in het theaterconcert ‘The Music from James Bond – The intimate sessions’. De meest iconische songs van vroege en recente James Bond-films komen voorbij. Dorona begeeft zich in de twee werelden van Bond; in die van de glitter en glamour én in die van de rafelranden van de man James Bond.

In weergaloze nieuwe arrangementen van pianist en muzikaal leider Charly Zastrau voor percussie, bas, piano, strijkers en beats wordt het publiek meegenomen in het leven van Bond; van de glamour tot zijn pijn.

Dorona is een performer met een ongeëvenaarde stem. Haar concert The Music from James Bond – The intimate sessions is zowel groots als intiem!

Foto © Nol Havens

Marc-Marie is uitgesproken. Maar is hij ook uitgesproken? En is dat pas sinds kort of was hij altijd al uitgesproken? Al ruim twintig jaar is alleen al het noemen van de naam Marc-Marie Huijbregts voor veel mensen genoeg om naar de kassa te hollen. Nadat hij in 1999 met straatlengten voorsprong Cameretten won en niet veel later het theater indook met ‘Marc-Marie H.’ eet het publiek uit de hand van de charismatische cabaretier. Als tafelheer van DWDD zullen we hem niet meer zien, maar in het theater is hij nog lang niet uitgesproken. Maak u daarom op voor een uitgesproken avondje Marc-Marie Huijbregts en laat u (opnieuw) meeslepen door zijn hilarische observaties, anekdotes, grappen en levenstips.

Foto © Marc de Groot

Lebbis wil het hebben over de ziel, wat het ook is. Op humoristische wijze. Dat zijn we van hem gewend en hij heeft er zelf ook lol in.

“Volgens onderzoek van de Amerikaans arts MacDougall zou de menselijke ziel 21,3 gram wegen. Ik vind het weinig. Er is twijfel aan zijn onderzoek. Dat vind ik logisch. Het onderzoek is gedaan begin 20ste eeuw en daarna nooit herhaald. Ik snap wel waarom. Toch wil ik het met u hebben over de ziel, wat het ook is.”

“Sta je op een mooie zomeravond, kan ook een winteravond zijn, als je maar buiten bent, naar de sterrenhemel te kijken. Dan weet je ogenblikkelijk; wij doen er totaal niet toe. Of wij er zijn of niet zijn is irrelevant. Als wij er niet toe doen, rest ons maar 1 ding. Doen Alsof. Doen alsof we er toe doen. En dat spelletje noemen we dan leven. Met die ziel van ons. En het mooie van doen alsof is, dat alles kan. We kunnen het spel helemaal zelf ontwerpen, de regels, de beloning, het begin en het einde. Dus dat ga ik met u bespreken en wel op uiterst humoristische wijze. Want dat bent u van mij gewend en ik heb daar zelf ook lol in. Dus welkom in mijn attractie.”

Foto © Martin Oudshoorn

In ‘A Bright Starry Night’ neemt SYA je mee in de ultieme kerstsfeer. De drie zangeressen met hun spat zuivere, meerstemmige harmonieën hebben een voorliefde voor country en folk. Naast hun eigen repertoire spelen en zingen ze de mooiste kerstnummers ooit. Een verrukkelijk luisterconcert dat je verwarmt tijdens de lange, koude winternacht.

Een woeste tragedie vol hysterie en ongeloof. En met muziek!

Zingend en dansend trekken de Bakchanten, een groep wilde en dronken vrouwen, door het land. Onder invloed van de aantrekkelijke Dionysos, de god van plezier en dans, geven ze zich bloot aan onbeteugeld genot. Koning Pentheus erkent Dionysos niet als god en wil de orde in zijn land handhaven. Hij neemt Dionysos gevangen. Een beslissing met een gruwelijke afloop.

Drie vrouwen spelen Aluins ‘Bakchanten’

Pentheus is diep van binnen als de dood voor vrouwen en zeker wanneer ze zich in de bergen overgeven aan rituelen voor een, in zijn ogen, gevaarlijke god. Daarom heeft Aluin-regisseur Victorine Plante ervoor gekozen het stuk door drie vrouwen te laten spelen. Het perspectief van deze tragedie wordt verteld vanuit de zingende Bakchanten. Drie zeer krachtige actrices die moeiteloos van de ene naar de andere rol schakelen en prachtig kunnen zingen. Want ook de muzikaliteit speelt een belangrijke rol in het stuk. De oeroude Griekse koorliederen zijn opnieuw op muziek gezet door New Cool Collective toetsenist Willem Friede. Hij componeerde driestemmige, bloedmooie koorliederen die volledig a capella worden uitgevoerd.

Foto © Sanne Peper

Amersfoort! Jullie favoriete Tante komt terug naar FLUOR!

Ontketen die inner superster en verover je stad als heuse Bieber of Gaga in een knotsgek karaokefestijn!
Jij zingt, de Tante Joke Karaoke Band speelt!

Kom maar door met de meeschreeuwhitjes, liefdesduetten en muziek om op te dansen, de Tante Joke Karaoke Band en DJ’s zorgen voor een knotsgekke nacht. Hits van voor je geboorte tot nu, vraag jouw favoriete nummer aan bij onze balie en jij bent voor even de leadzanger van je eigen band. Hè, wat? Een avond vol plezier met de Tante Joke Karaoke Band, DJ’s en bier. Simpel!

Tante Joke Karaoke Band is 18+

Fysieke tickets zijn ook verkrijgbaar bij Velvet Music.

Dit is een We Are Public show! We Are Public-kaarten zijn op de avond zelf vanaf 21.00 uur verkrijgbaar aan de kassa.

muzikale wintervoorstelling waarin film, theater, droom en werkelijkheid aan de hand van live muziek in elkaar overvloeien.

In een koude winternacht zit een meisje alleen op straat. Ze probeert zwavelstokjes te verkopen, maar niemand wil ze hebben. Terwijl binnen de kachels branden en de tafels feestelijk gedekt zijn, moet ze aan haar opa denken. Dan ontmoet ze de sneeuwman…

De voorstelling is leuk en prachtig voor iedereen vanaf 6 jaar oud.

Mijs met de Zwavelstokjes is genomineerd voor de internationale YAM award 2021. (young audience music award)

The YAMawards are the international awards that honour creativity and innovation in Young Audiences Music productions. Since the YAMawards launched in 2008 only the best in Young Audiences Music productions have prevailed. The level of craft, depth of storytelling and passion inherent of each finalist and winner, a testament to what it takes to truly engage and inspire young minds.

Ook in 2017 werd Holland Opera genomineerd voor een YAM award voor de productie Uitvinders. In 2016 won Roodhapje de YAM award als beste operaproductie van dat jaar.

Voor deze voorstelling werken wij met de Corona QR code. De Veerensmederij is zeer ruim en we kunnen dan ook voldoende afstand garanderen zodat je je veilig voelt om weer naar ons theater te komen.

Creatie: Muziek: Henry Purcell, Oene van Geel, Antonio Vivaldi en Niek Idelenburg (tevens alle arrangementen) | Concept & Regie Joke Hoolboom | tekstbijdrage Jurrian van Dongen | choreografie: Jenia Kasatkina | filmmontage: Ard van de Veldt | camera: Marc Redmeijer en Antoinette Verbree | Kostuums: Martijn J. Kramp | Decor: Douwe Hibma | Lichtontwerp: Maarten Warmerdam.

Uitvoering: Mijs: Maartje Pasman, danseres| Sneeuwman: Florian Just, bariton | Opa: Niek Idelenburg, tenor.

Ensemble: viool: Heleen Knoop | akoustisch gitaar en electrisch gitaar: Jurgen Burdorff | percussie en melodisch slagwerk: Chris Saris | contrabas en electrische bas: Robin de Zeeuw

We gaan weer helemaal los! Verschillende artiesten zingen het repertoire van Hazes en natuurlijk ontbreekt het broodje knakworst niet!

In verband met de huidige maatregelen zijn we genoodzaakt om te werken met Testen voor Toegang. Zorg ervoor dat je bij aankomst in het bezit bent van een van onderstaande bewijzen. Zonder bewijs kunnen we je geen toegang geven.

Kom alleen naar ons event als je:
– Klachtenvrij bent. Als je klachten hebt vragen we je om thuis te blijven.
– Volledig gevaccineerd bent en dit kunt bewijzen d.m.v. de CoronaCheck app van de overheid.
– Je een herstelbewijs hebt, d.m.v de CoronaCheck app van de overheid.
– Je hebt laten testen en je een negatieve testuitslag d.m.v. de CoronaCheck app van de overheid kunt voorleggen.

