Vind hier uw meest complete cultuuragenda
van Amersfoortcultuurstad.
klik op het agenda-evenement voor meer informatie.
Klik in categorieën je meest fijne producties aan!
Draai met Diggy Dex mee op het lied van het leven in de Carrousel clubtour! Diggy Dex deelt in deze tour vele nummers van zijn nieuwe album, maar ook bekende hits als Treur Niet, De Zon Op, La Vie Est Belle en Slaap Lekker komen uiteraard voorbij in zijn energieke liveshow. In zijn verhalen op melodieën neemt de Amersfoortse ‘chanson’ rapper je mee op reis naar zijn binnenwereld. Hij blijft trouw aan zijn muzikale erfgoed hiphop, en voelt tegelijkertijd de drive om andere muzikale paden te bewandelen. Zo was Franse popmuziek, net als voor het album Karavaan, een grote bron van inspiratie voor Carrousel. Hij schitterde het afgelopen jaar in het programma Beste Zangers, zijn eigen uitverkochte Carrousel clubtour en bij de succesformatie The Streamers liet Diggy Dex blijken dat het pad van zang hem niet onbekend is. Dat is zuiver te horen is op zijn laatste album, waar zijn zangstem een prominente plek inneemt.
De Carrousel draait door! In 2022 breidt Diggy Dex het album uit met een aantal nieuwe liedjes, waarvan Kan Het Niet met Glenn Faria, en Wie Is Hier Nou Gek reeds verschenen. Diggy Dex en zijn bandleden staan te trappelen om het uitgebreide album live met jou te beleven en samen op de carrousel weg te duizelen, te dromen en te bezinnen!
Fysieke tickets zijn ook te koop bij Velvet Music.
Uiteraard staan de mooie kleinkunstliedjes en de aanstekelijke folkdeunen weer centraal. Maar in dit programma zijn meer blues-en country-invloeden te horen. Tussen de nummers door vertelt zanger/verteller Ton Smulders het verhaal van DE DUIVELSBRUG, muzikaal ondersteund door zijn kompanen Ad Grooten en Wilbert van Duinhoven.
Een spannende oude sage die nog steeds actueel blijkt te zijn. Die als spiegel dient: was alles wel zo anders vroeger? Gaat het nu beter of juist slechter met ons? En hoe staat het met ons morele kompas? Zal dat ons wel veilig over de Duivelsbrug leiden?
Ton Smulders: Zang, gitaar, mondharmonica en verhalen
Ad Grooten: Mandoline, banjo, bouzouki, gitaar, whistle, doedelzak en zang
Wilbert van Duinhoven: Bas, accordeon, melodica, cajon en zang
foto © Nol Havens
Tijdens het Najaarsconcert van Orkestvereniging Amersfoort speelt het orkest:
J.S. Bach – Toccata en Fuga
E. Elgar – Nimrod (uit Enigma Variaties)
G. Bottesini – Concert in b-kl. voor contrabas
L. van Beethoven – Symfonie V in c-kl. opus 67
Solist in het contrabasconcert van Bottesini is de Amersfoortse contrabassist Servaas Jessen.
Het OVA staat onder leiding van dirigent Hendrik Jan Brethouwer.
Concert in samenwerking met het Amersfoort Jeugd Orkest.
Tcherepnin – Prelude to ‘La Princesse lointaine’
Brahms – Nänie
Mendelssohn – Die erste Walpurgisnacht
Koor
Toonkunst Amersfoort
Dirigent
Gerben Budding
Begeleiding
Cello: Cor Coppoolse
Harp: Joukeline Sizoo
Orgel/Harmonium: Dirk Luijmes
Piano: Hans-Erik Dijkstra
Solisten
Sopraan: Nanette Mans
Tenor: Falco van Loon
Bas: Daniël Hermán Mostert
Bij Micha Wertheim weet je nooit wat je kunt verwachten. Hij brengt intelligente voorstellingen waarin hij keer op keer de grenzen van het cabaret verlegt. Niet voor niets werd hij als enige cabaretier ooit geselecteerd voor het Nederlands Theater Festival. Zijn online voorstelling Niemand Anders werd unaniem geprezen als inventief, innovatief en troostgevend.
NRC noemde de productie Micha Wertheim voor alle duidelijkheid de beste cabaretvoorstelling van 2019. Ruim twee uur lang vuurde Wertheim toen zijn eigenzinnige grappen, verhalen en beschouwingen af op het publiek, met als rode draad de vraag hoe we moeten omgaan met alle apocalyptische informatie die ons dagelijks overspoelt. In zijn nieuwe voorstelling gooit Micha Wertheim het over een compleet andere boeg. Hij zoemt in, en in, en dan nog iets verder in. Tot er heel weinig overblijft. En dan… dan zoemt hij nóg verder in. Tot er zo weinig overblijft dat je er een hele avond mee kunt vullen: Micha Wertheim voor heel even.
Foto © Thomas van Oorschot
MINOUX organiseert een humoristische stamvergadering waarin de zorg voor onze ouders centraal staat.
Er komt een dag, dan krommen zij hun rug, vertragen zij hun pas en vernauwt hun wereld.
Dan draaien de zorgrollen om; epileer je kin of neusgaten, ontwar je de administratie of breng je de soep. Dan bel je elke dag even of juist liever nooit.
Je vliegt en draaft of laat de zorg met een (on)gerust hart over aan een toegewijde professional.
Theatermaker Minou Bosua nodigt je uit om mee te praten en te dansen in een feestelijke ontmoeting tussen ouders en kinderen met verschillende culturele achtergronden. De dansende stamvergadering bevraagt hoe wij zorgen voor onze vaders en moeders, vanuit verschillende overtuigingen en tradities. Wat vinden we vanzelfsprekend en wat ervaren we als een opgave? Waar botsen onze overtuigingen en wat kunnen we van elkaar leren?
Door letterlijk met elkaar mee te bewegen creëert MINOUX een opening tot een nieuw gedeelde zingeving, waarin het beste uit verschillende werelden samen wordt gebracht. Minou Bosua leidt de ontmoeting, als bruisend middelpunt in een feest van herkenning en ongemak.
POW WOW is een samenwerking met moeders en dochters Zouhr, Ilham, Hajat, Nezija, Kabora, Alea, Mary, Narine, Carolyn, Stella, Jane, Marina, Parwin, Kolha, Shivana, Bouchra, Kalthoum en natuurlijk moeder Jopie.
★★★★ “Hun aanstekelijke, originele voorstelling geeft een inkijkje in een moderne vorm van ouderschap.” – de Volkskrant over de eerdere voorstelling ‘Niet de vaders’.
Foto © Karin Jonkers
Het blues-pop seizoen haalt uit met SOULMANIA, de live soul sensatie.
Soulmania is een 10-persoons soulband die opnieuw de Artishock Blues-Pop avond aandoet. De vorige keer (sept 2020) was dat in de Corona periode met alle beperkingen die daarbij hoorde. De aanwezigen genoten en wilde los gaan maar dat kon en mocht toen niet.
Dat is deze keer wel anders. We gaan voor een goed gevulde zaal en veel beweging op de dansvloer. Soulmania is een echte klassieke soulband met meerstemmige zang, zangeressen, blazers, en een strakke vette band erachter, alles erop en eraan. Een deel van de show is gebaseerd op de Ierse cultfilm The Commitments waarvan de soundtrack meer dan 12 miljoen keer verkocht werd destijds. Maar ook nummers van Otis Redding, Aretha Franklin, Marthe Reeves en Gloria Jones zullen niet ontbreken. Heerlijk losgaan op onvervalste soul…..
Peter May verzorgt het voorprogramma vanaf 20:30.
Peter is een Utrechtse Singer/Songwriter die zowel eigen nummers als covers speelt.
Hij raakt in een veelal intieme setting de harten van zijn publiek.
Geïnspireerd door oude Soul, R&B, Gospel en hier en daar een vleugje Country, weet hij altijd de aandacht van het publike te trekken.
Na het afronden van de Herman Brood Academie in Utrecht heeft deze Singer/Songwriter veel ervaring opgedaan in de Verenigde Staten. Zo speelde hij als Busker (straatmuzikant) op verschillende plekken in de New Yorkse metrostations, alsmede verzorgde hij optredens in legendarische venues als The Bitter End, The National Underground, en The Red Lion in East Village. Ook Londen ontbreekt niet in zijn lijst van ervaringen. In het Londonse Camden is deze artiest ook kind aan huis.
Wie kent ze niet, de Nederlandstalige legendes Willy Alberti, Koos Alberts en Nico Haak. Hun tijdloze muziek komt nog steeds uit menig luidspreker en wordt door jong en oud gewaardeerd. Kleinzoon Dennis Alberti, neef Pierre van Dam en zoon Kees Haak hebben de krachten gebundeld en laten als eerbetoon aan hun voorouders het publiek genieten van de bekende liedjes van weleer. Gezellige duetten en bekende hits als onder andere ‘Foxy Foxtrot’ ‘Ik verscheurde je foto’ en ‘De glimlach van een kind’ passeren de revue op een eigentijdse frisse manier.
Kortom een feest der herkenning! De drie artiesten eren de muziek van de Nederlandse grootheden en hebben vooral ontzettend veel plezier om de tent volledig op z’n kop te zetten. Eén ding is zeker… stil blijven zitten tijdens een optreden van dit drietal is onmogelijk!
De Legendes een reisje langs……..
Onze DJ’s draaien elke zaterdag de lekkerste dancefloorfillers, van Disco tot nu.
Bij soul muziek komt alles samen: plezier, emotie, dans, liefde en een rauwe rand. De Soul Survivors uit Amsterdam zijn voornamelijk talentvolle twintigers van het conservatorium die weten waar de roots van de popmuziek liggen. De band bestaat uit vrienden die hun meters hebben gemaakt in de Amsterdamse live muziek scene. De Soul Survivors raken het publiek met nummers van onder meer Otis Redding, Wilson Picket en de Temptations.
Zanger Remko Spaaij heeft die donkere soul stem die elke zaal in vervoering brengt. De ritme sectie en de blazers toveren het Motown and Memphis soul geluid terug naar deze tijd. Soul Survivors durven van de gebaande paden af te wijken door ook de minder bekende songs te spelen uit de soul catalogus. Af en toe stopt de band er ongemerkt een opzwepend eigen nummer tussendoor.
Soul betekent ook blues en rock, denk aan hoe de Blues Brothers het deden. Een blues cover van Andre Hazes staat ook op de setlijst. De band kan elk feest transformeren in de Northern Soul dans avonden uit de Engelse jaren 70 zoals in de Commitments film. Soul Survivors, met hart en ziel.
Ook in november is Super Zwoel in FLUOR voor een grote verbouwing! Met alleen maar uitverkochte edities bewijst Super Zwoel keer op keer dat ze weten hoe een feestje er uit moet zien. Hiphop, hits, schuren!
Met een frisse blik zoekt het ADAM Quartet naar manieren om haar eigen licht te laten schijnen op het strijkkwartet en daarbij trouw te blijven aan de essentie van het genre. Sinds hun afstuderen aan het Conservatorium van Amsterdam in 2020 maakt het kwartet deel uit van de Nederlandse Strijkkwartet Academie (NSKA), waar zij worden begeleid door artistiek leider Marc Danel. Tot nu toe ontvingen ze inspirerende masterclasses van o.a. Eberhard Feltz, Pavel Fischer, Luc-Marie Aguera, Gary Hoffman en Daniel Rowland. Het ensemble trad al op tijdens de Strijkkwartet Biënnale Amsterdam, het Grachtenfestival, het Storioni Festival en International Music Sessions en in grote zalen zoals de Nationale Opera, Muziekgebouw aan ‘t IJ en TivoliVredenburg. U kunt ze kennen van radio- en televisieoptredens bij o.a. Podium Witteman, AVROTROS, NPO Radio 4 Spiegelzaal en de Muziekfabriek. In 2020 ontvingen zij het Strijkkwartet Stipendium van het Kersjes fonds. Geniet in de Sint Aegtenkapel van de klanken van dit jonge, veelbelovende strijkkwartet.