Let op; bovenstaande bewijzen (incl. QR-code) dienen via de officiële CoronaCheck app getoond te worden. En vergeet niet een geldig legitimatie bewijs mee te nemen.

We leven op de golven van ons bestaan, met aan de ene kant de innerlijke gemoedsbewegingen tussen blijdschap en verdriet en aan de andere kant de cyclische bewegingen van de natuur. Geheel in de stijl van Another Kind of Blue onderzoekt choreograaf David Middendorp in de nieuwe avondvullende voorstelling Wave welke rol techniek speelt in ons leven en hoe techniek de alomtegenwoordige golfbewegingen van ons bestaan beïnvloedt. De vier choreografieën Airman (2018), Frequentie & Frequentie² (wereldpremière), 15 Minute Universe (2009) en Hands ON Stage (wereldpremière), werpen elk hun eigen blik op deze bijzondere dans tussen mens en technologie.

Duo Louwerse & Smits, fluit & harp brengen eigen tijds werk van onder andere Badings, Piazolla en Louwerse ten gehore.

Duo Danksagmüller & van den Burg Duduk, fujara & hang, percussie

De Armeense duduk, de Moldavische kaval en de Slovaakse boventoonfluit de fujara vormen samen met percussie, de balafon en handpans een betoverende combinatie.

Raphaela Danksagmüller en Angelo van den Burg delen een diepe passie voor boventoonrijke instrumenten, melancholische melodieën en sferische improvisaties om bij weg te dromen.

Naast eigen composities staan traditionele liederen uit Armenië, Azerbeidzjaan en Turkije op het programma.

Het concert is toegankelijk volgens de huidige geldende regels van de Rijksoverheid, met Coronapas.

De Kift komt naar FLUOR om de release te vieren van hun twaalfde(!) album! De Kift vraagt daarbij – voor het eerst – verschillende artiesten om mee te schrijven. Een album met energieke, dansbare muziek, gemaakt ‘met circustenten en kermiswind in het hoofd’. Er rust nog wat mysterie rond het album… met wie schrijven ze dan die nummers? Hoe gaat het eruit zien, hoe heet het album?? Geen vrees! Alles zal te zijner tijd onthuld worden.

Vorig jaar nog vierde De Kift zijn 30-jarig bestaan, en ze gaan door, sterker dan ooit. De muziek is een energieke mengvorm van pop-, fanfare-, jazz-, en volksmuziek. Kenmerkend zijn de teksten die afkomstig zijn uit de wereldliteratuur die in het Nederlands zijn vertaald en bewerkt.

Dit is een We Are Public show! We Are Public-kaarten zijn op de avond zelf vanaf 20.00 uur verkrijgbaar aan de kassa.

Fysieke tickets zijn ook te koop bij Velvet Music.

Vier de hiphop met twee voorstellingen over sisterhood én brotherhood. Met dans, opzwepende melodieën en diepe beats van DJ Lovesupreme.

Een intrigerend tweeluik waarin hiphop choreografe Donna Chittick haar visie met je deelt over sisterhood én brotherhood. Haar dansers houden je in hun greep met hun energieke dansspel, hun krachtige bewegingsstaal en intieme solo’s. Vergezeld door de opzwepende melodieën en diepe beats van DJ Lovesupreme. Een avond waarin de hiphop gevierd wordt!

Sisterhood in ‘Together’

In ‘Together’ tonen vier danseressen ons de vrouwen van nu: zelfverzekerd, tegelijkertijd stoer en breekbaar, samen. Donna Chittick haalde hiervoor niet alleen inspiratie uit haar haar eigen leven, maar ook uit het alledaagse leven van de zelfstandige vrouw en de levenskeuzes die op haar pad komen. Wie beïnvloeden je op je levenspad? Welke rol speelt je leefomgeving? In een eigentijdse mix van urban dansstijlen, gaat Chittick op zoek naar de vrouwelijke kracht in die dansstijlen, en maakt ze een voorstelling waarvoor ze inspiratie haalde uit de dagelijkse werkelijkheid van zowel haar dansers als haarzelf.

Brotherhood in ‘ALPH’

Een dansvoorstelling die masculiene energie weerspiegelt. Vier dansers nemen ons mee in hun wereld. Trots, kracht en zelfvertrouwen lijken te leiden tot onderlinge rivaliteit. Toch zijn de mannen ook verbonden door een worsteling die ze in elkaar herkennen. Een gemeenschappelijke strijd die ze verbindt en ze tegelijkertijd lijkt te dwingen in de rol van de alfaman. De mannen beproeven elkaar, en zijn tegelijkertijd in vertrouwen met elkaar. Is dat ware broederschap?

Nieuwe maker Donna Chittick

Donna Chittick is een van de nieuwe makers die de komende tijd door het Fonds Podiumkunsten wordt ondersteund. De meesten zullen haar kennen van het Hip Hop dansgezelschap BackBone van choreografe en sociologe Alida Dors. Donna is al jaren een belangrijk lid van de maakkern van Alida Dors. Eerder ontwikkelde ze haar danstaal bij Hiphopcentrum Solid Ground Movement, en bij productiehuis Korzo. Haar eerste voorstelling ‘Together’, over sisterhood, werd goed ontvangen en speelde op uiteenlopende festivals als het Afrovibes festival, Amsterdam Fringe Festival en het WhatYouSee festival.

“Donna weet in Together moderne jeugdige vrouwelijkheid en sisterhood te vangen” Alida Dors – Artistiek leider Theater Rotterdam en dansgezelschap BackBone.

Foto © Annelies Verhelst

Het was in maart 2019 dat wij op ons podium kennis maakten met Kozzeltov. En nog steeds vinden we het een misleidende naam, want dan denk je meteen aan klezmer. Maar niets is minder waar. Het werd een mix van Leonard Cohen, Lou Reed, J.J.Cale. Of zoals ze het zelf omschrijven: Kozzeltov maakt Deep Dark & Vintage luistermuziek waarin Blues, Americana en klassieke invloeden elkaar ontmoeten.

Deep Dark is ook de stem van hun singer/songwriter Koos Olthoff ( de stamvader van de naam van de band). Zijn warme donkere stem boeide meteen. Dit werd versterkt door Marc Gnodde op zijn contrabas met prachtige glissando’s en zwoel zwevende zoemnoten. En dan Meike Simons, haar altviool leverde dan weer een prachtige weemoedige ondersteuning, maar ook vrolijk springerige melodieën en samen met de leadgitaar van Kees Poulus was het een formatie waar wij ontzettend van hebben genoten. Zelfs zoveel dat Andries meteen een cd heeft gekocht om er thuis en bij de bar nog vaak van na te genieten.

Dus een formatie die we graag nog eens weer wilden laten horen, dus kregen ze een plek op Koningsdag 2020. Maar helaas…een tweede poging in het najaar nog een keer op ons podium bleek uiteindelijk ook niet mogelijk.

Je zou toch denken dat drie keer scheepsrecht is en het in december 2021 nu toch echt gaat lukken. Hopelijk zijn alle beperkingen dan van de baan en mogen we een volle zaal ontvangen, of anders beperkt op basis van een geldige QR-code.

Een muzikale wintervoorstelling waarin film, theater, droom en werkelijkheid aan de hand van live muziek in elkaar overvloeien.

In een koude winternacht zit een meisje alleen op straat. Ze probeert zwavelstokjes te verkopen, maar niemand wil ze hebben. Terwijl binnen de kachels branden en de tafels feestelijk gedekt zijn, moet ze aan haar opa denken. Dan ontmoet ze de sneeuwman…

De voorstelling is leuk en prachtig voor iedereen vanaf 6 jaar oud.

Voorprogramma: Climate Carols
Op 26 december, 2 januari en 9 januari worden vóór de voorstelling de Climate Carols uitgevoerd door het kinderkoor van Holland Opera. Een bijzonder project waar kinderen van verschillende basisscholen uit de regio samen zingen. Geinspireerd op de speeches van Greta Thunberg componeerde Niek Idelenburg Climate Carols voor kinderkoor en rockband.

Mijs met de Zwavelstokjes is genomineerd voor de internationale YAM award 2021. (young audience music award).