Foto © Juri Hiensch
Hou hem vrij! Zondagmiddag 27 november vanaf 14u. Kom naar de eerste PopUpClub van FC Amersfoort. De creatievelingen van nu krijgen het podium waar ze met smart op hebben gewacht. Behold! The underdog awaits.
Allemaal gratis in de VE Gallery aan de Riddergang (naast het Sint Jorisplein).
Kom langs, laat je aansteken door de creativiteit en de taal van morgen.
Schrijver Jelmer Soes presenteert de jeugdroman “KID”, gebaseerd op zijn eigen ervaringen als donorkind én nakomeling van de Zwolse gynaecoloog Jan Wildschut.
Met zijn halfzus Juul maakte hij daarnaast de podcast “DNAzaten”, waarin zij op reis gingen langs een aantal van hun inmiddels meer dan vijftig halfbroers en -zussen. Aan hun keukentafels, in hun achtertuinen en stamkroegen gingen zij met elkaar in gesprek. Wat heeft donorkind zijn voor invloed gehad op je kindertijd? Hoe doe je dat: opeens deel uitmaken van zo’n enorme groep ‘halfjes’? Wat betekent het als de maatschappij jouw ontstaan afdoet als een ‘schandaal’? En was het dat eigenlijk wel?
De boekpresentatie van “KID” zal deel uitmaken van een live opname van de podcast. Deze keer zijn Juul en Jelmer niet de interviewers, maar worden zij zélf geïnterviewd door schrijver Edward van de Vendel. Ook stichting FIOM zal aanschuiven; deze stichting behartigt de belangen van donorkinderen in Nederland en beheert de KID DNA-databank, waar donoren en donorkinderen elkaar vinden. FIOM vertelt meer over de andere zaken rond Nederlandse gynaecologen die zelf donorkinderen voortbrachten, en hun visie hierop vanuit de rol van zorgverlener.
Na afloop van de boekpresentatie wordt het boek “KID” verkocht en gesigneerd in het café.
Hooglands Volkoren is in 1999 opgericht onder de werktitel “Jong Belegen 30+”. De doelstelling was: Een koor voor mensen die lekker willen zingen, maar minder vaak optreden. In november zijn de koorleden weer te zien én te horen. Gratis ook nog.
Het koor staat onder leiding van dirigent Bert Bakker.
Hooglands volkoren is een popkoor en het repertoire strekt zich uit van luisterliedjes via meezingers naar heerlijke swingnummers. Een kleine greep:
Go like Elijah, Pastorale, De Zee, Bohemian Rapsody van Queen, Het regent zonnestralen, Mag ik dan bij jou van Claudia de Breij Music, Lean on me, I have a dream, One thousand candles, Joy the world, Open je ogen, Alles is liefde, Everything, Hou me vast, Oh happy days, Ordinary love, Somebody to love, Zelfs je naam is mooi, Toen ik je zag, Medley van de Blues Brothers, The Christmas way, On Christmas night, O kindeke klein , White Christmas, Away in a manger, Jingle Bells, We wish you a merry Christmas etc
De meeste leden van Strijkersensemble Musica Montana wonen in Amersfoort of de buurgemeenten. Het strijkorkest speelt een breed repertoire. Zowel het Weens klassieke als het 20ste eeuws repertoire wordt met veel plezier en enthousiasme gespeeld.
Programma:
Unico Wilhelm van Wassenaer – Concerto Armonico no.2
Carl Maria von Weber – Adagio e Rondo Ungarese voor fagot en strijkorkest
Peter Kooreman – Stringles
Edvard Grieg – Suite “Aus Holberg’s Zeit”
Dirigent: Jan Schoonenberg
Soliste: Noortje van Doorn – Fagot
Toegangskaart reserveren: stuur een mail naar info@musicamontana.nl en u ontvangt een betaalverzoek (“tikkie”) van € 15,-. U betaalt online met Ideal, de door u betaalde toegangskaart ligt op de concertdag voor u klaar bij de concertkassa.
Toegangskaart kopen: € 15,- bij de concertkassa aan de zaal (contant en pin).
Soulboat staat voor: Het welkomstdrankje, het inbegrepen, uitgebreide buffet, de prettige, zondagse danstijden van 15.00u tot 20.00u. DJ Jean-Paul draait in een non-stop mix, soul, disco, dance, latin en RnB. Het gastvrij personeel van de PartyFactory en sociale, gezellige leeftijdsgenoten van 35+ vinden het leuk als je ook komt dansen, eten, drinken en genieten!
Graag tot ziens op onze dansvloer!
Evensong: Vocaal ensemble van het Koorhuys, o.l.v. Paul Snoek; Rien Donkersloot, orgel.
De evensong in de Sint-Joriskerk is een zogeheten choral evensong, de teksten worden voor het grootste deel gezongen. De liturgie is opgebouwd uit een aantal samenhangende delen:
– Aanvang
– Psalmgebed
– Schriftlezingen
– Gebeden
– Afronding
De gebeden lopen als een rode draad door deze opbouw en bepalen daardoor ook het karakter van deze diensten. Het gaat om preces – gebeden – en responses – acclamaties. Deze gebeden hebben een vaste (gezongen) tekst. Deze gebeden hebben een vaste tekst en ze worden gezongen. Preces en responses wisselen elkaar af: op het korte gebed volgt steeds een bevestigend of aanvullend ‘antwoord’. Dat ‘heen-en-weer-golven’ is een van de kenmerken van de evensong.
‘Een van oudsher volkswijk in Amersfoort waar men in de voortuin leeft en veel samen onderneemt,’ zegt Riethoven. ‘Maar ook de wijk die in de media vaak negatief in het nieuws komt door allerlei relletjes. Ik ben me daarin gaan verdiepen en dan ontdek je dat die ‘criminaliteit’ qua cijfers onder het landelijk gemiddelde ligt. Waar de bewoners trots op zijn, is hun saamhorigheid. Dat heb ik proberen vast te leggen.’
In totaal maakte ze bijna duizend foto’s. Voor het boek Soesterkwartier selecteerde ze zestig foto’s. Later volgt nog een expositie.