The YAMawards are the international awards that honour creativity and innovation in Young Audiences Music productions. Since the YAMawards launched in 2008 only the best in Young Audiences Music productions have prevailed. The level of craft, depth of storytelling and passion inherent of each finalist and winner, a testament to what it takes to truly engage and inspire young minds.

Ook in 2017 werd Holland Opera genomineerd voor een YAM award voor de productie Uitvinders. In 2016 won Roodhapje de YAM award als beste operaproductie van dat jaar.

Voor deze voorstelling werken wij met de Corona QR code. De Veerensmederij is zeer ruim en we kunnen dan ook voldoende afstand garanderen zodat je je veilig voelt om weer naar ons theater te komen.

Creatie: Muziek: Henry Purcell, Oene van Geel, Antonio Vivaldi en Niek Idelenburg (tevens alle arrangementen) | Concept & Regie Joke Hoolboom | tekstbijdrage Jurrian van Dongen | choreografie: Jenia Kasatkina | filmmontage: Ard van de Veldt | camera: Marc Redmeijer en Antoinette Verbree | Kostuums: Martijn J. Kramp | Decor: Douwe Hibma | Lichtontwerp: Maarten Warmerdam.

Uitvoering: Mijs: Maartje Pasman, danseres| Sneeuwman: Florian Just, bariton | Opa: Niek Idelenburg, tenor.

Ensemble: viool: Heleen Knoop | akoustisch gitaar en electrisch gitaar: Jurgen Burdorff | percussie en melodisch slagwerk: Chris Saris | contrabas en electrische bas: Robin de Zeeuw

Kennen jullie de maandagsessie bij Miles al? Deze vinden al jaren plaats, waarvan de afgelopen jaren onder leiding van Sebastiaan Mulder en Rob Efrink. Tot de maatregelen veranderen zullen we deze sessies tijdelijk naar de zaterdagmiddag verplaatsen.
Deze sessie gaat over niets anders dan met elkaar de magie en het plezier van het samen muziek maken en luisteren vieren. Die momenten waarin iemand die nog nooit met een band heeft gespeeld, dat hier voor het eerst aandurft. De momenten waar een jazzmusicus voor het eerst met een hardrockmuzikant speelt en andersom.
Al met al: een vrijblijvende sessie waar alles kan gebeuren!
Volledige backline is aanwezig en entree is gratis.

Muzikaal duo op gitaar en zang dat “Feel good” muziek van voorgaande jaren brengt. Van easy listening tot pop, soul en disco. Nummers van Janis Ian, Barbra Streisand, Lionel Richie, Crowded House, Luther Vandross, Wham en nog veel meer. Je wordt teruggebracht naar de tijden van weleer met misschien wel jouw guilty pleasure song. Zeer geschikt om onder het genot van een hapje en drankje weer eens bij te praten met je vrienden. Zorg dat je opt tijd bent om een plaatsje te bemachtigen!

Kom zaterdag 11 december helemaal in de kerstsfeer tijdens het leerlingenkerstconcert van Zangstudio Amersfoort in Poppodium FLUOR!

Beleef een heerlijke middag met -natuurlijk- de echte kerstklassiekers, maar ook met nieuwe ontdekkingen en minder bekende kerstsongs! De leerlingen zijn tussen de 8 en 66 jaar oud, sommigen met al veel ervaring, anderen nog maar net beginnend.

Iedereen is welkom om te komen luisteren en hoe koud het buiten ook kan zijn, je gaat gegarandeerd met een warm gevoel weer naar huis!

Een muzikale wintervoorstelling waarin film, theater, droom en werkelijkheid aan de hand van live muziek in elkaar overvloeien.

In een koude winternacht zit een meisje alleen op straat. Ze probeert zwavelstokjes te verkopen, maar niemand wil ze hebben. Terwijl binnen de kachels branden en de tafels feestelijk gedekt zijn, moet ze aan haar opa denken. Dan ontmoet ze de sneeuwman…

De voorstelling is leuk en prachtig voor iedereen vanaf 6 jaar oud.

Voorprogramma: Climate Carols
Op 26 december, 2 januari en 9 januari worden vóór de voorstelling de Climate Carols uitgevoerd door het kinderkoor van Holland Opera. Een bijzonder project waar kinderen van verschillende basisscholen uit de regio samen zingen. Geinspireerd op de speeches van Greta Thunberg componeerde Niek Idelenburg Climate Carols voor kinderkoor en rockband.

Mijs met de Zwavelstokjes is genomineerd voor de internationale YAM award 2021. (young audience music award)

The YAMawards are the international awards that honour creativity and innovation in Young Audiences Music productions. Since the YAMawards launched in 2008 only the best in Young Audiences Music productions have prevailed. The level of craft, depth of storytelling and passion inherent of each finalist and winner, a testament to what it takes to truly engage and inspire young minds.

Ook in 2017 werd Holland Opera genomineerd voor een YAM award voor de productie Uitvinders. In 2016 won Roodhapje de YAM award als beste operaproductie van dat jaar.

Voor deze voorstelling werken wij met de Corona QR code. De Veerensmederij is zeer ruim en we kunnen dan ook voldoende afstand garanderen zodat je je veilig voelt om weer naar ons theater te komen.

Creatie: Muziek: Henry Purcell, Oene van Geel, Antonio Vivaldi en Niek Idelenburg (tevens alle arrangementen) | Concept & Regie Joke Hoolboom | tekstbijdrage Jurrian van Dongen | choreografie: Jenia Kasatkina | filmmontage: Ard van de Veldt | camera: Marc Redmeijer en Antoinette Verbree | Kostuums: Martijn J. Kramp | Decor: Douwe Hibma | Lichtontwerp: Maarten Warmerdam.

Uitvoering: Mijs: Maartje Pasman, danseres| Sneeuwman: Florian Just, bariton | Opa: Niek Idelenburg, tenor.

Ensemble: viool: Heleen Knoop | akoustisch gitaar en electrisch gitaar: Jurgen Burdorff | percussie en melodisch slagwerk: Chris Saris | contrabas en electrische bas: Robin de Zeeuw

We gaan weer helemaal los! Verschillende artiesten zingen het repertoire van Hazes en natuurlijk ontbreekt het broodje knakworst niet!

In verband met de huidige maatregelen zijn we genoodzaakt om te werken met Testen voor Toegang. Zorg ervoor dat je bij aankomst in het bezit bent van een van onderstaande bewijzen. Zonder bewijs kunnen we je geen toegang geven.

Kom alleen naar ons event als je:
– Klachtenvrij bent. Als je klachten hebt vragen we je om thuis te blijven.
– Volledig gevaccineerd bent en dit kunt bewijzen d.m.v. de CoronaCheck app van de overheid.
– Je een herstelbewijs hebt, d.m.v de CoronaCheck app van de overheid.
– Je hebt laten testen en je een negatieve testuitslag d.m.v. de CoronaCheck app van de overheid kunt voorleggen.

Let op; bovenstaande bewijzen (incl. QR-code) dienen via de officiële CoronaCheck app getoond te worden. En vergeet niet een geldig legitimatie bewijs mee te nemen.

Met de roman ‘De Bourgondiërs’ schreef Bart Van Loo een voltreffer: meer dan 150.000 verkochte exemplaren, lyrische recensies en een van de best beluisterde podcasts uit de Lage Landen. Als kers op de taart bewerkte Van Loo zijn oerverhaal tot verteltheater, waarin het draait om die ene vraag: waar komen we vandaan? Op zoek naar het antwoord doorkruist deze meesterverteller de middeleeuwen en neemt je op sleeptouw langs brandstapels en banketten, de pest en riddertoernooien, Jeanne d’Arc en Filips de Goede. Denk aan veldslagen à la ‘Game of Thrones’, denk aan de geschiedenislessen van je allerbeste leerkracht, denk aan humor en spanning, denk aan Bart Van Loo en stap in deze historische rollercoaster die eindigt bij het ontstaan van de Lage Landen.

Theatercollege.

Wanneer Janneke op de zolder struikelt over een vergeten tas met oude cassettebandjes, wordt ze terug geslingerd in de tijd. Een paar dingen worden haar duidelijk: dat vroeger niet alles beter was. Maar is dat erg? Wat als…?

Drukwerk is in 1978 opgericht. Het begon met protestsongs tegen de sluiting van jeugdhonken in Amsterdam-Noord, atoomenergie en ondersteuning van krakers. Daarnaast bezingen ze de liefde op een eigen manier zoals in de hit ‘Je loog tegen mij’ (ruim 147.500 exemplaren) en de liefde voor Mokum in ‘Hee Amsterdam’.

Veertig jaar na ‘Je loog tegen mij’ hebben vader Harry en zoon Bram Slinger het vuur weer opgestookt. Sinds 2012 zijn wij weer op de been door Nederland met DRUKWERK.

Fysieke tickets zijn ook te koop bij Velvet Music.

Muziektheater over het dodelijk gif dat liefdesverdriet heet.

Tuur (Jack Wouterse), een man in de herfst van zijn leven, wordt met loeiende sirenes naar de IC gebracht. Terwijl het ziekenhuispersoneel vecht voor zijn leven, wordt Tuur teruggeslingerd in de tijd, naar zijn jaren als jonge vent. De tijd waarin hij een amour fou beleefde met Meie. Het was een korte maar intens gelukkige periode vol liefde, drank en eindeloze vrijpartijen. Ze wisten het destijds zeker: zij zouden samen honderd worden. Maar toen sloeg het noodlot genadeloos toe. Meie sterft in Tuurs armen. De beoogde trouwdatum werd haar sterfdag.

Nu Tuur veertig jaar later zelf balanceert tussen leven en dood, daalt hij af naar de Onderwereld om zijn betreurde geliefde te zoeken. Als hij haar vindt, besluit hij haar tegen de regels in mee naar huis te nemen. Om dat voor elkaar te krijgen zullen Tuur en Meie een onmogelijke opdracht moeten uitvoeren.

Ook voor wie niet bekend is met de mythe van Orpheus en Euridice zal ‘Bloedkoraal’ een ontluisterende en ontroerende liefdestragedie zijn. Maar tegelijkertijd is het ook een troostrijk verhaal over de kunst van het ongelukkig zijn. De muziek van Anthony Fiumara (en een vleugje Bach) wordt op het toneel gebracht door accordeonduo TOEAC, bestaande uit Reneé Bekkers en Pieternel Berkers. TOEAC behaalde prijzen op internationale muziekfestivals en geeft concerten in binnen- en buitenland.

Jack Wouterse begon als clown in het circus van Sjoukje Dijkstra. Via regisseur Johan Doesburg kwam hij in het theater terecht. Inmiddels is hij een graag gezien acteur in zowel het theater als in films en televisieseries. Met Arjan Ederveen was hij eerder in De Lieve Vrouw te zien met de try-outs van de theaterhits ‘Walden’ en ‘Zin’.

Foto © Bowie Verschuuren

Dit is een verplaatst concert uit seizoen 19-20. Bezoekers zijn per mail op de hoogte gebracht van de verplaatsing.

Het Dostojevski Kwartet is een veelbelovend strijkkwartet dat wordt geprezen om haar energieke en bevlogen samenspel. Het kwartet speelde op bekende concertpodia zoals het Concertgebouw Amsterdam, De Doelen, de Stadsgehoorzaal Leiden, het Muziekgebouw aan het IJ en als onderdeel van verschillende kamermuziekseries in heel Nederland. Daarnaast worden de jonge musici van het Dostojevski Kwartet regelmatig uitgenodigd op (inter)nationale festivals waaronder het Grachtenfestival, Internationaal Kamermuziekfestival Utrecht, Festival de quatuors à cordes en Pays de Fayence en de Strijkkwartet Biënnale Amsterdam. Het strijkkwartet was te gast bij radio- en televisie-uitzendingen zoals AvroTros Spiegelzaal, Opium op 4, de Muziekfabriek en Podium Witteman. Het kwartet werkte samen met onder meer altviolist Francien Schatborn, Canadese cellist Denis Brott. het Dudok Kwartet en het Doelen Kwartet.

Het Dostojevski Kwartet volgde een tweejarig coachingstraject bij het Quatuor Danel, dat in samenwerking met TivoliVredenburg werd opgezet ter ondersteuning van jonge talentvolle ensembles. Sinds 2016 is het Dostojevski Kwartet verbonden aan de Nederlandse Strijkkwartetacademie (NSKA), waar zij worden begeleid door een veelheid aan inspirerende docenten zoals Marc Danel, Eberhard Feltz, Luc-Marie Aguera en Lukas Hagen. In 2017 ontving het kwartet een beurs voor de intensieve zomeracademie Musique à Flaine.

Charlotte, Julia en Emma zijn bruikleners bij het Nationaal Muziekinstrumenten Fonds.

“Van het Nederlandse Dostojevski Kwartet gaan we ongetwijfeld meer horen.” – Het Parool, 2020

Charlotte Basalo Vázquez, viool
Julia Kleinsmann, viool
Francesca Wiersma, altviool
Emma Kroon, cello

Foto © Nichon Glerum

Wat gebeurt er met iemand als die zijn belangrijkste zintuig moet missen. Internationaal befaamd fotograaf Hannes Wallrafen werd op 53-jarige leeftijd blind. Een nachtmerrie voor ieder mens, maar zeker voor een fotograaf. De wereld werd een visuele herinnering. De blinde fotograaf is Hannes’ levensverhaal.

Hij groeide op in het Duitsland van kort na de oorlog, vertrok naar Nederland en ontwikkelde zich tot fotograaf die gaandeweg roem vergaarde. En dan volgt de schokkende diagnose: door een erfelijke aandoening zal hij in hoog tempo blind worden.

Na een periode van grote wanhoop herneemt hij zich en gaat zich verdiepen in de wereld van de zintuigen. Hij ontdekt de mogelijkheid beelden via geluid uit te drukken. Zijn nieuwsgierigheid, zijn kunstenaarschap blijken zijn redding.

Org. 033 Fotostad

Onze complete backline staat weer voor iedereen klaar. Zin om lekker muziek te maken, goed bij stem of gewoon genieten van LIVE muziek? Kom naar onze sessie en geniet!

Belangrijk: Helaas is bij binnenkomst een geldige QR-code verplicht. Ook zul je plaats moeten nemen. De overheid controleert streng en bij overtreding worden wij beboet of zelfs gesloten.

Een muzikale wintervoorstelling waarin film, theater, droom en werkelijkheid aan de hand van live muziek in elkaar overvloeien.

In een koude winternacht zit een meisje alleen op straat. Ze probeert zwavelstokjes te verkopen, maar niemand wil ze hebben. Terwijl binnen de kachels branden en de tafels feestelijk gedekt zijn, moet ze aan haar opa denken. Dan ontmoet ze de sneeuwman…

De voorstelling is leuk en prachtig voor iedereen vanaf 6 jaar oud.

Voorprogramma: Climate Carols
Op 26 december, 2 januari en 9 januari worden vóór de voorstelling de Climate Carols uitgevoerd door het kinderkoor van Holland Opera. Een bijzonder project waar kinderen van verschillende basisscholen uit de regio samen zingen. Geinspireerd op de speeches van Greta Thunberg componeerde Niek Idelenburg Climate Carols voor kinderkoor en rockband.

Mijs met de Zwavelstokjes is genomineerd voor de internationale YAM award 2021. (young audience music award).

The YAMawards are the international awards that honour creativity and innovation in Young Audiences Music productions. Since the YAMawards launched in 2008 only the best in Young Audiences Music productions have prevailed. The level of craft, depth of storytelling and passion inherent of each finalist and winner, a testament to what it takes to truly engage and inspire young minds.

Ook in 2017 werd Holland Opera genomineerd voor een YAM award voor de productie Uitvinders. In 2016 won Roodhapje de YAM award als beste operaproductie van dat jaar.

Voor deze voorstelling werken wij met de Corona QR code. De Veerensmederij is zeer ruim en we kunnen dan ook voldoende afstand garanderen zodat je je veilig voelt om weer naar ons theater te komen.

Creatie: Muziek: Henry Purcell, Oene van Geel, Antonio Vivaldi en Niek Idelenburg (tevens alle arrangementen) | Concept & Regie Joke Hoolboom | tekstbijdrage Jurrian van Dongen | choreografie: Jenia Kasatkina | filmmontage: Ard van de Veldt | camera: Marc Redmeijer en Antoinette Verbree | Kostuums: Martijn J. Kramp | Decor: Douwe Hibma | Lichtontwerp: Maarten Warmerdam.

Uitvoering: Mijs: Maartje Pasman, danseres| Sneeuwman: Florian Just, bariton | Opa: Niek Idelenburg, tenor.