Het boek Soesterkwartier van Karin Riethoven is vanaf 27 november te koop in het Rietveldpaviljoen in Amersfoort.
Het eerste exemplaar zal overhandigd worden na een kort interview aan Soesterkwartierder en buurtbestuurder en stadsverbinder Bernard van Gellekom.
Absint is een programma rondom de Franse componist Erik Satie (1866-1925).
Dit programma bestaat uit twee delen. Vóór de pauze vertelt Gea over het leven en de muziek van Satie, waarbij we enkele liederen en pianowerken laten horen (duur: 40 minuten).
Na de pauze vertonen we de film “Satie and Suzanne”. Deze film vertelt het gedramatiseerde liefdesverhaal van Erik Satie en Suzanne Valadon, en dit verhaal wordt gedanst door Cirque du Soleil.
We vertonen de film zonder het originele geluid; het geluid wordt door óns ingevuld. JohananHavinga speelt de muziek (uiteraard van Satie), en Gea Passies vertolkt de gedachten van Suzanne. Duur: 50 minuten. Beide delen zijn heel verschillend, maar ze zijn onlosmakelijk met elkaar verbonden.
Deze middag speelt in Artishock het Röntgen Trio, gevormd door drie musici die een unieke combinatie van instrumenten bespelen: hobo, fagot en fluit.
Er ontstond een brede toepassing voor deze instrumenten tijdens de Barok omdat instrumentale muziek in die periode even belangrijk was geworden als vocale muziek. Ook in de hierna volgende muzikale periodes als de Klassieke periode, de Romantiek en het Impressionisme en natuurlijk ook in de muziek van de 20e eeuw werd er veel muziek voor deze blaasinstrumenten geschreven.
Het is dan ook niet verwonderlijk dat het Röntgen Trio een breed en gevarieerd programma heeft kunnen samenstellen met muziek van componisten uit genoemde periodes. Beginnend met de Barokcomponist Henry Purcell zullen verder stukken worden gespeeld van de Klassieke componisten Widerkehr, Haydn en Cambini en van de componisten uit de periode van de latere Romantiek (Grieg) en de daarop volgende ‘Moderne’ muziekperiode (Jurriaan Andriessen en Jacques Leclair).
Van genoemde componisten zullen Widerkehr en Cambini, beiden uit de Klassieke periode, wellicht niet zo bekend zijn. Widerkehr kwam uit Straatsburg en speelde als fagottist en cellist in Parijs. Daarnaast gaf hij les en componeerde hij, met name voor verschillende blaasinstrumenten. Cambini maakte in Napels zijn debuut als violist maar vertrok later naar Parijs waar hij vele composities scheef. Op latere leeftijd was hij werkzaam als muziekcriticus.
De leden van het Röntgen Trio, Dorine Jansma, Ellen Koot en Hanneke Provily hebben inmiddels in vele gerenommeerde orkesten en ensembles gespeeld en zijn nog steeds met veel enthousiasme actief als uitvoerend musicus.
U kunt reserveren op tel.nr. 030-2203949
Final Attempt is een zeskoppige pop-rock coverband met een gevarieerd repertoire. Veel hiervan is ieder jaar terug te vinden in de Top 2000. Kom je luisteren, rocken of wil je dansen….het kan allemaal in de 3 gevarieerde sets die ze spelen.
Elke woensdag en zondag organiseren wij jamsessies met elke week wisselende sessieleiders. Er staat een complete backline klaar en er komen heel veel verschillende muzikanten. Superleuk om naar te luisteren, borrelen of lekker mee te spelen. Elke sessie is weer een feestje voor iedereen.
Now here, Now always is een drieluik dat om een virtuositeit aan expressie vraagt van de NDT 2-dansers, met werken van Marco Goecke en Alexander Ekman, bekende gezichten van NDT, en Andrew Skeels, een nieuwe stem binnen het gezelschap.
The Big Crying is misschien wel Marco Goecke’s meest persoonlijke werk waar hij in de herfst van 2020 aan begon, kort na de dood van zijn vader. “Het is een stuk over afscheid nemen en over alles wat we achter moeten laten”, zegt Goecke. De bewegingstaal van The Big Crying is hoekig, pulserend en explosief in een overweldigend kruisvuur op muziek van Tori Amos; nerveuze, trillende armbewegingen als fladderende vlindervleugels vangen de onpeilbare emotie van rouw. Vanwege COVID-beperkingen is dit werk nauwelijks live uitgevoerd of op tournee geweest in Nederland. NDT is erg enthousiast om The Big Crying dit seizoen te hernemen en een groter publiek de kans te geven om dit krachtige werk in levende lijve te ervaren.
Met een rijke achtergrond in dans en onderzoek zijn de vaardigheden van de Canadese choreograaf Andrew Skeels niet gebonden aan één bewegingsstijl. In zijn werk legt Skeels de nadruk op samenwerking en creëert hij choreografische structuren die vaak gevormd worden door breekpunten of botsingen die ontstaan door onevenwichtigheid. In veel van zijn werken staat vloeiend partner- en groepswerk centraal dat met meesterlijke precisie wordt ontwikkeld, flexibiliteit en snelheid integreert, en interpersoonlijke verbinding opbouwt door middel van beweging. Deze creatie is het debuut van de choreograaf bij NDT.
Toen Alexander Ekman in 2010 Cacti maakte, was het voor de choreograaf belangrijk dat het werk zowel een grote dosis humor als een kritische noot zou bevatten. Met Cacti daagt Ekman op amusante wijze het publiek uit om na te denken over moderne dans als hogere kunstvorm, en geeft hij commentaar op de ervaring van wat als ‘hoge kunst’ kan worden bestempeld. Zestien dansers staan gevangen op enorme tegels, terwijl ze rennen, vallen, kronkelen en proberen te ontsnappen aan hun onzichtbare gevangenissen, om uiteindelijk elk een cactus te bemachtigen. Een strijkkwartet op het podium speelt muziek van Joseph Haydn, Ludwig van Beethoven en Franz Schubert, terwijl de dansers de instrumenten van het kwartet worden, wat resulteert in een ritmisch geheel.