Ensemble: viool: Heleen Knoop | akoustisch gitaar en electrisch gitaar: Jurgen Burdorff | percussie en melodisch slagwerk: Chris Saris | contrabas en electrische bas: Robin de Zeeuw

The Newts produceert een originele cocktail van jazz, elektronische muziek en pop, variërend van feeërieke ballads tot dansbare cross-over. De band bestaat uit doorgewinterde musici en begon als studioproject om creatieve dromen waar te maken. Hun eerste vinylplaat, ‘Revenge of the Tritones’ verschijnt rond februari 2022. Inmiddels hebben ze ook de smaak te pakken om live te spelen en Café Miles heeft deze band weten te strikken voor hun tweede try-out.
The Newts bestaat uit Jasper Verburgh, Arthur Rombouts, Marco van den Akker, Lior Kuperberg en Gerald van Dijk.

Voor dit concert betaal je aan de deur € 5,- entree*. Het afgelopen anderhalve jaar heeft ons er namelijk nog meer van doordrongen dat live muziek en een gezonde muziekscène van onschatbare waarde zijn. Daarom vinden wij het van groot belang dat ‘onze’ muzikanten een eerlijke beloning krijgen voor hun werk. Om hen deze te kunnen bieden, vragen wij jou om te betalen voor hun muziek.

*Entree betaal je tussen 13:30 uur en 15:00 uur. Iedere betalende bezoeker krijgt een gratis consumptie (bier, fris, wijn).

Kom gezellig luisteren en/of spelen en breng vrienden mee. Wil je zelf een keer als vast onderdeel van de ritmesectie spelen tijdens een sessie, laat het weten, dan plannen we je in.
We openen de sessie met een combo/ritmesectie, om niet teveel tijd verloren te laten gaan met het overleggen over wat er gespeeld gaat worden.

Deze zondag opent het combo met Frans van de Woestijne (drums), Melvin Koenings (bas) en Roger Adan (piano). Daarna gaan we jammen!

Artishock beschikt over veel bladmuziek in allerlei toonsoorten, maar je mag ook zelf stukken meenemen die je zou willen spelen, neem dan wel minstens 3 kopietjes mee. Zangers en zangeressen zijn van harte welkom en mogen ook eigen stukken meenemen, graag in de toonsoort die je past.

N.B. Wij verzoeken de muzikanten zich van tevoren aan te melden bij Marie José.

Let op: u kunt deze middag alleen bezoeken met een geldig corona-bewijs (QR code + legitimatie).

We gaan weer helemaal los! Verschillende artiesten zingen het repertoire van Hazes en natuurlijk ontbreekt het broodje knakworst niet!

In verband met de huidige maatregelen zijn we genoodzaakt om te werken met Testen voor Toegang. Zorg ervoor dat je bij aankomst in het bezit bent van een van onderstaande bewijzen. Zonder bewijs kunnen we je geen toegang geven.

Kom alleen naar ons event als je:
– Klachtenvrij bent. Als je klachten hebt vragen we je om thuis te blijven.
– Volledig gevaccineerd bent en dit kunt bewijzen d.m.v. de CoronaCheck app van de overheid.
– Je een herstelbewijs hebt, d.m.v de CoronaCheck app van de overheid.
– Je hebt laten testen en je een negatieve testuitslag d.m.v. de CoronaCheck app van de overheid kunt voorleggen.

Let op; bovenstaande bewijzen (incl. QR-code) dienen via de officiële CoronaCheck app getoond te worden. En vergeet niet een geldig legitimatie bewijs mee te nemen.

Een muzikale wintervoorstelling waarin film, theater, droom en werkelijkheid aan de hand van live muziek in elkaar overvloeien.

In een koude winternacht zit een meisje alleen op straat. Ze probeert zwavelstokjes te verkopen, maar niemand wil ze hebben. Terwijl binnen de kachels branden en de tafels feestelijk gedekt zijn, moet ze aan haar opa denken. Dan ontmoet ze de sneeuwman…

De voorstelling is leuk en prachtig voor iedereen vanaf 6 jaar oud.

Voorprogramma: Climate Carols
Op 26 december, 2 januari en 9 januari worden vóór de voorstelling de Climate Carols uitgevoerd door het kinderkoor van Holland Opera. Een bijzonder project waar kinderen van verschillende basisscholen uit de regio samen zingen. Geinspireerd op de speeches van Greta Thunberg componeerde Niek Idelenburg Climate Carols voor kinderkoor en rockband.

Mijs met de Zwavelstokjes is genomineerd voor de internationale YAM award 2021. (young audience music award)

The YAMawards are the international awards that honour creativity and innovation in Young Audiences Music productions. Since the YAMawards launched in 2008 only the best in Young Audiences Music productions have prevailed. The level of craft, depth of storytelling and passion inherent of each finalist and winner, a testament to what it takes to truly engage and inspire young minds.

Ook in 2017 werd Holland Opera genomineerd voor een YAM award voor de productie Uitvinders. In 2016 won Roodhapje de YAM award als beste operaproductie van dat jaar.

Voor deze voorstelling werken wij met de Corona QR code. De Veerensmederij is zeer ruim en we kunnen dan ook voldoende afstand garanderen zodat je je veilig voelt om weer naar ons theater te komen.

Creatie: Muziek: Henry Purcell, Oene van Geel, Antonio Vivaldi en Niek Idelenburg (tevens alle arrangementen) | Concept & Regie Joke Hoolboom | tekstbijdrage Jurrian van Dongen | choreografie: Jenia Kasatkina | filmmontage: Ard van de Veldt | camera: Marc Redmeijer en Antoinette Verbree | Kostuums: Martijn J. Kramp | Decor: Douwe Hibma | Lichtontwerp: Maarten Warmerdam.

Uitvoering: Mijs: Maartje Pasman, danseres| Sneeuwman: Florian Just, bariton | Opa: Niek Idelenburg, tenor.

Ensemble: viool: Heleen Knoop | akoustisch gitaar en electrisch gitaar: Jurgen Burdorff | percussie en melodisch slagwerk: Chris Saris | contrabas en electrische bas: Robin de Zeeuw

De grootste hits van Frank Sinatra, die kent iedereen: ‘Come Fly With Me’, ‘My Way’ en ‘Fly Me To The Moon’ zijn nummers die in ons collectief geheugen gegrift staan. The Voice is vooral bekend door zijn muziek en succesvolle filmcarrière terwijl hij meer was dan alleen zanger en acteur. De verhalen, fabels en mythes over het verdere leven van Sinatra zijn velen dan ook onbekend..

In ‘Sinatra – Under His Skin’ worden niet alleen de grootste hits opgevoerd door Jim Bakkum en de Dutch Concert Big Band maar ook de schandalen en geheimen van Ol’ Blue Eyes kunnen niet ontbreken en worden gebracht door Sergio Vyent. Kom genieten van een avond vol herkenning en verwondering over het leven en de werken van Sinatra!

Foto © Martin Dijkstra

We gaan weer pubquizen!
Iedere 2e dinsdag van de maand is er weer een pubquiz in De Noot.
Groepen max. 4 personen.
Schrijf je nu in! info@denoot.nl of aan de bar.

Tweeënhalve eeuw na zijn komst op aarde laat Floris Kortie (Podium Witteman), samen met pianiste Vera Kooper, zien én horen hoe Beethoven onze wereld heeft veranderd. Gewapend met historisch bewijsmateriaal en aan de hand van persoonlijke ontboezemingen: het Beethoven-tijdperk is nog maar net begonnen!

‘The Mousetrap’ ging op 25 november 1952 in Londen in première en is de langstlopende toneelvoorstelling ter wereld. Een prachtige cast brengt het legendarische moordmysterie van Agatha Christie na twintig jaar terug in Nederland.

Door de aanhoudende sneeuwval zit een aantal gasten vast in het oude pension Monkswell Manor. Dan meldt een brigadier van de politie zich. Eerder die dag is er een moord in de omgeving gepleegd en hij vermoedt dat de dader zich in het pension schuilhoudt. Alle gasten lijken een motief te hebben, maar als er een tweede slachtoffer valt, loopt de spanning op.

Agatha Christie maakte er een meesterlijke whodunit van en zet haar publiek voortdurend op het verkeerde been met meer plotwendingen dan een draaitol! Het verhaal is nooit verfilmd: wie de werkelijke moordenaar is, is het best bewaarde geheim in de toneelwereld. Er is maar één manier om erachter te komen…

Foto © Willem van Walderveen

Na het afgetekend winnen van het Amsterdams Kleinkunst Festival komt Rosa da Silva met haar eerste avondvullende programma. Ze neemt je mee naar 1995: toen ze als klein meisje meedeed aan de Mini Playbackshow, klonk er gelach om haar geboortedorp Klazienaveen.
Toen wist ze: er moest afgerekend worden met haar Drentse en Portugese roots. Om een ster te kunnen worden, moet je je anders voordoen dan je bent.
Rosa zingt, speelt en ergert zich mateloos in ‘Daar moet je heen’.
Met Portugees temperament en Drentse nuchterheid bezorgt ze ons plaatsvervangende schaamte en maakt de eeuwige clichématige strijd tussen stad en provincie akelig herkenbaar.

Over Rosa da Silva:
Met hoofdrollen in het toneelstuk ANNE en de musical De Tweeling bewees Rosa da Silva al op het podium thuis te horen. Nu stapt ze op overtuigende wijze cabaretland in als ‘veelzijdig talent dat van het podium afspat’ en nam ze na een verpletterende finale op het Amsterdams Kleinkunst Festival zowel de jury- als publieksprijs mee naar huis.

tekst: Rosa da Silva
regie: Titus Tiel Groenestege
muzikant: Remko Wind
muziek: Daniël Lohues, Rosa da Silva en Remko Wind
foto: Casper Koster

Mede mogelijk gemaakt door Eikelboom & De Bondt.

Beleef in het AFAS Theater in Leusden het ultieme concert met kerstklassiekers van wereldberoemde componisten. In de hoofdrol pianist Jan Vayne en het beroemde Bach Choir & Orchestra of the Netherlands.

Christmas with Vivaldi
Het programma voor de pauze is een unieke samensmelting van de twee beroemdste werken die Vivaldi componeerde: het Gloria in D en ‘Winter’ uit De Vierjaargetijden. Het Gloria in D is het barokgezelschap op het lijf geschreven waarbij sopraan Olga Zinovieva en alt Melina Meschkat de schitterende aria’s vertolken.
De musici van The Bach Orchestra of the Netherlands laten in Vivaldi’s ‘Winter’ horen waarom zij tot de top van de Europese barok behoren. Jan Vayne improviseert in de stijl van Vivaldi zoals hij dat alleen kan: virtuositeit gekoppeld aan pure devotie.

Traditional Christmas
Na de pauze wordt u meegenomen in een totaal andere sfeer met onder andere bekende kerstklassiekers: Silent Night, God rest you merry gentlemen, Last Christmas, Ave Maria en O Holy Night. Geniet van de sprankelende optredens van solisten sopraan Olga Zinovieva, sopraan Eva Schuurman en tenor Martinus Leusink.

Jan Vayne
De pianovirtuoos zorgt voor ontroerende momenten tijdens het Classical Christmas Concert. Wars van vaste gewoonten of muzikale dogma’s improviseert hij er lustig op los. Wees getuige van de indrukwekkende interactie tussen deze uitzonderlijke pianist en The Bach Orchestra of the Netherlands. Puur, warm en sfeervol in de dagen voor kerst!

Musici
The Bach Choir & Orchestra of the Netherlands
Olga Zinovieva, sopraan
Eva Schuurman, sopraan
Melina Meschkat, alt
Martinus Leusink, tenor
Pieter Jan Leusink, dirigent

muzikale wintervoorstelling waarin film, theater, droom en werkelijkheid aan de hand van live muziek in elkaar overvloeien.

In een koude winternacht zit een meisje alleen op straat. Ze probeert zwavelstokjes te verkopen, maar niemand wil ze hebben. Terwijl binnen de kachels branden en de tafels feestelijk gedekt zijn, moet ze aan haar opa denken. Dan ontmoet ze de sneeuwman…

De voorstelling is leuk en prachtig voor iedereen vanaf 6 jaar oud.

Mijs met de Zwavelstokjes is genomineerd voor de internationale YAM award 2021. (young audience music award)

The YAMawards are the international awards that honour creativity and innovation in Young Audiences Music productions. Since the YAMawards launched in 2008 only the best in Young Audiences Music productions have prevailed. The level of craft, depth of storytelling and passion inherent of each finalist and winner, a testament to what it takes to truly engage and inspire young minds.

Ook in 2017 werd Holland Opera genomineerd voor een YAM award voor de productie Uitvinders. In 2016 won Roodhapje de YAM award als beste operaproductie van dat jaar.

Voor deze voorstelling werken wij met de Corona QR code. De Veerensmederij is zeer ruim en we kunnen dan ook voldoende afstand garanderen zodat je je veilig voelt om weer naar ons theater te komen.

Creatie: Muziek: Henry Purcell, Oene van Geel, Antonio Vivaldi en Niek Idelenburg (tevens alle arrangementen) | Concept & Regie Joke Hoolboom | tekstbijdrage Jurrian van Dongen | choreografie: Jenia Kasatkina | filmmontage: Ard van de Veldt | camera: Marc Redmeijer en Antoinette Verbree | Kostuums: Martijn J. Kramp | Decor: Douwe Hibma | Lichtontwerp: Maarten Warmerdam.

Uitvoering: Mijs: Maartje Pasman, danseres| Sneeuwman: Florian Just, bariton | Opa: Niek Idelenburg, tenor.

Ensemble: viool: Heleen Knoop | akoustisch gitaar en electrisch gitaar: Jurgen Burdorff | percussie en melodisch slagwerk: Chris Saris | contrabas en electrische bas: Robin de Zeeuw

Nienke Plas is een wervelwind aan persoonlijkheid en met haar voorstelling debuteert zij in het theater. ‘Van de hak op de tak’ is voor mensen die durven in te halen in een bocht, in de buitenste baan. Riemen vast want het wordt plankgas. En of de wereld nou rond of plat is? Het zou niet moeten uitmaken want Nienke haar kijk op de planeet is voor één avond de waarheid. Feitjes zijn leuk maar een fantasie doet het gewoon altijd beter. Dit gaat overigens ook op tijdens sollicitatiegesprekken.

Nienke is optimistisch als een blij ei en kan zeiken als een straal azijn. Wie zegt dat uitersten niet matchen? Zij werd omarmd door de kijker die haar online wist te vinden en nu wil zij hen bedanken. Vanaf het podium.

Toen deze pianisten/componisten elkaar leerden kennen, bleken ze veel gemeen te hebben. Het leidde onder meer tot vriendschap en gezamenlijke concerten.

Nadat Jacco Lafers terugkeerde naar Nederland, leerde hij Douwe Eisenga kennen. Wonend op een steenworp afstand van elkaar ontdekten ze dat ze veel gemeen hebben: Groningse roots, een internationale oriëntatie, een voorliefde voor repeterende patronen in muziek, voor het bijna rituele karakter dat muziek daardoor kan krijgen, voor lange wandelingen en nét één whisky te veel in het café.

Jacco Lamfers
Na zijn studie aan het conservatorium van Den Haag en Rotterdam in compositie en piano concentreerde hij zich aanvankelijk op het geven van concerten, het begeleiden van zangers en het doceren. Het was toen hij met zijn gezin naar Schotland verhuisde dat hij de rust en inspiratie vond om het componeren weer op te pakken. Jacco werkte als pianist en docent aan het Royal Conservatoire of Scotland in Glasgow. Zijn vrouw Josephine Rombouts werkte op een kasteel en schreef daar boeken over de Cliffrock Castle reeks. De Hooglanden inspireerden hem tot het schrijven van Streams Full of Stars voor piano solo. In een kerkje aan de westkust ging zijn stuk in premiere waar in de bergbeekjes herkend werden door de bewoners.

Terug in Nederland bleef de inspiratie stromen en schreef Jacco steeds meer pianomuziek, die hij ook regelmatig uitvoert.

Douwe Eisenga
Pianist en componist Douwe Eisenga schrijft sprankelende muziek voor sprankelende geesten, een hypnotiserende mix van onweerstaanbare ritmiek, warme en omfloerste melodieën en meeslepende lyriek. Eerlijke, down to earth muziek. Vaak ingetogen en sober met een grote, stille kracht: de onderhuidse melodieën kerven zich in de ziel van de luisteraar.

De laatste twintig jaar krijgt zijn muziek wereldwijde aandacht. Hij werkt o.a. met de Britse schrijver David Mitchell, de Amerikaanse choreografe Claudia Schreier en het Russische Moscow Contemporary Music Ensemble. Dichter bij huis schrijft hij muziek voor harpiste Lavinia Meijer, pianist Jeroen van Veen, Cello Octet Amsterdam, Slagwerk Den Haag en vele anderen.