*Dit programma wordt live begeleid door met Het Balletorkest.
Bezoek de inleiding
Bij deze voorstelling biedt Flint een inleiding aan. Voor € 3,- krijgt u uitleg en achtergrondinformatie over de voorstelling die u bezoekt. Op vertoon van uw toegangskaart voor de inleiding ontvangt u bovendien gratis een kop koffie of thee.
Foto © Joris-jan Bos
Op 28 november spreekt Mariken Heitman, winnaar van de Libris Literatuur Prijs 2022, over de thema’s van haar roman Wormmaan.
Wormmaan is en doet verslag van een dubbele zoektocht – van mensheid en individu – naar oorsprong, identiteit en betekenis. ‘Wormmaan is een ontroerende zoektocht inwaarts waarin dwergolifanten, erwten en de wording van een mens samenkomen.’
Er zal volop gelegenheid zijn met de auteur in gesprek te gaan.
Mariken Heitman (1983) studeerde biologie in Utrecht en was als tuinder en docent werkzaam in de biologische groenteteelt. In 2019 verscheen haar bejubelde roman De wateraap, die onder andere genomineerd werd voor de Jan Wolkers Prijs. Haar tweede roman, Wormmaan, getuigt volgens de jury van de Libris Literatuur Prijs van ‘een groot intellect, psychologisch inzicht en literair meesterschap’. Sinds kort heeft Mariken Heitman een eigen rubriek in het boekenprogramma Brommer op zee, over ‘de tuin en schrijven en wat al niet meer’.
Monday Miles, dé jamsessie op de maandagavond. Deze vinden al jaren plaats, waarvan de afgelopen jaren onder leiding van Sebastiaan Mulder en Rob Elfrink.
Deze sessie gaat over niets anders dan met elkaar de magie en het plezier van het samen muziek maken en luisteren vieren. Die momenten waarin iemand die nog nooit met een band heeft gespeeld, dat hier voor het eerst aandurft. De momenten waar een jazzmusicus voor het eerst Rock speelt en andersom net zo goed.
Al met al: een vrijblijvende sessie waar alles kan gebeuren!
Inloop is om 20:00, we starten met spelen om 20:30. Entree is gratis en volledige backline, inclusief combo-instrumenten is aanwezig.
The most fun way to spend the Tuesday Night! Swing dance night where you can work out, socialise and have fun at the same time 🙂
What:
18.50 – 19.30 FREE Lindy Hop Taster (Complete Beginners)
19.30 – DJ
20.00 LIVE Music 1st set
21h LIVE Music 2nd set
Cost: Taster is free, for LIVE Music dances, we ask EUR 15 pp in CASH as we want to pay musicians a fair price as much as possible
Kom met je vrienden en daag je tegenstander uit!
Test je kennis over van alles en nog wat!
Plant is een fluisterzacht mooie, filmische indringende, muzikale trip. Dichteres, zangeres en ontdekkingsreiziger Nynke Laverman kruipt in het fluisterregister van haar stem en wisselt kwetsbare, ijle soundscapes af met spoken word. De gedempte pianoklanken en explosieve, vulkanische drumsessies van Sytze Pruiksma trekken u moeiteloos mee in de filmische, surreële werelden van videokunstenaar Douwe Dijkstra. Juist door minder te doen en zachter te zingen, is Nynke haar oproep luider dan ooit: wie willen we zijn als mens?
Op de steppen van Mongolië besloot Nynke haar podiumkunst toe te wijden aan het wederzijdse respect tussen mensen en hun leefomgeving. Het album en de theatervoorstelling gaan over het proces van transformatie, over verandering in jezelf. Durven we bekende wegen te verlaten, vertrouwde patronen te doorbreken, de stilte toe te laten? Durven we het even niet te weten?
Foto © Kasper Veenstra
Na het overdonderende succes van de theatervoorstellingen OPVLIEGERS, komen de vriendinnen Antje Monteiro, Joanne Telesford en Hilke Bierman terug naar Flint met het leukste feel-good concert van het seizoen: Opvliegers Girls on Fire!
Een show vol bekende hits die élke vrouw kan meezingen zoals ‘I’m Every Woman’, ‘Respect’, ‘Girls Just Wanna Have Fun’ en ‘Telkens weer’, afgewisseld met hun zeer herkenbare, persoonlijke, ontroerende en hilarische verhalen. Want hoe 50 zijn deze vrouwen eigenlijk? Hoe houden deze carrière moeders het vol in ‘a men’s world’? Hoelang kan Antje nog ontkennen dat ze in de overgang zit? Wat maakt Joanne zo’n hippe oma en is het waar dat Hilke worstelt met haar corrigerend ondergoed? Nooit gaven deze drie dames zichzelf zo bloot.
Dus heeft u zin om mee te zingen, mee te dansen, maar zeker ook om te lachen? Kom dan met uw vriendinnen (en beste vriend) naar het vriendinnen uitje van het jaar. 50+ and still on fire! (soms iets te veel, zet open dat raam!)
Foto © Willem van Walderveen
Elke woensdag en zondag organiseert Pitchers jamsessies met elke week wisselende sessieleiders. Er staat een complete backline klaar en er komen heel veel verschillende muzikanten. Superleuk om naar te luisteren, borrelen of lekker mee te spelen. Elke sessie is weer een feestje voor iedereen.
Ondanks hun verschillende muzikale achtergronden vonden Verploegen, Verhoeff & van der Westen elkaar in hun gemeenschappelijke interesse voor intieme kamerjazz. Ook bekend onder de naam Amsterdam Jazz Trio treden zij al meer dan twintig jaar op met zowel hun eigen composities als het klassieke jazzrepertoire. Hun vermogen om hun muzikale persoonlijkheden te laten samensmelten tot een warm en zeer communicatief collectief geluid wordt al sinds hun eerste optredens door critici geprezen.
Trompettist en Flugelhorn-speler Angelo Verploegen trad voor het eerst op met gitarist Ed Verhoeff en bassist Eric van der Westen in 2001, nadat ze alle drie een lange muzikale carrière hadden gehad in grotere bezettingen en projecten. Dit trio bracht hen terug naar de kern – “zoals in een goed gerecht zijn er soms geen extra ingrediënten nodig” zegt Verploegen.
Tijdens de pandemie – twintig jaar na hun eerste optreden – vonden ze het perfecte moment om hun samenwerking nog eens te hernieuwen. Het kamerjazztrio besloot een klein portret van de nacht te schilderen op een nieuw album bij Just Listen Records. Een muzikale reis via parels uit the American Songbook, geïnterpreteerd door drie grootmeesters uit de Nederlandse jazz, die de magische concentratie van de nacht, wanneer de wijdere wereld wegvalt, prachtig weten op te roepen. When Night Falls is een ode aan de nacht in al haar vormen; van de schemering tot aan de morgenstond.
Dit optreden wordt mede mogelijk gemaakt door het Fonds Podiumkunsten en het Nationaal PodiumPlan.
Stop met het lezen van zelfhulpboeken, ‘De Gestampte Meisjes’ komen je inspireren en intimideren.
De tijd van twijfel is voorbij. ‘De Gestampte Meisjes’ hebben getraind en zijn hun beste zelf geworden: glorieus en meedogenloos. Ze komen je inspireren en intimideren. Niemand kan meer om ze heen. ‘De Gestampte Meisjes’ zijn op zoek gegaan naar de beste versie van zichzelf. Wat is een gelukkig leven? Hoe behaal ik al mijn dromen en doelen? Wanneer ben ik ooit tevreden? Niets blijkt goed genoeg, dus vergeet al die goeroes, stop met het lezen van zelfhulpboeken en laat die Ted-talk-experts maar kletsen. Echter dan dit krijg je het niet. ‘De Gestampte Meisjes’ laten je de waarheid zien: de worstelende, hijgende, eerzuchtige mens in al zijn glorie.
De brutale, vrolijke en overmoedige scènes van De Gestampte Meisjes
Theaterkrant over de korte festival versie ‘Lext Nevel’:
“De Gestampte Meisjes brengen een montage aan brutale, vrolijke en overmoedige scènes. Ze imponeren vooral in de uiteenlopende vormen waarin ze deze korte show gieten: van verstilde danssolo’s tot vechtscènes en teksttoneel. Deze korte preview maakt vooral nieuwsgierig naar wat er achter het schild van hun satire ligt.”
Foto © Slih Kilic
Op vrijdag 2 december is Thomas Olde Heuvelt in de winkel van Boekhandel Veenendaal om zijn nieuwste boek ‘November’ te signeren.
Over November:
Welkom in Lock Haven, Washington, waar de gelukkigste straat van de Verenigde Staten zich bevindt. Als je door Bird Street zou wandelen, zou je zien dat het de bewoners voor de wind gaat, want er staan kasten van huizen. En als je de bewoners zou ontmoeten, dan valt het op dat ze allemaal oprecht gelukkig zijn. Ze hebben succesvolle carrières, doen precies de dingen die ze altijd al wilden doen en ze zijn allemaal gezond. Fysiek, mentaal én spiritueel: het zijn stuk voor stuk vitale, weldenkende en – de meesten van hen althans – ruimhartige mensen. En hun kinderen? Die zijn perfect. Ieder van hen is getalenteerd. Een belofte. Je zou kunnen zeggen dat het de bewoners van Bird Street iets té goed gaat.
Tot het november wordt. Dan breken de Donkerder Dagen aan. Luana en Ralph weten het, en hun kinderen Kayla en Django ook. Ieder jaar in november slaat hun geluk om en worden ze juist overvallen door ongeluk. Daar zijn de pijntjes, de domme pech, de financiële tegenvallers. Periodes van ziekte, mentale verwarring en depressie. Meestal niets onoverkomelijks, maar de Donkerder Dagen kunnen ze elk jaar maar beter uitzitten. Na een week of vier is het voorbij en keert het geluk terug… maar wel tegen een prijs.
Iemand moet sterven in de bossen achter hun huis. Gebeurt dat niet, dan grijpt het onheil om zich heen. En elk jaar stellen Luana en Ralph zich de vraag: hoeveel is een mensenleven waard?
Peter en Viggo, de helft van de legendarische cabaretgroep NUHR, staan samen op het toneel. Na het herseninfarct van Viggo vorig jaar voelen ze nog meer noodzaak om op te treden. Ze wachten op een bijzondere gebeurtenis. Die volgens hen zeker komt. Ze wachten. Vertellen elkaar wat ze belangrijk vinden. Ze vertellen, lachen, kwetsen onbedoeld, twijfelen en denken opeens iets zeker te weten. Maar nooit lang. Daarom wachten ze. En dat wordt beloond…
In Er gaat nog iets heel moois gebeuren proberen Peter en Viggo alles wie zij samen zijn en hebben gedaan samen te brengen. NUHR-dialogen, Wachten Op Godot, Vrienden van Van Swieten, de grote sporttoernooien die ze meemaakten. Ze verwerken samen het herseninfarct van Viggo. Wat betekent dat voor hen samen? Ze zoeken het geheim van ‘De Heilige Graal van Vriendschap’. En dat in een programma met schitterende anekdotes, pijnlijke stiltes, nieuwe ontdekkingen, wanhoop, oplossingen en het vervliegen daarvan.
Zelden zijn muzikanten zo op elkaar ingespeeld. Arne van der Heijden is virtuoos op toetsen, samen met de superstrakke drums van Bryan Hahury en de funky basnoten van Eric Welss wordt het een onvergetelijk avond. Funk, Soul, Disco en Dance!
“Voor wat is geboren, is de dood zeker, en voor de doden is de geboorte zeker. Dus treur niet om iets dat onvermijdelijk is.”
– Bhagavad Gita (invloedrijk Hindoe geschrift)
De wijze waarop de mens omgaat met de dood verschilt per cultuur, land en generatie en zegt ook iets over hoe hij leeft. In diverse culturen is er in begrafenis- en rouwrituelen naast verdriet, ruimte om het leven te vieren. Daarmee wordt de dood minder angstaanjagend.