Zijn muziek is geworteld in rock, pop en wereldmuziek. Al deze invloeden, gecombineerd met barok en minimalisme, vinden hun weg in zijn werk.

Foto © Brendon Heinst

Sessie voor jazzamateurs met beheersing van de noodzakelijke basisvaardigheden. Ian Boelens is de sessieleider; hij is een ervaren muzikant en leraar gitaar en bas.
Het repertoire bestaat uit bekende jazzstandards (bladmuziek is aanwezig). Alle instrumenten zijn welkom, inclusief zang.
Vocalisten kunnen zich per e-mail melden bij de sessieleider om te overleggen over repertoire, toonsoorten, en partijen.

Het is een jazzsessie met instructie en uitleg; geen workshop maar een sessie met begeleiding. De eerste keer meedoen is gratis.

Let op: u kunt deze middag alleen bezoeken met een geldig corona-bewijs (QR code + legitimatie).

Er zijn maar weinig bands die het meer dan een kwart eeuw volhouden. Het aantal bands dat na zo’n periode nog altijd met de gretigheid van een jonge hond musiceert, is helemaal op één hand te tellen. Van Dik Hout is zo’n zeldzaamheid. Nu de wereld langzaam weer open gaat kan de band niet wachten om te doen wat ze het liefste doen en dat is spelen voor de fans. Van Dik Hout is trots op het muzikale verleden, maar blijft altijd vooruit kijken en dat hoor je terug deze clubtour!

Tijdens dit avondje bingewatchen met meesterverteller Nasrdin Dchar kunt u zijn drie succesvolle solovoorstellingen achterelkaar zien. Zijn familiekroniek, die in 2012 begon, is een drieluik over loyaliteit, je plek vinden en natuurlijk de liefde. Nasrdin vertelt op ontwapenende wijze over de belangrijkste mensen in zijn leven en over zijn zoektocht als zoon van Marokkaanse ouders in Nederland: zijn land.

In ‘OUMI’ (mijn moeder) speelt Nasrdin zijn moeder en met haar een hele generatie Marokkaanse vrouwen. In ‘DAD’ gaat Nasrdin in dialoog met zijn vader, die hij zelf speelt, en staat hij stil bij zijn vaderschap. In slotdeel ‘JA’ toont hij hoe hobbelig het pad van de liefde kan zijn, in het verhaal van de liefde tussen hem en zijn vrouw Amy.

Drie intieme verhalen, oprecht en met humor gebracht, om een groter verhaal te vertellen. Deze avond wordt omlijst met hapjes en een maaltijd, verzorgd door Nadia Zerouali en de mama’s van de Couscousbar in Amsterdam. Zo wordt het een feest voor alle zintuigen. Of in de woorden van Nadia: “Zoals Nasrdins theatervoorstellingen je in je hart kunnen raken. Zo voedt onze couscous je ziel!”

Foto © Anne van Zantwijk

Een tragedie om je vingers bij af te likken! Pizza’s vliegen je om de oren in deze snelle bewerking van Romeo & Julia! Het wereldberoemde verhaal van de twee verliefde pubers die tegen de trots van hun vaders in de familieruzie voor eens en voor altijd proberen te stoppen.

Familiemusical 10+

muzikale wintervoorstelling waarin film, theater, droom en werkelijkheid aan de hand van live muziek in elkaar overvloeien.

In een koude winternacht zit een meisje alleen op straat. Ze probeert zwavelstokjes te verkopen, maar niemand wil ze hebben. Terwijl binnen de kachels branden en de tafels feestelijk gedekt zijn, moet ze aan haar opa denken. Dan ontmoet ze de sneeuwman…

De voorstelling is leuk en prachtig voor iedereen vanaf 6 jaar oud.

Mijs met de Zwavelstokjes is genomineerd voor de internationale YAM award 2021. (young audience music award)

The YAMawards are the international awards that honour creativity and innovation in Young Audiences Music productions. Since the YAMawards launched in 2008 only the best in Young Audiences Music productions have prevailed. The level of craft, depth of storytelling and passion inherent of each finalist and winner, a testament to what it takes to truly engage and inspire young minds.

Ook in 2017 werd Holland Opera genomineerd voor een YAM award voor de productie Uitvinders. In 2016 won Roodhapje de YAM award als beste operaproductie van dat jaar.

Voor deze voorstelling werken wij met de Corona QR code. De Veerensmederij is zeer ruim en we kunnen dan ook voldoende afstand garanderen zodat je je veilig voelt om weer naar ons theater te komen.

Creatie: Muziek: Henry Purcell, Oene van Geel, Antonio Vivaldi en Niek Idelenburg (tevens alle arrangementen) | Concept & Regie Joke Hoolboom | tekstbijdrage Jurrian van Dongen | choreografie: Jenia Kasatkina | filmmontage: Ard van de Veldt | camera: Marc Redmeijer en Antoinette Verbree | Kostuums: Martijn J. Kramp | Decor: Douwe Hibma | Lichtontwerp: Maarten Warmerdam.

Uitvoering: Mijs: Maartje Pasman, danseres| Sneeuwman: Florian Just, bariton | Opa: Niek Idelenburg, tenor.

Ensemble: viool: Heleen Knoop | akoustisch gitaar en electrisch gitaar: Jurgen Burdorff | percussie en melodisch slagwerk: Chris Saris | contrabas en electrische bas: Robin de Zeeuw

De jonge Deense gitarist Teis Semey hebben we al eens bij Artishock gehoord. In september 2020 trad hij aan als één van de bandleden van De Guy Salamon Group. Uit de recensie van dat concert valt het volgende fragment op. “En dan zo’n acht man sterke combinatie van een blaaskapel en een rockband (vier blazers, piano, gitaar, bas en drums) die strak gecomponeerde stukken met veel dynamiek ten beste gaf. De muziek leek geen haast te hebben en dat versterkte de verhalende en theatrale potentie van de band. De Deense gitarist Teis Semey was een regelrechte publiekstrekker met zijn fabelachtige techniek en uitdagende spel (..)”.

Semey kreeg les van drie Nederlandse grootmeesters op de gitaar: Reinier Baas, Jesse van Ruller en Maarten van der Grinten! Semey is (virtuoos) gitarist en componist. Bij het concert kunnen we een cocktail van indie rock, jazz en meditatieve klassieke muziek verwachten. Avantgardistische elementen en een punk attitude lijken twee muzikale handen op één buik! Het debuutalbum “Where The Fence Is The Highest” kwam uit in 2019 en in 2020 verscheen het tweede album: “Throw Stones”. De band zou een “vuige, meditatieve, akoestische sound” hebben. Dat klinkt nogal ambivalent! Teis Semey wordt als componist hoog aangeslagen. Onlangs won hij de “Best Arrangement Prize” tijdens de prestigieuze Keep an Eye Jazz Awards. Eerder al won hij het Prinses Christina Jazz Concours. In het tweede album is te horen dat het spel van Semey geworteld is in de traditie van de Scandinavische folkmuziek. Zijn muziek wordt aangeprezen als innovatieve en reflectieve muziek. De Deense gitarist trad tijdens de Edison Jazz/World Awards op met stersaxofonist Joshua Redman. Slechts weinigen krijgen die kans! Luister op youtube naar de compositie “Glue” en je waant je een boeddhistische monnik in een hooggelegen klooster die de sjamaan in zichzelf zoekt! Sfeervolle, meditatieve muziek die zomaar als filmmuziek gebruikt zou kunnen worden.

Inmiddels is er zelfs een derde cd op komst: “Mean Mean Machine” zou in november 2021 moeten uitkomen. De cd wordt aangekondigd als nieuwe Scandinavische avantgarde punk. Een cd-presentatie van maar liefst drie cd’s staat ons te wachten. We zijn zeer benieuwd naar de klankwereld die we op dit concert zullen leren kennen.

Bezetting: Teis Semey (Denemarken) – gitaar; Alistair Payne (Schotland) – trompet; José Soares (Portugal) – altsax; Jort Terwijn (Nederland) – bas en Sun Mi Hong (Korea) – drums.

Let op: u kunt deze middag alleen bezoeken met een geldig corona-bewijs (QR code + legitimatie).