In ‘True Life’ onderzoekt Kalpanarts de relatie tot het leven en de dood. Hindoeverzen, de god Shiva en Indiase filosofie zijn inspiratiebronnen. Ook komen rituelen rondom de dood en de doden voorbij, zoals de crematierituelen aan de heilige rivier de Ganges, de Dag van de Doden in Mexico (Dia de los Muertos) en de Orleans Jazz Funerals. In het onderzoek worden de persoonlijke ervaringen en overtuigingen van de performers met hun verschillende cultuurachtergronden, meegenomen. Naast zes dansers staat de getalenteerde Shishani Vranckx op het podium (zang & gitaar).
Shishani is een Belgisch-Namibische singer-songwriter, gitarist en musicoloog. Zij maakt geëngageerde songs. Shishani strijdt voor gelijke rechten waaronder voor queer- en transpersonen. In 2015 zette ze het kwartet ‘The Namibian Tales’ op. Hiermee brengt ze een ode aan traditionele Namibische muziek. In 2019 richtte ze de all-female band ‘Miss Catharsis’ op, waarbij de gekleurde vrouw centraal staat.
Kalpanarts is het dansgezelschap van Kalpana Raghuraman (artistiek leider & choreograaf) en Gysèle ter Berg (zakelijk leider & artistic associate). Maatschappelijke en aansprekende onderwerpen dienen als basis. Kalpanarts is een hedendaags dansgezelschap met een kleurrijke cast en achterban. Door Indiase dansvormen samen te brengen met urban- en hedendaagse dans, creëert Kalpanarts een genre-overschrijdende danstaal. Als een hartslag is er altijd een sterk ritmisch element aanwezig in het werk. Kenmerkend is het gebruik van voetenwerk, handgebaren en mimiek.
Deze voorstelling maakt onderdeel uit van ‘Dance on Mute’; een initiatief van Kalpanarts om voorstellingen beter toegankelijk te maken voor mensen met een gehoorbeperking.
Foto © Bowie Verschuuren
De slogan a ‘classic rock story’ vat eigenlijk al helemaal samen wat Rebel op het podium brengt: ongeveer 3 uur aan muziek, vrijwel uitsluitend uit het vorige millennium. Naast de bekende klassiekers worden ook een aantal wat minder voor de hand liggende nummers gespeeld.
Qua genre is het vooral rockmuziek maar wel in veel varianten en stijlen, soms stevig maar altijd melodieus en met volledige overgave gespeeld. Rebel speelt bluesrock (Cream, Stevie Ray Vaughan), melodieuze hardrock (Thin Lizzy, Led Zeppelin), symfonische rock (Pink Floyd, Deep Purple), eighties rock/alternatief (Billy Idol, The Cure), grunge (Pearl Jam, Queens Of The Stone Age) maar ook van de pioniers zoals de Beatles en Stones.
We Are The Message zorgt voor een onvergetelijke knallende en energieke show met de bekendste hits van o.a. Foo Fighters, Kings of Leon, Red Hot Chili Peppers en meer.
De zangdocenten van Scholen in de Kunst organiseren regelmatig Podiumbeesten: een zangpresentatie door hun zangleerlingen in café Miles. Vanaf 16.00 uur kun je dan luisteren naar onze jonge zangers. Lekkere popsongs onder het genot van een drankje. De zangdocenten Hilde van Kuijeren en Marjan Tolboom presenteren vol trots hun zangleerlingen.
Pianodocent Jasper Lekkerkerk loodst de (soms ietwat nerveuze) jonge zangers er moeiteloos doorheen met enthousiaste pianobegeleiding. Kom ook langs! Misschien luister je wel naar de toekomstige beste singer-songwriter van Nederland…
Foto © Henry Krul
In zijn nieuwe programma ‘Mart & Movies’ vertelt Mart Hillen, het jongste gitaarfenomeen van Nederland, over zijn passie voor films en de muziek die ervoor gemaakt is.
Hij speelt door hem gearrangeerde filmmuziek uit klassiekers als ‘Titanic’ en ‘Mission Impossible’, maar ook uit recente films als ‘Bohemian Rhapsody’ over Queen en ‘Yesterday’ over The Beatles.
Mart was nog maar 21 toen hij de theaters veroverde met zijn eerste soloprogramma ‘In Concert’.
Met zijn virtuoze gitaarspel wekt hij schilderachtige beelden op, die het publiek meenemen in een andere wereld. Wie hem heeft gezien en gehoord, wil meer. Dat kan met ‘Mart & Movies’: beeldend en supermuzikaal.
Giel Beelen: ‘Je kunt het je niet voorstellen, maar dit gebeurt allemaal op één en dezelfde gitaar!’
Gitaargigant Tommy Emmanuel: ‘Well… I guess I can retire now. I’m looking forward to buy tickets for his concert.’
Foto © Dutchfoto
Verrotte knieën, lege zakken, vage vrienden, ouder worden, dwingende algoritmes. Proberen we de controle terug te pakken of laten we het van ons afglijden? De mannen van 155 (eenvijfvijf), een breakdance collectief ontstaan uit vrienden die samen zijn opgegroeid, zijn inmiddels allemaal rond de 30 en staan voor de keuze: grip op het leven krijgen of vrije jongens blijven?
Waar ze bij hun voorstelling MOTORS (winnaar van een Zilveren Krekel) nog een motor voor de deur hadden staan waarmee zij weg konden vluchten van vervelende verplichtingen, problemen en het systeem, dealen ze bij CONTROLE op een bewegende vloer met het gevoel niet ‘in control’ te zijn. Zij geven daarbij antwoord op de vragen: wie wil je zijn en hoe wil je in de wereld staan? De voorstelling CONTROLE brengt een dikke medley van breakdance, fysieke komedie, live muziek, film en bizarre humor.
In 2020 maakten 155 en Maas samen de voorstelling Stuk. De pers beloonde het stuk met prachtige recensies en het werd door NRC ‘een van de vijf beste dansvoorstellingen van 2020’ genoemd: “Stuk is even grappig als slim” (NRC★★★★).
Foto © Bart Grietens
Soulquake bestaat uit 10 fantastische muzikanten die al vele feesten, festivals en evenementen uit hun plaat hebben gekregen. Ze spelen de echte Sixties Soul Classics die iedereen kent en waar iedereen op los gaat. Met de stampende ritmesectie, funky blazers , swingende backingladies en powerhouse soulqueen Rose aan het roer Is er geen andere optie….dit wordt een dampend Soulfeest!
Evensong: Sint-Joris Kamerkoor o.l.v. Wouter Verhage; Rienk Bakker, orgel.
De evensong in de Sint-Joriskerk is een zogeheten choral evensong, de teksten worden voor het grootste deel gezongen. De liturgie is opgebouwd uit een aantal samenhangende delen:
– Aanvang
– Psalmgebed
– Schriftlezingen
– Gebeden
– Afronding
De gebeden lopen als een rode draad door deze opbouw en bepalen daardoor ook het karakter van deze diensten. Het gaat om preces – gebeden – en responses – acclamaties. Deze gebeden hebben een vaste (gezongen) tekst. Deze gebeden hebben een vaste tekst en ze worden gezongen. Preces en responses wisselen elkaar af: op het korte gebed volgt steeds een bevestigend of aanvullend ‘antwoord’. Dat ‘heen-en-weer-golven’ is een van de kenmerken van de evensong.
Een akoestisch duo, met covers van alle tijden. Van herkenbare vrolijke meezingers tot kleine rustige pareltjes. Ze spelen liedjes van o.a. Cyndi Lauper, the Bangles, KT tunstall, Stevie wonder, Amy winehouse, ABBA, Joss stone, Michael Jackson, Aretha Franklin, P!nk en Katy Perry.
Iris en Rob hebben elkaar leren kennen in het jamsessie circuit in Amersfoort. Daar bleek al snel dat zij de liefde voor jazz, samba en popmuziek delen.
Iris is opgegroeid in California en is pas op haar dertiende naar Nederland gekomen. Haar beide ouders komen uit de muziekwereld, wat te merken is in haar tekstbeleving en soepele timing.
Rob heeft jazzgitaar gestudeerd op het conservatorium in Groningen en heeft zich gespecialiseerd in een fingerpicking stijl die het mogelijk maakt bas, akkoorden en melodie te combineren. Dit gecombineerd met het feit dat Rob op een 7-snarige jazzgitaar speelt maakt dat het lijkt alsof er een heel bandje staat.
De klankkleur van Iris’ haar stem en het heldere geluid van Rob’s gitaar vormen een perfecte samenklank met veel ruimte voor improvisatie, waardoor elk optreden weer een unieke beleving vormt.
Magische vocale en instrumentale improvisaties in de Marokkaanse malhoun, uitgevoerd door topartiesten!
Sanaa Marahati (1984) is een van de zeldzame vertolkers van de klassieke malhoun-stijl uit Marokko. Zij brengt een concert in deze stijl samen met het Amsterdams Andalusisch Orkest. Malhoun kent diepe historische wortels en veel ruimte voor vocale en instrumentale improvisaties. Op het podium ontstaat een samenspel tussen de melodieuze klassieke maqam-structuur uit de Andalusische traditie en de ritmische variaties die de muziek tot een krachtig geheel maken. De 18e-eeuwse poëtische zang waait als een warme wind over je heen.
Marahati is klassiek geschoold en wijdde haar muzikale leven aan de malhoun. Deze stijl wordt gekenmerkt door 18e-eeuwse volkse poëzie, in vertellingen (‘qasida’) in de Marokkaans-Arabische taal. Het alledaagse leven komt tot bloei in deze verhalen over de liefde, intriges en de natuur. Malhoun wordt meestal begeleid door een klassiek ensemble.
Het Amsterdams Andalusisch Orkest is gespecialiseerd in een heel divers Maghrebijns georiënteerd repertoire. Muzikaal leider Abderrahim Semlali (1966) groeide op in de historische binnenstad van Fez, waar zijn ouders de vertellingen in malhoun-stijl doorgaven. Als kind liet hij zich door die verhalen meeslepen en zo ontstond zijn liefde voor muziek. Sinds de vroege doorbraak van Sanaa Marahati begeleidde Semlali haar al diverse keren. De twee voelen elkaar inmiddels haarfijn aan en er ontstaat magie wanneer zij elkaars paden kruisen tijdens improvisaties.
Organisatie: Musica Mundo
Elke woensdag en zondag organiseert Pitchers jamsessies met elke week wisselende sessieleiders. Er staat een complete backline klaar en er komen heel veel verschillende muzikanten. Superleuk om naar te luisteren, borrelen of lekker mee te spelen. Elke sessie is weer een feestje voor iedereen.
Inmiddels is het al zover: het derde koffieconcert van pianist Wouter Harbers. Deze keer staat een winters kerstconcert op het programma. Komt u maandagochtend 5 december meegenieten?
U kunt deze ochtend om 10:00 uur starten in de Xaveriuskerk met een lekkere kop koffie en gezelligheid met alle andere bezoekers. Daarna bent u hartelijk welkom in de zaal, waar u vanaf 10:30u een uur lang getrakteerd wordt op prachtige muziek.
Voor dit concert werkt Wouter samen met zes zangers. Ze nemen u mee door een afwisselend programma, waarin volop gedroomd wordt over een witte kerst. Van guurheid en koude in Elgars ‘Snow’ tot het beroemde Minuit Chrétien, waar u gegarandeerd kippenvel van krijgt…
Wouter speelt daarnaast Vivaldi’s “Winter” in een speciale bewerking op de vleugel! Tussendoor vertelt hij mooie anekdotes rondom de muziek, en natuurlijk sluiten we af met I’m dreaming of a white Christmas.
Dankzij Stichting Koffieconcerten, Broekhuis Auto’s en Bouwbedrijf Schoonderbeek uit Amersfoort kunt u gratis naar binnen. Na afloop wordt wel gecollecteerd voor de musici.
Komt u meegenieten? Reserveer dan snel. Hartelijk welkom!
MUSICI
Cantus Lux Aeterna, zang
Wouter Harbers, piano
Tickets (gratis) reserveren: https://www.koffieconcerten.nl/ticket.php