Humoristische muzikale theatervoorstelling waarin Borsten en Calister het Nederlandse en Antilliaanse publiek naar zichzelf laten kijken door de ogen van de ander.

Vriend van De Lieve Vrouw Thijs Borsten komt weer naar Amersfoort en neemt zangeres Izaline Calister mee. Met Nederlandse en Antilliaanse liedjes vertellen ze samen over het leven vanuit de verschillende perspectieven. Hoe kijken we naar elkaar? Wat is cultureel bepaald en wat is karakter? En hoe waar zijn onze aannames eigenlijk? Izaline en Thijs vertellen over de verschillen en overeenkomsten tussen hun (ei)landen, waarbij ze traditioneel en nieuw eigen repertoire brengen. Het idee voor deze voorstelling ontstond tijdens de succesvolle beeldende voorstelling ‘Het eiland van mijn vader’ van de twee theatermakers, waarin de vader van Izaline aan Thijs zijn geliefde eiland liet zien.

Thijs Borsten terug in Amersfoort met Izaline Calister

Componist en pianist Thijs Borsten reisde met Izaline Calister naar Curaçao. Het was een ontdekkingsreis in muziek en beeld. ‘Het eiland van mijn vader’ was een persoonlijk en muzikaal dubbelportret van een vader in zijn thuisland met een dochter overzee. Zangeres en componist Izaline Calister heeft een groot publiek op Curaçao, Aruba en Bonaire, en inmiddels ook een alsmaar groeiend publiek in Nederland. Haar liedjes zijn vaak in Papiamentu geschreven. Ze is opgegroeid op Curaçao, maar woont in Nederland, waarmee haar muzikale carrière de taalbarrière doorbreekt.

Foto © Merlijn Doomernik

Leo Janssen geldt onder kenners al jaren als een van de schitterendste parels van de Nederlandse rietblazerij. De “highly accomplished and imaginative instrumentalist” (Jazzmasters.nl) wordt ook wel “de beste en meest onderschatte saxofonist van Nederland” genoemd. Sinds 1986 is hij eerste saxofonist van het gelauwerde Metropole Orkest, waarmee hij in 2000 een solo album ‘Shadow & Light’ maakte. Met het Metropole werkte hij samen met internationale topartiesten als Herbie Hanckock, Joe Zawinul, Jim Beard, Pat Metheny, Yellow Jackets, Gino Vannelli, Adrian Belew en vele anderen. De laatste jaren scoort het orkest met de Amerikaanse fusion-sensatie Snarky Puppy (Grammy 2016), waarvan de leden in het clubcircuit op hun beurt van harte beroep doen op Leo Janssen.

De Leo Janssen Group bestaat uit muzikale vrienden als Arno van Nieuwenhuize (drums) en Peter Tiehuis (gitaar), die jarenlang met Janssen samenwerkten in het Metropole Orkest en met hem gemeen hebben dat zij musiceren op het kruispunt van jazz, rock, worldfusion en sferische impro. Met genoemde musici participeren bassist Xander Buvelot, percussionist Martin Gort en toetsenist Stormvogel in uiteenlopende projecten.De heren vormen als zodanig een vertrouwd gezelschap, ideaal voor de sferische Fjørdenjazz die Janssen wil maken, voortdurend bereid om voor elkaar ruimte te scheppen en grenzeloos te verwijlen in tonale vergezichten.

In verband met de huidige maatregelen zijn we genoodzaakt om te werken met Testen voor Toegang. Zorg ervoor dat je, naast je ticket, bij aankomst in het bezit bent van een van onderstaande bewijzen. Zonder bewijs kunnen we je geen toegang geven. Tickets worden niet gerestitueerd.

Kom alleen naar ons event als je:
– Klachtenvrij bent. Als je klachten hebt vragen we je om thuis te blijven.
– Volledig gevaccineerd bent en dit kunt bewijzen d.m.v. de CoronaCheck app van de overheid.
– Je een herstelbewijs hebt, d.m.v de CoronaCheck app van de overheid.
– Je hebt laten testen en je een negatieve testuitslag d.m.v. de CoronaCheck app van de overheid kunt voorleggen.
Let op; bovenstaande bewijzen (incl. QR-code) dienen via de officiële CoronaCheck app getoond te worden. En vergeet niet een geldig legitimatie bewijs mee te nemen.

Het begint allemaal in 1993 in de Amsterdamse Soul Kitchen, waar Benjamin Herman en DJ Graham B samen op het podium staan. Terwijl Graham B platen draait, speelt Benjamin. Een unieke combinatie. Uiteindelijk leidt dit tot het achtkoppige New Cool Collective, waarmee de band ontelbaar vaak heeft gespeeld in de hipste clubs en op festivals over de hele wereld, in de vaste 8-koppige bezetting of als 19-koppige bigband. Daarnaast werkte NCC afgelopen jaren samen met onder meer Tony Allen, Mapacha Africa, Andrew Roachford, Jules Deelder, Typhoon, Guus Meeuwis, Matt Bianco, Thierno Koité en Georgie Fame.

In 2018 viert New Cool Collective zijn 25-jarig bestaan groots in een uitverkochte Melkweg met een breed scala aan gasten waarna de band opnieuw de studio in duikt om te werken aan nieuw materiaal. Tijdens de opnames neemt de band een stap in een nieuwe richting. Waar op voorganger Electric Monkey Sessions 2 het psychedelische cumbia geluid centraal staat keert de band op Dansé Dansé terug naar waar het allemaal begon, de dansvloer. Het resultaat is een dansbare mix van 80’s drumcomputers, quirky synths en Afrikaanse ritmes. Ook in het coronajaar 2020 zit de band niet stil, er verschijnt een vervolg op de samenwerking met Matt Bianco getiteld High Anxiety. In 2021 verschijnt het nieuwe album van New Cool Collective waarvoor de band op dit moment in de studio zit.

Fysieke tickets zijn ook te koop bij Velvet Music.

Een muzikale wintervoorstelling waarin film, theater, droom en werkelijkheid aan de hand van live muziek in elkaar overvloeien.

In een koude winternacht zit een meisje alleen op straat. Ze probeert zwavelstokjes te verkopen, maar niemand wil ze hebben. Terwijl binnen de kachels branden en de tafels feestelijk gedekt zijn, moet ze aan haar opa denken. Dan ontmoet ze de sneeuwman…

De voorstelling is leuk en prachtig voor iedereen vanaf 6 jaar oud.

Voorprogramma: Climate Carols
Op 26 december, 2 januari en 9 januari worden vóór de voorstelling de Climate Carols uitgevoerd door het kinderkoor van Holland Opera. Een bijzonder project waar kinderen van verschillende basisscholen uit de regio samen zingen. Geinspireerd op de speeches van Greta Thunberg componeerde Niek Idelenburg Climate Carols voor kinderkoor en rockband.

Mijs met de Zwavelstokjes is genomineerd voor de internationale YAM award 2021. (young audience music award).

The YAMawards are the international awards that honour creativity and innovation in Young Audiences Music productions. Since the YAMawards launched in 2008 only the best in Young Audiences Music productions have prevailed. The level of craft, depth of storytelling and passion inherent of each finalist and winner, a testament to what it takes to truly engage and inspire young minds.

Ook in 2017 werd Holland Opera genomineerd voor een YAM award voor de productie Uitvinders. In 2016 won Roodhapje de YAM award als beste operaproductie van dat jaar.

Voor deze voorstelling werken wij met de Corona QR code. De Veerensmederij is zeer ruim en we kunnen dan ook voldoende afstand garanderen zodat je je veilig voelt om weer naar ons theater te komen.

Creatie: Muziek: Henry Purcell, Oene van Geel, Antonio Vivaldi en Niek Idelenburg (tevens alle arrangementen) | Concept & Regie Joke Hoolboom | tekstbijdrage Jurrian van Dongen | choreografie: Jenia Kasatkina | filmmontage: Ard van de Veldt | camera: Marc Redmeijer en Antoinette Verbree | Kostuums: Martijn J. Kramp | Decor: Douwe Hibma | Lichtontwerp: Maarten Warmerdam.

Uitvoering: Mijs: Maartje Pasman, danseres| Sneeuwman: Florian Just, bariton | Opa: Niek Idelenburg, tenor.

Ensemble: viool: Heleen Knoop | akoustisch gitaar en electrisch gitaar: Jurgen Burdorff | percussie en melodisch slagwerk: Chris Saris | contrabas en electrische bas: Robin de Zeeuw